Innholdsfortegnelse:
Video: Hva gjorde ektemannen til skjønnheten fra portrettet av Rokotov berømt, og hvorfor skryte Catherine II av ham for utlendinger
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Nikolai Struisky ville neppe blitt husket to århundrer etter hans død, om ikke det berømte portrettet av kona hans, dessuten sunget i et velkjent dikt. I samtidens øyne var han en grafoman og en galning, men hvis du ser fra i dag, ser Struisky ut som en innovatør på en eller annen måte. Derfor oppstår tvil - var diktene hans virkelig tomme og middelmådige?
Veien til din egen "Parnassus"
Nikolai Struisky var en entusiastisk mann, æret keiserinne Catherine II som en guddom, og ikke bare henne, som betraktet seg selv som en trofast tjener for de gamle musene. Kanskje han hadde til hensikt å bli den lysende av russisk poesi, en slags Prometheus, som ikke ga folk ild, men kraften i verset. Men dette skjedde ikke, og han fikk berømmelse av en annen grunn.
Biografien til Nikolai Eremeevich Struisky som helhet representerte ikke noe som ville skille ham blant adelsmennene i det russiske imperiet. Han ble født i 1749 i Volga -regionen, var den eneste sønnen til grunneieren Eremey Yakovlevich og kona Praskovya Ivanovna. Struisky mottok, som forventet, en hjemmeundervisning, hvoretter han gikk til de gamle og nye hovedstedene: han studerte ved gymsalen ved Moskva universitet, og gikk deretter inn i tjenesten i Preobrazhensky Guards Regiment, hvor forresten en av hans medmennesker soldater var poeten Gavriil Romanovich Derzhavin.
Han bodde i hovedstaden til 1771, hvoretter han trakk seg tilbake og returnerte til Ruzayevka, en eiendom som en gang ble kjøpt av faren. Pugachev -opprøret 1773 - 1775 fratok familien Struysky flere av dens representanter på en gang og gjorde samtidig Nikolai Eremeevich til arving etter hele familieformuen. Han ble en veldig velstående mann, eieren av mer enn 3000 sjeler, og hadde råd til alt som deretter kunne kjøpes for penger. Heldigvis, med valget av en sak som hans egen sjel lå til, hadde Struisky ingen problemer.
Lidenskapelig glad i litteratur og bøker, kunst og samtidig vitenskap skapte han i Ruzayevka noe som et tempel dedikert til alt dette. Struisky var ikke redd for utgifter, og derfor var eiendommen et ekte palass, bygget, slik man tror, ifølge tegningene til Bartolomeo Rastrelli, en representant for den elisabethanske barokken. Volga-landene til grunneieren blendet med snøhvit marmor og gylne kupler, italiensk maleri av templer og luksuriøse kirkeutstyr, eiendommen var omgitt av en voll, parken foran hovedhuset var delt inn i smug, dekorert med en dam og en labyrint - på samme måte som kapitalboer.
Struisky beordret kunstneren Fyodor Rokotov en kopi av portrettet som han malte fra keiserinnen. Og forsiden av eiendommen var dekorert med en malt plafond, der Catherine ble avbildet på bildet av Minerva som beseiret et monster, et symbol på underslag. Dette arbeidet ble utført av den livegne artisten Andrei Zyablov, som studerte på verkstedet til Rokotov.
Studiet der eieren av huset jobbet var fylt med bøker og ble kalt Parnassus. Nikolai Eremeevich viet all sin tid til versifikasjon og lesing av andres verk. Og alt ville være bra, men poesien hans møtte sin samtid ikke den mottakelsen som dikteren vanligvis håper på. Store, gruelige former, pompøse fraser uten mening vakte i det hele tatt beundring blant kjennere av lyttere og lesere av Struiskys litterære kreasjoner.
Struiskys kreativitet og typografi
Brødrene i butikken lo av det som kom ut av pennen til den eksentriske grunneieren. Selv likte han både prosessen og resultatet av hans forfatterskap. Struisky fikk gjestene til å lytte til hvordan han resiterte versene sine, og han gjorde det eksepsjonelt ekspressivt, med et hyl. Selv for Derzhavins epoke var dette for mye. Nikolai Eremeevich publiserte sine første poetiske verk i trykkerier i Moskva og St. Petersburg. I 1789 overrakte Struisky keiserinnen en utgave av sitt eget verk med tittelen "Epistola to Her Imperial Majesty, the All-Blessed Heroine, the Great Empress Catherine II, from the most faithful Nikolai Struisky", som han ble tildelt en diamantring fra keiserinnen.
Og i 1792 åpnet Struisky sitt eget trykkeri i Ruzayevka. Det var en veldig dyr underholdning - utstyret ble hentet fra England, ekstrautgifter krevde opplæring av tjenere for å jobbe med maskinverktøy. Men dikteren organiserte alt etter det høyeste nivået - utgavene som ble produsert i Ruzayevka ble preget av et eksepsjonelt høyt ytelsesnivå. Den første boken som ble utgitt i trykkeriet hans var "Ring" -utgaven - til minne om keiserinneens gave.
Om livet og arbeidet til Struisky er kjent fra noen få kilder, en av dem var memoarene til prins Ivan Dolgorukov, som fungerte som viseguvernør i Penza-provinsen og besøkte Ruzayevka. Poeten selv, han snakket om forfatteren Struisk med fiendtlighet. Grunneieren, blant andre sære, ble mistenkt for en tendens til å håne livegne - men i motsetning til den beryktede Saltychikha ble han ikke fanget av dette, og selv de som ikke klaget på Struisky innrømmet at de ikke hadde noen bekreftelse på disse ryktene.
Uansett er det kjent at eieren hadde for vane å involvere bøndene i forestillinger om juridiske emner, han startet "rettssaker", teatrale rettstvister, der hver deltaker hadde en rolle å spille. Det ble sagt at grunneieren til tider flørte og forvirret produksjonen og virkeligheten.
Han var også skeptisk til lidenskapen som han nærmet seg studiet av publiseringsprosessen. På en måte var Struisky forut for sin tid: han var godt bevandret i ting som bokutgivere ville bruke i arbeidet sitt flere tiår senere.
Dette arbeidet med hennes lojale emne ble for øvrig verdsatt av keiserinnen selv, som, uten særlig å fokusere på innholdet, stolt demonstrerte bøkene til Ruzaev trykkeri for utenlandske ambassadører og til og med presenterte dem, og nevnte i forbifarten at slike bøker i imperiet ble det ikke produsert i hovedstaden eller i Moskva, men i en fjern provins.
Arv og arvinger
Nikolai Eremeevich brukte mesteparten av inntekten sin på å vedlikeholde trykkeriet. Men dette varte ikke lenge. I 1796, etter ordre fra keiserinnen, måtte den stenges, som alle andre private trykkerier i imperiet: Catherine var redd for en gjentagelse av hendelsene under den store franske revolusjonen i Russland; hun signerte et tilsvarende dekret om forbud mot private trykkerier. Under eksistensen av hjernebarnet til Struisky ble mer enn femti verk publisert - ikke bare av grunneierens forfatterskap, men også andre tekster som han syntes var verdig til publisering.
Struiskys geni som et litterært "offer" for grafomanien hans ble nektet. Riktignok har synet på arbeidet hans endret seg noe - disse diktene blir betraktet og studert nesten som illustrerende nivå og karakteristiske trekk ved russisk kunst i andre halvdel av 1700 -tallet.
Når det gjelder familieliv-det første ekteskapet, inngått mellom 19 år gamle Struisky og hans jevnaldrende, endte uten hell, Olympiada Sergeevna døde i fødsel, som to tvillinger. Han giftet seg for andre gang i 1772 - med Alexandra Petrovna Ozerova, den hvis ansikt portrettmaleren Rokotov ville glorifisere. Kunstnerens portretter av Struisky og kona prydet stuen i palasset i Ruzayevka.
Nikolai Eremeevich kalte kona Saphira, dedikerte odes og andre rosende linjer til henne, men hun var langt fra den eneste adressaten av denne typen. Atten barn ble født i ekteskapet, hvorav åtte overlevde til voksen alder.
17. november kom nyheten om keiserinne Catherine IIs død, og denne nyheten slo den uheldige Struisky. Han ble syk etter et slag med feber og døde tre uker etter nyheten, 13. desember. Struisky var 47 år gammel. Enken overlevde ham med 43 år og ble familiens overhode etter ektemannens død. Struyskys to barnebarn ble berømte for diktene sine, begge ble født av livegne, begge levde et ganske ulykkelig liv.
Alexander Polezhaev var sønn av Leonty Nikolaevich Struisky, forvist til Sibir for massakren på en livegne. Han var forfatteren av diktet "Sashka", som han på oppdrag fra keiser Nicholas I gikk i eksil i hæren for. Han døde 33 år gammel av forbruk.
Dmitry Struisky, legalisert og gitt tittelen adel, var også poet, spilte utmerkede musikkinstrumenter og ble en av de første musikkritikerne. Han la ut på en reise til Europa, avsluttet livet i et galskap i Paris.
Det var ikke mulig å bevare det praktfulle trykkeriet og selve eiendommen i Ruzayevka. Etter Struiskys død ble utstyret solgt av enken hans til Simbirsk bytrykkeri. Kunstverkene som fylte eiendommen ble sendt til museene i Moskva og St. Petersburg, hvor de kan sees selv nå.
En skole ligger nå på stedet til Struiskys 'hus. Bare ett element har overlevd på museet, som en gang kan ha tilhørt Nikolai Eremeevich Struisky. Dette er en blekkbronse i bronse. Det er symbolsk at det nettopp var det litterære, kompositoriske attributtet som ble forbindelsesleddet mellom emnet Catherine II og nåtiden.
Men som sønn av en livløs bondekvinne ble favorittartisten for keiserinnen og adelen i Moskva: Fjodor Rokotov.
Anbefalt:
Hva er Julia Vysotskaya redd for, hva hun lærte av ektemannen Andron Konchalovsky og hvorfor hun kalles "mannen i saken"
Skuespilleren, TV -programlederen og kona til Andrei Konchalovsky er alltid veldig motvillig til å gi intervjuer. Hvis hun godtar å møte journalister, unngår hun forsiktig temaer som virker for personlige for henne, og som påvirker sjelens strenger. Hun er i stand til å reise seg og gå hvis noen bare prøver å fornærme henne, og ikke gi noen muligheten til å se tårene deres. Men noen ganger er Julia Vysotskaya i stand til, som ved et uhell, å gi en mulighet til å vurdere dybden av hennes personlighet
Hva utlendinger sier om de beste sovjetiske nyttårsfilmene: Fra glede til avvisning
Man kan knapt forestille seg nyttår uten favorittfilmene våre: "The Irony of Fate", "Gentlemen of Fortune", "Carnival Night". De har fortidens sjarm, en unik atmosfære, subtil humor og tro på mirakler. I flere tiår har disse maleriene forblitt populære. Deler en utenlandsk seer russernes mening om disse mesterverkene i sovjetisk kino?
Hvordan svart-hvitt fotografiske landskap gjorde kunstneren berømt og gjorde ham berømt utover jorden: Ansel Adams
Økonomiske kriser, internasjonale konflikter, kriger og epidemier - hva kan tiltrekke seg mer oppmerksomhet enn disse ubehagelige og ekstremt viktige hendelsene for menneskeheten? Dette spørsmålet dukket ikke opp nå, og en gang i virkelig vanskelige tider fant fotografen Ansel Adams sitt eget svar. Om han har rett eller ikke, er opp til alle å bestemme selv, men denne mannen skrev navnet hans i historien, og også i hjertet til millioner av vanlige mennesker, beundrere av hans talent
Kjolen til førstedamen: hva konene til amerikanske presidenter hadde på seg ved innvielsen av ektemannen
De siste tiårene har innvielsen av USAs president funnet sted 20. januar. Så denne gangen var det denne dagen i Washington foran Capitol at Donald John Trump ble høytidelig sverget inn og ble den 45. presidenten i dette landet. Ved denne anledningen arrangeres tradisjonelt en høytidelig parade og ball. All oppmerksomhet er rettet mot fremtidens statsoverhode og hans kone, landets førstedame. I vår anmeldelse - antrekkene der konene til amerikanske presidenter flagret ved innvielsen av ektemannen
Orest Kiprenskys oppgang og fall: Hvorfor ble forfatteren av det beste portrettet av Pushkin kastet med steiner og hvem reddet ham
Orest Kiprensky ble glad mottatt i adelsens hjem, ikke bare i Russland, men også i Frankrike og Italia. Hans talent ble anerkjent i Europa, og det så ut til at ingenting kunne hindre hans oppgang til berømmelse og formue. Imidlertid ødela en tragisk ulykke på et tidspunkt alle hans håp og ambisjoner. Orest Kiprensky måtte bevise sin verdi trinn for trinn igjen i inn- og utland