Moskva og muskovitter på lerretene til impresjonisten i den sosialistiske realismens tid Yuri Pimenov

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Når det gjelder sosialistiske realistiske artister, av en eller annen grunn, forbinder mange mennesker umiddelbart arbeidet sitt med bildene av ledere, fremfor alt Stakhanovister, så vel som med røde flagg og mange andre patriotiske og propagandautstyr. Men i sovjetiske tider var det andre mestere som skrev vanlige menneskers vanlige liv, hverdagens gleder og sorger. Og i dag vil jeg minne om den fantastiske maleren fra hverdagsgenren i den sosialistiske realismens tid - Yuri Pimenov. Denne artisten klarte å oppnå det utenkelige på den tiden: mens han var tro mot seg selv, skapte han malerier som alle elsket og forsto …

Kreativitetens verden til kunstneren Yuri Pimenov er en spesiell verden der hver seer gjør nye oppdagelser for seg selv fra den fjerne sovjetiden. Og i dag kan vi med tillit si at den dype intimiteten til Pimenov -maleriene er i deres sanne vitalitet. Du kan se selv ved å se på galleriet med kunstnerens beste verk.

Dette er novellemalerier som skjuler hverdagshistorier som har gått gjennom kunstnerens følelsesmessige opplevelser, hans verdensbilde og talent. Penslens mester skapte maleriet sitt i stil med fornyet impresjonisme, basert på et "vakkert øyeblikk" med lette romantiske notater og en viss lyrikk, som ga verkene hans en spesiell, vil jeg si, høytidelig stemning. Og han fylte sjenerøst disse øyeblikkene til randen av sant liv, ønsker, følelser og humør.

Imidlertid fortjener kunstnerens uvanlige skrivestil spesiell oppmerksomhet - et lite gjennomskinnelig penselstrøk, som ble hans unike forfatteres håndskrift for resten av livet, samt sjangeren lyrisk maleri, som for alltid forble hans element. Mange kunstkritikere betraktet Pimenov som en ekte kroniker av tiden han levde i og skapte sine imponerende lerret.

Litt om mesteren i sosialistisk realisme, ikke som de andre

Maler, teaterdesigner, grafiker, People's Artist of the RSFSR, fullt medlem av USSR Academy of Arts - Yuri Ivanovich Pimenov (1903-1977) var en innfødt muskovitt. Han ble født og bodde i et hus ikke langt fra Tretyakov -galleriet, og derfor tilbrakte han som gutt det meste av fritiden i salene i det berømte galleriet. Og derfor, fra en tidlig alder, var tegning hans favoritt hobby.

Yuri anså sin første mentor og lærer for å være hans far, en advokat av yrke, som var en utmerket amatørartist. I løpet av skoleårene kom Yura Pimenov egentlig ikke overens med matematikk, men han var utmerket med pensler og maling, noe som selvfølgelig ikke gikk ubemerket hen. På videregående skole hjalp tegnelæreren den talentfulle gutten med å gå inn på Zamoskvoretsk kunstskole.

Og i 1920 studerte den begavede unge mannen allerede ved VKHUTEMAS - en av de beste kunstinstitusjonene i landet. Og etter eksamen i 1925, sammen med andre nyutdannede, gikk Yuri Pimenov inn i en kunstforening kalt Society of Easel Painters. Det var i denne perioden den unge kunstneren var seriøst glad i tysk ekspresjonisme, noe som tydelig kom til uttrykk i arbeidet hans. I 1927 skapte han lerretet "Give it to Heavy Industry!", Som deretter ble hyllet av kritikere.

Imidlertid var ikke alt så rosenrødt i artistens kreative karriere. Så på begynnelsen av 1930 -tallet kom det vanskelige tider i livet hans. Ved dekretet "Om restrukturering av litterære og kunstneriske organisasjoner" forbød myndighetene arbeidet til alle kunstneriske foreninger. Pimenov selv ble sterkt kritisert og anklaget ham for formalisme.

Artisten hadde vanskelig for å holde ut denne gangen, han husket det senere på denne måten:

Men likevel, over tid, etter å ha samlet all sin vilje i en knyttneve, fant kunstneren styrken til å gå tilbake til arbeidet. Og i andre halvdel av 30 -årene var hovedtemaet for arbeidet hans hovedstadens liv og bildene av innbyggerne.

På den tiden kunne Pimenov gå i dagevis på de mest avsidesliggende gatene og parkene i Moskva, kjøre til forstedene til hovedstaden og vandre gjennom de omkringliggende skogene. Han malte entusiastisk bylandskap, skildret nye bygninger i det nye Moskva og selvfølgelig mennesker - åndeliggjort, vakkert i sjel og kropp. For dette kalte medkunstnere og kunstkritikere ham "sangeren" i hovedstadens liv og hverdag.

Selv de vanskelige krigsårene, nektet Yuri Ivanovich å evakuere, tilbrakte i Moskva og laget propagandaplakater. På dette tidspunktet malte han portretter av helter og sjangermalerier, som gjenspeiler den militære hverdagen i hjembyen.

I etterkrigstiden jobbet Yuri Ivanovich som lærer ved All-Union State Institute of Cinematography (VGIK). Pimenovs lerret gjenspeilte igjen fredelige temaer: Moskva og muskovitter, nye bygninger, sjangerscener fra livet.

Etter å ha overlevd en vanskelig periode med kritikk, ble Pimenov en anerkjent mester i sosialistisk realisme. Siden midten av 1950-årene reiste han mye: han besøkte England, India, Frankrike og Italia, skrev essays om reiser, laget skisser. Den største kjærligheten i mesterens liv var imidlertid fortsatt Moskva, med severdighetene og innbyggerne som har laget sin historie i århundrer.

Og til slutt vil jeg merke til at Yuri Pimenov hadde en spesiell gave - å finne romantikk og lyrikk i hverdagen. Og i motsetning til mange av hans kolleger på verkstedet, prøvde Pimenov alltid å holde tritt med tiden og prøvde virkelig å legemliggjøre moderne liv i verkene hans.

Skapelsen av en dirrende følelse av det vanlige livets egenart - det var kunstnerens kreative credo. Og det var så ulikt arbeidet til mange sosialistiske realister, som nøye prøvde å polere virkeligheten til det sosialistiske systemet, idealisere og rose det.

Likevel er Pimenov uten noen konvensjoner anerkjent som en av de lyseste og mest fremragende artistene innen sovjetisk kunst. Og i dag er verkene hans oppbevart på de største museene i landet. Og det som er interessant, maleriene hans, lyse, fylt med dirrende lys og dynamikk, etterlater fortsatt ikke likegyldige både fans av vestlig og moderne kunst og overbeviste akademikere.

Les også: Hvorfor den berømte sosialistiske realisten Geliy Korzhev begynte å male turkiske mutanter og malerier på bibelske motiver