Video: Macrame, teknologi og sanser: Hvordan eksperimentatoren Patricia Urquiola fant veien til industriell design
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Møbler og interiører i Patricia Urquiola er alltid eksperimentelle og ergonomiske, men fascinerer med emosjonalitet, sensualitet og komfort. Den temperamentsfulle spanske kvinnen beviser at kvinner ikke bare bringer nye ideer til design, men også en ekte menneskelighet som utfordrer den kalde verden av høyteknologi.
Hennes fulle navn er Patricia Cristina Blanca Hidalgo Urquiola. Hun ble født i en spansk by fylt med antikkens ånd og bevarte middelalderske bygninger. Patricias første inspirasjon var familien hennes. Urquiolas mor mottok en grad i filosofi og tok opp uavhengighet hos datteren, og hun anså frihet som den viktigste verdien i livet. Ifølge Patricia, til tross for studiene i filosofi, var hun veldig jordnær, pragmatisk og tøff. Faren hennes, en mild og empatisk person, viet sitt liv til ingeniørarbeid, men på fritiden var han glad i å spille piano. Fetteren, bestemoren og mannen til Patricias eldre søster var involvert i arkitektur.
Patricia var det midterste barnet i familien. Hun likte det veldig godt, siden foreldrenes oppmerksomhet var rettet mot den yngste datteren, den eldre datteren fikk økte krav, og Patricia kunne slappe av og gjøre hva hun ville. Fra en tidlig alder elsket hun folkelig håndverk - veving av møbler, treskjæring, makrame …
Deretter var det bruken av gamle teknologier som ble hennes kjennetegn, og i et intervju sier Patricia ofte at hun i alderdommen ser seg selv flette makrame vekk fra storbyer.
Et intelligent, høyt utdannet og samtidig kunstnerisk miljø næret Patricias kunstneriske talent, og allerede som tolvåring visste hun sikkert at hun ville engasjere seg i kreativitet. Og atten dro hun til Madrid for å studere arkitektur - med varm støtte fra hele familien.
Imidlertid førte en vanskelig utdanningsbane Urquiola til Polytechnic University of Milan, hvor hun studerte industriell design under veiledning av den berømte designeren Achille Castiglioni. Der lærte hun å følge hovedregelen for moderne design - maksimal effekt til minimale kostnader. I tillegg ble sensitiviteten og empatien som ble arvet fra faren avslørt maksimalt her - Patricia innså hvor viktig det er å ta hensyn til særegenheter i folks liv, og oppdaget i seg selv talentet for å forstå kunden perfekt.
Hun kaller kontakten med kunden "prinsippet om fire hender", der to hender er hennes, og to er klienten, fordi hver person er individuell og har sin egen ide om psykologisk komfort og skjønnhet.
"Ting må bli menneskelige venner," sier hun. Ting i interiøret bør imidlertid være selvforsynt, representere separate kunstverk.
Urquiolas stil er sofistikert minimalisme, der høyteknologi kombineres med tradisjonelt håndverk, ekstravaganse og lekenhet, uventede materialer og originale kombinasjoner.
Ofte projiserer hun ubevisst - bildet av en ting ser ut til å bli født i hodet hennes og erklærer hennes karakter og lyse personlighet. "Hvert emne trenger en historie," forklarer Patricia.
Samspillet mellom en person og en ting er det viktigste. En ting må tiltrekke seg, ringe, forføre en person. Det skal være behagelig, men i samme ånd som glatte steiner i fjæra - du kan sitte på dem for å hvile, men de er vakre i seg selv.
Et møbel skal være upåklagelig behagelig å bruke, men samtidig forbli meningsfylt og attraktivt når det ikke er i bruk - som et element i landskapet.
Kurvstoler, stiliserte blomstermotiver, broderi og veving - alt dette påvirker først og fremst følelsesmessig kunder, og gir lovende avslapning og sikkerhet. Urquiola tiltrekkes også av moderne materialer - for eksempel gjennomsiktig glass og plast, men denne gjennomsiktigheten må være mettet og endre virkeligheten.
Samtidig er Urquiola ikke så øm og sårbar som det virker. Fra moren arvet hun en praktisk tankegang og en tøff karakter, slik at hun kunne bane sin egen vei i det "mannlige" yrket.
Urquiola mener at kvinnelige designere har et spesielt oppdrag: "Kvinnen tilfører designen mer sunn fornuft, multitasking og tilpasningsevne."
Patricia begynte å designe møbler for anerkjente italienske møbelbedrifter. Hvert av de nye prosjektene tiltrukket seg flere og flere statuskunder til henne. De feiret ikke bare Patricias kjærlighet til eksperimentering, men også hennes unike evne til å kombinere teknologi og følelser.
Urquiola har designet interiøret i luksushoteller, motegallerier, forretningssentre, restauranter og boligområder rundt om i verden.
Hoveddekorasjonen på hennes eget kontor er tegningene til barna hennes. Urquiola ler at evnen til å bo og arbeide på ett sted hjelper henne med å kombinere familie og karriere: "Jeg kan alltid være i kontakt med klienter, mens datteren min Sofia gjør leksene sine i matematikk i neste studio." Urquiolas mann er hennes nærmeste venn, kollega og hovedfortrolige. Han er kommersiell direktør for selskapet hennes og tar seg av alle økonomiske spørsmål, mens Urquiola liker kreativitet.
Patricia Urquiola er ikke bare en av de mest originale og vellykkede industridesignerne, men også eier av mange priser og regalier. Order of Isabella Catholic and Gold Medal of Fine Arts fra kong Juan Carlos I i Spania, prestisjetunge Design Award i Tyskland, A&W Designer of the Year, et sted i World Designers Hall of Fame.
Journalister kaller henne gjerne orkanen Patricia. Urquiola motsetter seg dette kallenavnet, men innrømmer at han hater rammeverket og strenge krav, og prøver å ødelegge dem og løsrive seg.
For eksempel hater hun tidsfrister - tross alt kan ekte kreativitet ikke begrenses av tid. Patricia er ikke tilbøyelig til å argumentere for at kjønn ikke spiller noen rolle. Selve det faktum at hun er en kvinne formet hennes kreative stil - å ta opp glemte og irrelevante emner for menn, omsorg for gravide kvinners komfort, en vanskelig kreativ vei … "Å være kvinne er en del av tankegangen min," hun sier. "Jeg trenger ikke å bevise noe for noen."
Anbefalt:
Den tornete veien til berømmelse til Dr. Kupitman fra TV -serien "Interns": Hvordan en tidligere fattig student ble skuespiller og ph.d
Den russiske skuespilleren Vadim Demchog fra 4 år begynte å spille i teatret, og spilte senere i filmer, jobbet på radio og fjernsyn. Imidlertid kom all -russisk berømmelse til ham, som til et Aterus, i moden alder - i en alder av 47 år. Det var da den legendariske serien "Interns" ble utgitt på TV-skjermer, hvor skuespilleren spilte rollen som den ironiske og skarptungede venereologen Ivan Natanovich Kupitman. Om den tornete karriereveien og prestasjonene til de tidligere taperne Demchog, videre - i vår publikasjon
"Iron Lady" som fikk et gjennombrudd innen industriell design og ble glemt: Bauhaus Marianne Brandt
Marianne Brandt var en av få kvinner i Bauhaus, og i metallverkstedet var hun den første og eneste. Brandts futuristiske sett regnes i dag som forløperne til moderne industriell design, produkter i henhold til hennes prosjekter blir produsert på fabrikker den dag i dag. Men livet til "jerndamen" Bauhaus var ikke lett
4 barn og 20 år med et lykkelig ekteskap: Den vanskelige veien til lykke til Grigory Leps
Knapt noen vil argumentere med at Grigory Leps er et reelt eksempel på ekstraordinært talent, maskulinitet og karisma på den russiske scenen. Med en vokal som er unik når det gjelder rekkevidde og farge, synger han hver gang, som den siste, og risikerer stemmebåndene for liveopptredener. Hvert nytt verk av Gregory er alltid en spesiell begivenhet for fansen. Og nå er han kjent som en kjent musiker og produsent, som en utmerket familiefar og en vellykket forretningsmann, men selvfølgelig
I Israel fant tenåringer 425 gullmynter for 1000 år siden: Hva funnet fant til arkeologer
Under arkeologiske utgravninger i den gamle israelske byen Yavne fant to tenåringer en gammel knust kanne med 425 rene gullmynter! Det uvurderlige funnet har nesten en kilo vekt og er mer enn tusen år gammelt. Den nøyaktige plasseringen av skatten ble klassifisert av frykt for ranere og plyndrere. Hva forteller forskerne spesielt om denne unike skatten?
Hvordan en håpefull skuespiller krysset veien til Natalya Gundareva: 3 -stjerners ekteskap med Elena Molchenko
I filmografien til denne skuespilleren - mer enn 60 filmverk, men bred popularitet kom til henne først etter 40 år, da Elena Molchenko spilte hovedrollen i serien "Simple Truths", "Kadetstvo", "Ranetki", "Short Course of a Happy Livet "," Toptuny "og etc. I dag er det ingen som tviler på hennes kreative soliditet, og tidligere ble navnet hennes nevnt hovedsakelig i forbindelse med ekteskap med kjente skuespillere Alexander Fatyushin og Anatoly Lobotsky. Mange kolleger mente at den unge provinsen konkluderte med disse