Innholdsfortegnelse:

5 kjente forfattere som skrev bare en roman og ble berømt over hele verden
5 kjente forfattere som skrev bare en roman og ble berømt over hele verden

Video: 5 kjente forfattere som skrev bare en roman og ble berømt over hele verden

Video: 5 kjente forfattere som skrev bare en roman og ble berømt over hele verden
Video: how to evolve Eevee into a ghost type - YouTube 2024, April
Anonim
Image
Image

Det er så mange forfattere i verden som, stolte over produktiviteten, presenterer en ny bok nesten hvert år. Men historien kjenner de som klarte å bli berømte over hele verden takket være bare én bok, som ble en hit i århundrer. Din oppmerksomhet - 5 legendariske verk, hvorav noen er spilt inn noen av de mest ikoniske filmene i kinohistorien.

1. Fortellingen om eventyrene til Arthur Gordon Pym

Edgar Allan Poe. / Foto: pbs.org
Edgar Allan Poe. / Foto: pbs.org

The Narrative of Arthur Gordon Pym of Nantucket (1838) er den eneste komplette romanen skrevet av den amerikanske forfatteren Edgar Allan Poe. Dette verket forteller historien om en ung Arthur Gordon Pym, som gjemmer seg ombord på et hvalfangstskip som heter Grampus. Ulike eventyr og ulykker rammer Pym, inkludert forlis, mytteri og kannibalisme, før de ble reddet av mannskapet på Jane Guy. Ombord på dette skipet fortsetter Pym og en sjømann ved navn Dirk Peters eventyret lenger sør. Fortøyd på land, møter de fiendtlige svarte innfødte før de flykter tilbake til havet. Romantikken slutter brått mens Pym og Peters fortsetter reisen til Sydpolen. Historien begynner som et ganske vanlig eventyr til sjøs, men det blir mer og mer bisarr og vanskelig å kategorisere. Poe, som satte seg for å presentere en realistisk historie, ble inspirert av flere virkelige historier om sjøreiser. Forfatteren, ofte referert til teorien om den hule jorden, lånte også noen ideer fra Jeremiah N. Reynolds. I tillegg trakk Poe noen interessante poeng og fakta fra sin egen erfaring til sjøs. Analyse av romanen fokuserer ofte på potensielle selvbiografiske elementer, samt hint om rasisme og symbolikk i romanens siste linjer.

En fortelling om eventyrene til Arthur Gordon Pym. / Foto: google.com
En fortelling om eventyrene til Arthur Gordon Pym. / Foto: google.com

Vanskeligheten med å finne litterær suksess tidlig i karrieren som novelleforfatter inspirerte Allan til å skrive et lengre stykke. Flere seriedeler av The Narrative of Arthur Gordon Pym of Nantucket ble først publisert i Southern Literary Gazette, selv om de aldri ble fullført. Hele romanen ble utgitt i juli 1838 i to bind. Noen kritikere kritiserte verket for å være for grusomt og veldig annerledes enn andre. Mens andre berømmet hennes spennende eventyr. Poe selv kalte den senere "en veldig dum bok." I årene siden utgivelsen har The Narrative of Arthur Gordon Pym of Nantucket blitt et innflytelsesrik verk, spesielt for Herman Melville og Jules Verne.

2. Thunder Pass

Emily Bronte er en engelsk forfatter, romantisk poet. / Foto: google.com.ua
Emily Bronte er en engelsk forfatter, romantisk poet. / Foto: google.com.ua

Til tross for at Emily Brontë "Wuthering Heights" først ble mottatt med fiendtlighet, ble dette verket snart et av de mest ikoniske i verden. Den første personen som offentlig lovpriste Wuthering Heights var Charlotte Brontë, Emilys søster. Det var hun som skrev forord og introduksjon til den andre utgaven av romanen i 1850 og ble den første og hovedkritikeren av romanen. Charlotte selv var imidlertid ikke helt overbevist om alle fordelene. I en kommentar om muligheten for å lage karakterer som Heathcliff, uttalte Charlotte:

Sitat fra boken: En stolt person er sin egen fiende. / Foto: kakoy-smysl.ru
Sitat fra boken: En stolt person er sin egen fiende. / Foto: kakoy-smysl.ru

Wuthering Heights er en viktig samtidsroman av to grunner: den ærlige og nøyaktige skildringen av det tidlige livet gir et glimt av historien, og den litterære fortjenesten i seg selv lar teksten heve seg over underholdning og rangere den blant kvalitetslitteratur. Fremstillingen av kvinner, samfunn og klasse vitner om en tid som er fremmed for den moderne leseren. Men selv om samfunnet i dag er forskjellig fra det det var for to århundrer siden, forblir mennesker det samme. Moderne lesere føler fortsatt empati med hoved- og bipersonene, gjennomsyret av sine følelser og følelser.

Fremdeles fra filmen "Wuthering Heights". / Foto: kinopoisk.ru
Fremdeles fra filmen "Wuthering Heights". / Foto: kinopoisk.ru

Wuthering Heights er ikke bare en sentimental kjærlighetshistorie. Dette er en presentasjon av livet, et essay om kjærlighet og et blikk på relasjoner. Mange kritikere som roser Brontes stil, bilder og ordvalg hevder at dette praktfulle stykket faktisk er poesi forkledd som prosa. Denne lyriske prosaen har en tydelig struktur og stil. Det er bemerkelsesverdig at Wuthering Heights er grovt ordnet par: to familier, to generasjoner og to par barn. Bronte bruker disse karakterene til å utforske temaer om godt mot ondt, kriminalitet og straff, lidenskap kontra rasjonalitet, hevn, egoisme, separasjon og forsoning, kaos og orden, natur og kultur, helse og sykdom, opprør og kjærlighetens natur. Disse temaene er ikke uavhengige av hverandre. Det er mer sannsynlig at de blander seg og fletter seg etter hvert som handlingen utspiller seg. Dette er også en sosial roman om klassestrukturen i samfunnet, samt en traktat om kvinners rolle. Bronte illustrerer at klassemobilitet ikke alltid beveger seg i en retning. For Catherine, som er av lavere klasse, spiller sosial status en stor rolle i beslutningen om å gifte seg. Dette er grunnen til at hun ikke klarer å gifte seg med Heathcliff og i stedet samtykker i å gifte seg med Edgar. Imidlertid er det motsatte sant for Isabella. Hun blir tiltrukket av denne ville, mystiske mannen, til tross for at han er under hennes sosiale status. På grunn av hennes forelskelse mister hun alt som er henne kjært. Dette verket, som er vanskelig og vanskelig ved første øyekast, får deg til å tenke mye og revurdere livssynet ditt. I likhet med andre litterære mesterverk har Wuthering Heights skapt drama, musikalsk gjenfortelling, filmer og til og med en roman som fyller hullene i Heathcliffs tre manglende år.

3. Portrett av Dorian Gray

Oscar Wilde. / Foto: wazaiii.com
Oscar Wilde. / Foto: wazaiii.com

Wilde publiserte sin første versjon av The Portrait of Dorian Gray i utgaven av Lippincott's Monthly Magazine i juli 1890. De første reaksjonene på romantikken hans var negative, om ikke støtende. Wilde reagerte på kritikk av arbeidet hans med mange brev til redaktøren og la til et forord til bokversjonen, som kom ut våren 1891. Han har også grundig revidert Lippincotts versjon, lagt til seks nye kapitler og tonet ned homoerotiske beskrivelser. I motsetning til korrekturlesernes påstander om at romanen var umoralsk, var Wilde bekymret for at arbeidet hans tvert imot var for moralsk. Den reviderte versjonen fikk mindre negativ respons, kanskje fordi mye av støyen om dette verket har forsvunnet. Historien til "Dorian Gray" regnes nå, om ikke en klassiker, så i det minste et sentralt verk.

Bildet av Dorian Gray. / Foto: zvstranicy.ru
Bildet av Dorian Gray. / Foto: zvstranicy.ru

Kilder som Wilde hentet fra sin roman inkluderer legenden om Faust og myten om Narcissus fra Ovids Metamorphoses. Strukturen til Dorian Gray er balansert mellom Lord Henrys tidlige innflytelse på Dorian (de første ti kapitlene) og Dorians liv som voksen (de siste ti kapitlene). Hver seksjon begynner med et forklarende kapittel. Hovedpersonene i romanen inkluderer et portrett som dominerer historien ettersom den gjenspeiler Dorians voksende fall i utskeielser. Den gule boken gjenspeiler Lord Henrys fortsatte innflytelse og ser ut til å være en demonisk kraft i seg selv. Teatret som drives av Mr. Isaacs er en fantasiverden for Dorian, som synes å være ute av stand til å håndtere Sybil som en ekte person. Den hvite påskeliljen gjenspeiler Dorians beundring for seg selv. Lord Henry spiller Dorian som en fiolin, som er nevnt i begynnelsen av boken og blir et symbol på manipulasjon. Operaen, der sangeren Patti dukker opp, er estetikkens særegenhet, mens Dalys opium -hangout utgjør dypet av fordervelse og overflødighet. Viktige temaer inkluderer legenden om Faust, balansen mellom sinn og kropp, menneskets doble natur, selvkunnskap, narsissisme, vennskap, syndefall og soning og farene ved personlig påvirkning eller manipulasjon.

Still from Film: Portrait of Dorian Gray. / Foto: pinterest.com
Still from Film: Portrait of Dorian Gray. / Foto: pinterest.com

4. Borte med vinden

Margaret Mitchell. / Foto: liveinternet.ru
Margaret Mitchell. / Foto: liveinternet.ru

Når det gjelder amerikanske klassikere, krever Margaret Mitchell's Gone With the Wind spesiell oppmerksomhet. Den ble utgitt i 1936 og ble tildelt Pulitzer -prisen i 1937. I 1939 ble romanen spilt inn som den prisbelønte filmen, som er den høyeste inntektsfilmen noensinne når den er justert for inflasjon. Mer nylig, i 2014, ble Gone With the Wind vurdert som den nest mest populære amerikanske boken, bare den andre etter Bibelen.

Fortsatt fra filmen: Borte med vinden. / Foto: new.qq.com
Fortsatt fra filmen: Borte med vinden. / Foto: new.qq.com

"Gone With the Wind" er en fascinerende historie om unge Scarlett O'Hara og hennes "kjærlighetstriangel" med Rhett Butler og Ashley Wilkes. Romanen begynner like før borgerkrigen, og beskriver brenning av Atlanta og de mulige politiske konsekvensene av frigjøring og restaurering. Rase, klasse, politikk, stolthet, kjønn, ære og kjærlighet blander seg gjennom boken, og dreier seg om det sjarmerende Scarletts liv med Rhett og Ashley. Til tross for de livlige hendelsene og det uvanlige plottet, blir mye av fortellingen, spesielt Scarletts indre monologer, slitsomt når de ikke introduserer nye ideer, følelser eller anslag. Og likevel anses dette verket som et virkelig mesterverk, som i mange år fremover vil innta en ledende posisjon blant mange andre bøker.

5. Doktor Zhivago

Boris Pasternak. / Foto: socioforum.su
Boris Pasternak. / Foto: socioforum.su

Doctor Zhivago er en roman av Boris Pasternak, utgitt i Italia i 1957. Denne episke fortellingen om den russiske revolusjonen i 1917 og dens konsekvenser for den borgerlige familien ble kun utgitt i Sovjetunionen i 1987. Et av resultatene av publikasjonen i Vesten var fullstendig avvisning av Pasternak av de sovjetiske myndighetene. Da han ble tildelt Nobelprisen i litteratur i 1958, ble han tvunget til å gi den opp. Boken ble raskt en internasjonal bestselger.

Romanen "Doctor Zhivago". / Foto: resh.edu.ru
Romanen "Doctor Zhivago". / Foto: resh.edu.ru

Dr. Yuri Zhivago, Pasternaks alter ego, er en poet, filosof og lege hvis liv har blitt ødelagt av krig og kjærlighet til Lara, revolusjonærens kone. Hans kunstneriske natur gjør ham sårbar for bolsjevikernes brutalitet og hensynsløshet. Når han vandrer rundt i Russland, kan han ikke ta kontroll over skjebnen og dør i fullstendig fattigdom. Diktene han etterlater seg utgjør et av de vakreste verkene i romanen, og fremkaller skalaer av følelser selv hos den moderne leseren.

En stillbilde fra filmen "Doctor Zhivago". / Foto: eksmo.ru
En stillbilde fra filmen "Doctor Zhivago". / Foto: eksmo.ru

Fra gammelt av har kunstnere, som forfattere, elsket å holde intriger og krydret arbeidet sitt med det. Men som det viste seg, i tillegg til intriger, som det var mulig å løse opp først etter titalls, eller til og med hundrevis av år.

Anbefalt: