Tefugler, plasttang og et opptøy av farger: Bethan Laura Wood er den skinnende stjernen i moderne design

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Hun farger øyenbrynene sine gule og håret blått, tenker på hvordan man kan gjøre te -blomst til smykker, snakker om tusen ting på en gang og skiller tusenvis av nyanser. Bethan Laura Wood er et stilikon, en av de mest lovende og samtidig mystiske figurene i moderne design. Hvorfor jakter gallerieiere etter arbeidet til denne merkelige jenta, og kundene stiller opp til henne?

Bethan ble født i 1983 i Shropshire (det viktigste barndomsminnet: tapet på foreldrenes kjøkken med et mønster av trekanter), og i en alder av tretti år ble hun en ekte prima for moderne design. Hun kalles ofte eksentrisk, og dette er sant - lyst, som en paradisfugl, skaper Bethan fantastiske ting, inspirert av abstraksjonistenes arbeider, fjerne vandringer og vage drømmer. Hennes kreative stil og image er fantastisk - men hun er slett ikke en vanvittig kunstner hvis kreasjoner er umulige å forstå.

Det er for hennes billedlige, opprørske, maksimalistiske tilnærming til arbeid at Bethan har blitt for kritikere messias for gjenoppliving av design som en form for kreativitet etter mange år med skandinavisk rasjonalitet og minimalisme som har satt tennene på spissen.

Bethan Laura Wood er utdannet ved Royal College of Art i London. Som student vakte hun oppmerksomhet fra kritikere, spesielt den innflytelsesrike milanesiske galleristen Nina Yashar. Nesten hver student -designer drømmer om å skape unike ting for luksuriøst interiør, og ikke mange varianter av de vanlige formene - men nesten alltid blir disse drømmene latterliggjort som overdreven romantikk og til og med et banning av design, fordi de riktige designerne designer for masseproduksjon!

Men Bethan klarte, bokstavelig talt i de første årene med designpraksis, å være blant mesterne i kunstdesign, og ga ut sine mesterverk i begrensede opplag og ikke begrenset av kundenes strenge krav.

Den blide engelskkvinnen fant et svar i hjertene til italienerne som foretrekker uttrykksfull, eksperimentell design.

Bethan lager møbler, dekorasjoner, fat og lamper, men det funksjonelle formålet med tingen er ikke utgangspunktet i arbeidet hennes. Jenta praktiserer assosiativ design, starter med en idé, og bestemmer deretter i hvilken form hun skal kle den.

Kartonger, trapper og rulletrapper, lappetepper og nautiske motiver - alt som berører Bethans øyne blir en inspirasjon for henne.

I motsetning til de fleste moderne designere som foretrekker å eksperimentere med form, blir Bethan oppmuntret til å elske farge og ornament - elementer som ufortjent glemmes av modernistisk design og gjenopplives i vår tid, når design, håndverk og kunst flettes sammen igjen, noe som gir opphav til noe grunnleggende nytt.

Men Bethan er ikke begrenset til innredning - hun tiltrekkes av studiet av materialers egenskaper, teknologier, leddene mellom industri og håndverk. For eksempel skapte hun en søt, men på sin egen måte nyskapende kopp - etter hvert som den brukes og er tilsmusset med teblomst, blir koppen mer ornamenterte.

Farge for Bethan er et naturlig, medfødt språk. Hennes fysiologiske følsomhet for farger er rett og slett fenomenal - der en vanlig person bare ser en nyanse, vil Bethan skille flere titalls, akkurat som en profesjonell parfymer fanger mange notater i en duft.

Bethan nøler ikke med å si at hun skaper "feminint design" - mens hun henleder oppmerksomhet på koselige detaljer, noe fabelaktig og kjærlighet til håndverk, som faktisk er karakteristisk for kjente kvinnelige designere. Selv hennes inspirasjonskilder er knyttet til kvinnebildene - de geometriske eksperimentene til Sonia Delaunay, kirken dedikert til Our Lady of Guadalupe, det lyse otomi -broderiet som ble skapt av meksikanere, designeren av Zandra Rhodes på 70 -tallet.

Bethan elsker å kle seg lyst og tenker antrekk like nøye som prosjektene sine, og holder seg til konseptet "fusjon" av forfatteren og tingen. Hun bruker farger og deres kombinasjoner i klær, før hun bruker nye koloristiske løsninger i design - dette er en måte å "leve" prosjektet, bli intim med det, la ideen passere gjennom seg selv.

I London, hvor hun leier et lite studio, elsker Bethan mer enn noe annet … loppemarkedet - der kan du finne noe interessant og lade opp din kreative energi.

Designeren streber etter å omgi seg med rare, uvanlige ting, veggene i studioet hennes er dekorert med plastlilla alger, reproduksjoner av Matisse og Kusami, godteriinnpakninger - alt er fargerikt, som i tropene eller på et karneval. Jenta irriterer seg ikke over variasjonen - i denne variasjonen er det et system, sin egen musikk, de dominerende notene.

Bethan latterliggjør ofte sin kreative "grådighet" - hun er helt ute av stand til å velge en arbeidsretning for seg selv og ville gjerne gjort alt samtidig hvis det var litt flere timer på dagen.

Tekstiler, glass, eksperimenter med keramikk og harpiks - Bethans kreative interesser er veldig brede.

Samtidig preges hun av en særegen humor. Hun dekorerer luksuriøse boutiquevinduer med korallrev av PVC og enorme falske frukter, bruker laminatgulv til å lage luksusvarer og tilfører interiør referanser til lagre.

I hennes arbeid, tilsynelatende kaotisk - som bare Bethan ikke påtok seg! - det er også en logikk som gjennomsyrer hele den kreative banen til en designer siden studenttiden. Hun kaller endringen av hennes kreative - for det meste, kanskje, koloristiske - preferanser "tidsvinduer" - med pastellfarger, og går over til lysere og mer uventede løsninger.

Bethan Laura Wood er bokstavelig talt snappet opp akkurat nå. Samarbeid med Abet Laminati, Kvadrat, Bitossi Ceramiche, Tory Burch, Tolix og Hermés er ennå ikke en fullstendig liste over prestasjonene hennes. Bethan samarbeider med London Design Museum, Swiss Institute i New York, Tokyo Museum of Modern Art, og jobber for håndverkerverkstedene i Venezia og Vincenza. Hun er også professor ved ECAL School of Design i Lausanne, foreleser, gjennomfører seminarer og erobrer nye høyder. Hun innrømmer at hun drømmer om å skape et stort offentlig rom - for eksempel å dekorere flere t -banestasjoner. Kanskje snart får vi høre om hvordan Bethan brakte et opptøy av farger under jorden!