Innholdsfortegnelse:
- 1. Prinsesse Margaret
- 2. Dronning Elizabeth II
- 3. Prinsesse Anne
- 4. Dronningmoren (august 1980)
- 5. Prinsesse Diana
- 6. Dronning Elizabeth II, portrett med prins Philip
- 7. Prinsesse Dianas kjoler
- 8. Prinsesse Margaret
- 9. Prinsesse Diana, 1996
- 10. Dronning Elizabeth II 2003-2011
- 11. Hertuginne av Cambridge
- 12. Hertuginne av Sussex
Video: Hvilke kjoler ble brukt av kongelige til forskjellige tider: Fra prinsesse Margaret til Meghan Markle
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Når man ser på disse luksuriøse kjolene, begynner man ufrivillig å tro at selv i dag er noen av dem et ekte kunstverk. Og det er slett ikke overraskende at disse antrekkene fortsatt har historisk verdi og mange rike mennesker er klare til å kjøpe dem for fabelaktige summer, men bare ikke alt kan kjøpes i denne verden …
1. Prinsesse Margaret
Til ære for en av de mest betydningsfulle hendelsene, nemlig bursdagen hennes, stilte prinsesse Margaret, som fylte nitten, for sitt eget portrett. På den er hun avbildet i en lys, pen kjole som ikke hadde noen lukkede skuldre, samt stilige og søte sommerfugler. Og i hendene på jenta var myke rosa roser. Portrettet ble laget av den berømte fotografen, kunstneren og designeren Cecil Beaton, som brukte en malt bakgrunn for å fullføre bildet, noe som ga bildet en spesiell romantisk atmosfære. Og det er slett ikke overraskende at det i 1950, i en bok dedikert til prinsessen, ble nevnt hvor god Margaret så ut den dagen, og hennes upåklagelige smak og motesans kunne ikke sammenlignes med andre damer.
2. Dronning Elizabeth II
I juni 1953, på kroningstidspunktet, lyste Elizabeth II i all sin prakt. Hun hadde på seg en overdådig silkekjole prydet med intrikat broderi av gullfargede glassperler, perler og diamanter. En av de mest kjente og fasjonable britiske couturierne, Norman Hartnell, jobbet med utformingen av kjolen, som lyttet til den fremtidige dronningens mening, foretok flere justeringer. Som et resultat, i tillegg til de fire offisielle emblemene i Storbritannia, ble ytterligere tre herredømmer lagt til, nemlig: det berømte kanadiske lønnebladet, Australiens wattle -gjerde og New Zealand sølvbregne. Snart ble denne kjolen anerkjent som en virkelig genial designkunst av det tjuende århundre.
3. Prinsesse Anne
Prinsesse Anne, kongens eneste og kjære datter, var en hvis stil ofte ble oversett. Som en eventyrlysten person og en kostymedesigner, oppfant hun alltid og kom på noe nytt og ekstraordinært. Ved premieren på filmen "Jesus Christ Superstar" dukket Anna opp i en kjole som hadde et design rett fra syttitallet: et lyst, blomstertrykk, lyktemuffer og en stand-up-hals bare understreket hennes skjønnhet. Denne enkle, men samtidig ga dristig antrekk en ekte sensasjon, og Anna ble ifølge et motemagasin anerkjent som et ekte stilikon.
Og i 1978, da hun ankom Dorchester Hotel i London, tok prinsesse Anne - moren til Zara Tyndall og Peter Phillips - på seg en hvit blomstermuffle -kjole og hvite kveldshansker. Når det gjelder tilbehør, hadde hun på seg halskjeder, og passet på ikke å understreke dem.
4. Dronningmoren (august 1980)
Dronningen bestemte seg for å feire sin åttiårsdag på operaen, hvor hun kom i en luksuriøs, lang kjole av lett chiffon, som var drapert med gylne blonder. Og uten dette ble det kongelige bildet supplert med et diadem i indisk stil laget av en spredning av rubiner og diamanter, som tidligere hadde vært eiendommen til dronning Victoria. Tidligere besto disse dyrebare familiesmykkene utelukkende av opaler, og først da, etter Alexandras regjeringstid, ble de fjernet og erstattet med rubiner.
5. Prinsesse Diana
I 1981, på bryllupsdagen med prinsen av Wales, så publikums favoritt, elegante og sjarmerende Lady Dee ut som en filmstjerne, ikke en representant for kongelig blod. Hun lyste bokstavelig talt i en luksuriøs gullkjole med puffete ermer. Faktisk var 1985 intet unntak, og Diana dukket opp på James Bond -premieren i en annen like elegant kjole laget i samme farger og nyanser som bryllupet. Etter en så fortryllende offentlig opptreden, kåret bladet Harper's Bazaar henne til en av de vakreste og mest stilfulle prinsessene på 1900 -tallet. Men for en gallamiddag på National Gallery i Washington, DC valgte Diana en hvit, asymmetrisk kjole i silke (tidligere brukt til premieren på "Octopussy"), laget av den japanske designeren Hachi. På Christies i 1997 samlet det inn mer enn syttifem tusen dollar.
En av Dees mest ikoniske kjoler, laget av mørkeblå fløyel av Victor Edelstein, der hun dukket opp under et besøk i Det hvite hus i 1985, hvor hun danset voldsomt i en dans med hovedpersonen i Pulp Fiction, og deretter igjen i 1987 i tidspunktet for statsbesøket i Tyskland; april 1988 premiere på Wall Street; og for hans siste offisielle portrettfoto tatt av prins Charles sin onkel, jarlen av Snowdon, i 1997. "Travoltas kjole" ble også auksjonert for nesten to hundre og tre og tre tusen dollar i 1997 (slo Christies auksjonsrekord på $ 145 000 for klær), og deretter for $ 362,424 i 2013 ble det solgt til en britisk herre som en overraskelse for å muntre opp. din kone.
Og på gallakvelden i den førtiende filmfestivalen i Cannes dedikert til skuespilleren Alec Guinness, lyste Dee i ektemannens selskap i en myk blå chiffongkjole med bare skuldre, supplert med en elegant stjal i samme farge. Et så spektakulært utseende ble verdsatt, og Diana ble nok en gang kalt et stilikon.
6. Dronning Elizabeth II, portrett med prins Philip
I november 1987 tok dronning Elizabeth II, som poserte for et offisielt portrett med prins Philip, en lang hvit kjole med et enkelt prikkemønster, og hoveddekorasjonen av antrekket hennes var et bredt blått belte av Garterordenen, hvor hun var hovedherskeren. En nydelig tiara og et diamanthalsbånd avslutter utseendet, og til tross for kjærligheten til livlige farger, har hun en tendens til å holde seg til hvite og nøytrale for formelle anledninger og portretter mens hun prøver å se diskret og elegant ut.
7. Prinsesse Dianas kjoler
Til tross for at det var januar i London, var prinsesse Diana ikke redd for kulden. Hun dukket opp under fremførelsen av Romeo og Juliet i Royal Opera House i Covent Garden, iført et rosa og blått blomstertrykk av Catherine Walker, som hun prydet med et stort halskjede som passet til hennes forlovelsesring med safir. Diana har allerede brukt denne kjolen til et middagsball i Melbourne under hennes kongelige tur i Australia.
Prinsesse Dianas hvite silkekjole, pyntet med perler og paljetter, har blitt kalt "Elvis -kjolen" på grunn av den matchende bolerojakken med høy krage. I 1989 bar Diana den til British Fashion Awards, og hadde deretter den samme kjolen på et offisielt besøk i Hong Kong i november samme år.
8. Prinsesse Margaret
Til ære for dronningmors 90 -årsdag i 1990, som ble holdt på Palladium i London, dukket prinsesse Margaret opp ved seremonien i en blå silkekjole, supplert med en kappe, halskjede og matchende øredobber. De kongelige gjestene likte forestillinger av Michael Caine og Roger Moore, Dame Kiri Te Kanava, Howard Keel og Placido Domingo.
9. Prinsesse Diana, 1996
Et år før hennes død besøkte prinsesse Diana USA og deltok på en gallamiddag til støtte for kreftforskning ved Field Museum of Natural History. Hun hadde på seg en lang ermeløs kjole fra sin nære venn Gianni Versace og Jimmy Choo -sko i samme farge, og under hennes kongelige turne i Australia i oktober 1996 tok prinsesse Diana på seg en annen kjole fra Versace, denne gangen elegant med en skulder i kongeblå. Diana var æresgjest ved Victor Chang Institute's Royal Ball. Hun hadde på seg høye hæler, et perlearmbånd, drop øredobber og en akvamarinring.
10. Dronning Elizabeth II 2003-2011
Juni 2003, for å feire 50 -årsjubileet for kroningen, stilte dronningen sammen med prins Philip, hertugen av Edinburgh, Charles, prins av Wales og prins William på Clarence House (Charles 'offisielle bolig). Hun hadde på seg en lang rosa paljettkjole, supplert med en sølvveske og sko, og selvfølgelig mange diamanter. Selv om dronningen ofte bærer rosa, har observatører i kongelig stil bestemt at favorittfargen hennes er blå. På en bankett på Dublin Castle under et statsbesøk i Irland i 2011 hadde dronningen en hvit silkekjole pyntet med nesten 3000 håndbroderte shamrocks. Som tilbehør valgte hun Queen Mary -tiaraen, diamanthalsbåndet, brosjen og armbåndet, og ulastelige hvite kveldshansker.
11. Hertuginne av Cambridge
Designet av Sarah Burton for Alexander McQueen, var Kate Middletons fantastiske brudekjole en blonderkjole med lange ermer og et ni fot langt tog. Åpenbart ønsket Kate å kombinere kongelige tradisjoner med sin egen moderne stil, og det fungerte. Kjolen hennes har inspirert utallige etterlignere og vil utvilsomt forbli en av de mest omtalte kongelige brudekjoler gjennom tidene.
På sin første offisielle kongelige sortie deltok Cambridge -paret på en gallakveld i London. Kate hadde på seg en perlerosa kjole designet av Jenny Packham, hennes favorittdesigner. Det er også verdt å merke seg det faktum at for nøyaktig fire år siden, på en hospice -konsert for barn, dukket hun opp igjen i den, noe som forårsaket en by med sladder og diskusjoner bak ryggen knyttet til hennes to ganger "utsatte" antrekk.
12. Hertuginne av Sussex
På bryllupsmottakelsen dukket Meghan Markle på Frogmore House opp i en luksuriøs silkecrepekjole med et langt tog og en stupende utringning, og understreket hennes attraktive former. Dette herlige antrekket ble laget av designeren Stella McCartney, som tok ansvaret for oppgaven hennes. Brudeutseendet ble supplert med grasiøse Aquasura -sko og en ring som tidligere var eid av Lady Dee.
For to år siden i Tonga, ved Australian Geographical Society's prisutdeling, dukket Megan opp i en spektakulær svart -hvit kjole, dekorert med flygende fugler i hele lengden. En av de beste amerikanske designerne, nemlig Oscar de la Renta, jobbet med å lage dette antrekket.
Det er verdt å merke seg at i 2018, under hennes kongelige besøk i Fiji, ble Meghans barselgarderobe sterkt rost for sin minimalisme og raffinement. På gallamiddagen dukket hun faktisk opp i en luksuriøs lang kjole med en matchende kappe fra Safiyaa. Massive diamantøredobber utfyller det beherskete, men elegante ensemblet som et hyggelig tillegg til utseendet.
Les også om hvordan de ser ut, så vel som de utvalgte av kjendiser.
Anbefalt:
Hvordan badehuset ble brukt i Russland, bortsett fra dets direkte formål: fra spådom til å se avdøde
Siden antikken har badehuset vært en av de obligatoriske bygningene på gårdsplassen til en tradisjonell russisk landsby. Samtidig var det virkelig flerbruksmessig eller universelt. I tillegg til det direkte formålet - vask og damping, ble badet brukt som et sted for helbredelse og hvile, spådom og ulike initieringsritualer: fra barsel til minnesmerke og begravelse
Hvilke metoder ble brukt for å kaste tyskerne fra Øst -Europa, eller deportere på en europeisk måte
"Stalins deportasjoner" er en vanlig klisje og tradisjonelt fordømt av samfunnet. Lederens manerer er fordømt med et spesielt omfang av pro-vestlige eksperter. Men det er en annen historie, som av åpenbare grunner ikke blir hørt. I de tidlige etterkrigsårene var det en massiv forflytning av etniske tyskere fra Øst-Europa. Utvisning i de fleste tilfeller var ledsaget av vold, inndragning av eiendom, lynsjing, konsentrasjonsleirer. I følge Union of the Exiled var den europeiske deportasjonen av tyskere
Bryllupet til Pippa Middleton: flotte bilder fra bryllupet til søsteren til prinsesse Kates prinsesse Kate
20. mai 2017 giftet Pippa Middleton, Kates yngre søster, seg med tidligere racerbilfører og hedgefondforvalter James Matthews. De snakket om dette bryllupet lenge før selve datoen, alle lurte på hvilken kjole bruden ville ha på seg og hvordan medlemmene av kongefamilien ville se ut. Dette bryllupet var virkelig verdt alt sladderen: alt i denne feiringen var fantastisk - både bruden og brudgommen, og selve seremonien
Hvilke smykker ble brukt i det antikke Hellas: Fascinerende mesterverk og uovertruffen dyktighet fra skaperne
Selv i vår tid forbløffer produktene til mester-gullsmederne i det antikke Hellas med sin skjønnhet og raffinement. Moderne gullsmeder slutter ikke å beundre den mest komplekse virtuose teknikken til de gamle grekerne innen smykker. Hva slags dekorasjoner var til disposisjon for vakre greske kvinner og gledet dem i den hellenistiske tiden?
Hvordan bursdagen ble feiret blant forskjellige nasjoner og til forskjellige tider
Det er forskjellige hypoteser for fremveksten av tradisjonen for å feire fødselsdagen. I følge en av dem var forløperne til denne ferien de høytidelige ritualene til krigerne i det gamle Roma, som personifiserte kulten til Mithra (solguden). Disse inkluderte overdådige måltider, presentasjon av gaver og høytidelige taler. I følge den andre versjonen dukket prototypen av feiringen opp mye tidligere. På den tiden da ville stammer bodde, var det en tro på at individet på fødselsdagen har den svakeste