Video: Precious Lace: Hvordan Buccellati bevarer renessanseteknologier i det 21. århundre
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Verden for smykkedesign er i konstant forandring. Syntetiske materialer, nye legeringer, hundrevis av patenter og funn, vitenskap som jobber sammen med kunst … Men for smykkehuset Buccellati ser det ut til at tiden har stoppet: de fortsetter å lage smykker ved hjelp av renessansens gullsmykker og forblir i kreve.
I 1919 åpnet en ung italiener og far til mange barn, Mario Buccellati, en etterkommer av et helt dynasti av gullsmeder, sitt eget verksted i Milano. Han sluttet raskt å være bare en av de mange italienske gullsmederne, og årsaken til dette var ikke en vellykket innovasjon, men en appell til fortidens tradisjoner. Mario studerte og forfinet renessanseteknikken for overflatebehandling av smykker. Han dekket gullringer og armbånd med små hakk som skapte tekstur, og malte subtile ornamenter på dem. Den gjenopplivet gamle teknologien så ny og frisk ut, selv for et publikum som ble bortskjemt av sofistikert jugendstil. I likhet med sine kreative "forfedre" fikk han snart mange fans i hjemlandet og i utlandet - og til og med i Afrika og Amerika. Sangerne og musikerne i La Scala, som gullsmeden skapte smykker gjennomsyret av fortidens ånd, var gjennomsyret av en spesiell kjærlighet for tradisjonene.
I dag fortsetter Buccellati -gullsmedene denne teknikken og produserer smykker med tre typer teksturer - imitasjon av linstoff, blonderoverflate og minimalistiske rette hakk, og hver fan av merket kan føle seg som en skjønnhet i renessansen.
Antallet ordre vokste eksponensielt, og Mario tiltrukket alle sønnene til familiebedriften. Alle fem har bidratt til utviklingen av smykkerhuset, men naturen har utstyrt bare en av dem med et spesielt talent. Han het Gianmaria Buccellati, og det var han som gjorde alt han kunne for å markedsføre merket. Så på 70 -tallet inntok Buccellati en ledende posisjon i smykkemarkedene i Paris, Tokyo, Venezia, New York … Buccellatis gullsmeder tilbød de offentlige grasiøse søljer og øredobber laget av flere typer gull - hvit, gul, rosa, svart, med uvanlige kombinasjoner av dyktig kuttede fargestener. Publikum var alltid glade. Å komme inn på internasjonale markeder endret ikke Buccellatis tilnærming til forretninger, merkets designere tilpasset aldri smykkene sine til kravene til klientellet, kjøpernes mentalitet, nasjonale tradisjoner, bare etter sine egne idealer.
Gianmaria Buccellati er en av menneskene som har gjort et uvurderlig bidrag til utviklingen av italiensk kultur og design. Operaen Viaggio in Italia av Giovanni Solia er dedikert til ham. Smykker av Buccellatis gullsmed kalles ofte “dyrebare blonder”. Dette er ikke en talefigur. De sier at et av familiemedlemmene, en stor kjenner av kvinner og kunst, en gang gikk forbi vinduet i en undertøysbutikk og så et luksuriøst sett. Han braste inn i butikken og ropte - selg den raskt til meg! Den skremte selgeren prøvde å finne ut hvilken størrelse på undertøy ledsageren til den merkelige klienten hadde på seg, og juveleren utbrøt: "Men hva er forskjellen!" Uansett hvor mye han beundret kvinnelig skjønnhet, var hans viktigste lidenskap smykker - han ble tiltrukket av dyktige blonder. Et av Buccellatis berømte "blonder" -armbånd dukket snart opp.
Men ikke fremmed for gullsmeder og naturlige motiver - blomster, frukt, sommerfugler.
I antikken tilhørte håndverksverksteder familier, barn arvet foreldrenes arbeid - og deres ferdigheter. Og Buccellati, som et gammelt håndverksverksted, har alltid vært en familiebedrift. I dag ledes merket av sønnen til Gianmaria Buccellati - Andrea, som tilbrakte hele sin barndom i farens verksted og så på arbeidet. Andreas døtre, Maria Cristina og Lucrezia, er involvert i å lede selskapet og utvikle smykkedesignet, og en av de siste kolleksjonene er oppkalt etter barnebarnet hennes, som også har en rolle i utviklingen av familiebedriften. Den fjerde generasjonen av familien har allerede gått inn i selskapets ledelse, og den unge Buccellati prøver ikke i det hele tatt å innføre høyteknologi i produksjonen. Alle familiemedlemmer hevder at de ikke kunne forestille seg livet uten smykker nesten fra fødselen. Hvem skal være hvis ikke en gullsmed? De lager sine første smykker allerede i ungdomsårene, vanligvis for sine nærmeste (og de bruker dem takknemlig, til tross for ufullkommenheten). Slik foregår innvielse i yrket.
Fly vandret rundt i himmelen, forskere trengte inn i hemmelighetene til jordens indre og det menneskelige genomet, romskip gikk til stjernene … Og Buccellati -gullsmedene fortsatte å hedre tradisjonene fra renessansen, arbeidet for hånd i hjemmet sine verksteder og brukte øvelser og kuttere fra 1700 -tallet. Buccellati har ikke store masseverksteder, fabrikker, fabrikker, håndverkere kommer bare til kontoret en gang i uken for å presentere resultatene av arbeidet sitt. Buccellati har nylig blitt en del av en eierandel med hovedkontor i Kina, men har klart å forsvare sine kreative prinsipper. De første smykkene fra merket Buccellati går videre fra generasjon til generasjon og er nøye bevart i familiesamlingen. Kreasjonene til andre gullsmeder finner du også i Buccellati -arkivene - opplevelsen til tidligere mester ble studert og brukt, men å kopiere andres motiver er strengt forbudt, så vel som å gjenta dine egne grundig. Hvert Buccellati -stykke er unikt.
Imidlertid forlates ikke Buccellatis innovasjoner, og oppfinner flere og flere raffinerte og holdbare festemidler, metoder for å koble sammen elementer, festemidler. Merkets gullsmeder har aldri likt skinnende materialer, smykker, selv nye, må se gamle ut; for dette formålet brukes sverting av gull og nyskapende støv av diamantpulver. Og selv om Buccellati ikke skiller mellom klienter fra forskjellige land, sier de at "pulveriserte" smykker, som om de stammer fra maleriene til tidligere kunstnere, spesielt likte smaken av russiske fashionistas.
Og asiatiske jenter er gale med Buccellati bryllupstier - forresten, det var dette merket som introduserte mote for tiaraer i Thailand, og deretter i Kina.
Anbefalt:
Det merkeligste forbundet på det tjuende århundre: 50 år med opplyst kjærlighet mellom nobelprisvinneren Sartre og feministen de Beauvoir
De møttes i studentårene og gikk gjennom livet hånd i hånd i mer enn et halvt århundre, men i øynene til dem rundt dem var denne foreningen for merkelig. Nobelprisvinneren og ideologen til feminisme ble forent av en kjærlighet til filosofi og til hverandre, men mange av de vanlige tegnene på ekteskap manglet i forholdet deres. Man kan argumentere uendelig om hvorvidt slik kjærlighet hadde en eksistensrett, men for Jean-Paul Sartre og Simone de Beauvoir var svaret åpenbart og utvetydig
Hva eksorcister gjør i det 21. århundre og hvem vender seg til dem: Det er et slikt yrke - å utvise onde ånder
Det ser ut til at i det 21. århundre burde menneskeheten ha gått langt fra middelalderens heksejakt, men yrket eksorsist (eksorsisme) er fortsatt etterspurt den dag i dag. Ifølge den katolske presten Francesco Bamonte, president i International Association of Exorcists, har interessen for å drive ut djevelen tydelig økt den siste tiden. Det er sant at prestene selv innrømmer at ikke alle som vender seg til kirken med et så uvanlig behov, virkelig er besatt, og mange trenger ganske enkelt psykologer
Det som ble kjent for de syv mest kjente russiske kunstnerne i det tjuende århundre
Storhetstiden for den russiske skolen for malerkunst kom på 1700 -tallet, etter åpningen av Imperial Academy of Arts. Denne utdanningsinstitusjonen åpnet verden for fremragende kunstnere som: Vasily Ivanovich Surikov, Ivan Konstantinovich Aivazovsky, Mikhail Alexandrovich Vrubel, Fedor Stepanovich Rokotov, så vel som mange andre kjente mestere. Og allerede fra 1890 -årene fikk kvinnelige representanter studere ved dette akademiet. Slike talentfulle artister som: Sophia Vasilye studerte her
Hvordan en gullklump fra Hviterussland oppdaget psykologien i det XXI århundre - og det ble ikke akseptert i XX
Når du gjenforteller ideene til den fremragende sovjetiske psykologen Vygotsky om hvordan de skal oppdra barn med ulike utviklingshemming, kommer du over det faktum at folk oppfatter dem som "moderne", "presserende", "tolerante" og til og med … "amerikanske". Imidlertid ble Vygotsky født og oppvokst i Hviterussland, ikke i USA, og skrev ned ideene sine i de tidlige sovjetiske årene. Hvordan klarte han å være så i forkant?
Medisin fra forrige århundre: 20 skremmende fotografier av medisinske instrumenter og behandlingsmetoder fra forrige århundre
Bisarre medisinske verktøy, skremmende prosedyrer og bisarre tilnærminger til å helbrede pasienter. Vi har samlet alt dette i vår anmeldelse dedikert til medisinen fra forrige århundre. Når vi ser på disse bildene, gjenstår det å puste lettet ut at alt i dag er annerledes