Innholdsfortegnelse:
Video: Hva er underteksten til det største oljemaleriet og hvorfor kolleger mislikte forfatteren: "Paradise" av Tintoretto
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Tintoretto er en av de beste mestrene i senrenessansen, sammen med Veronese og Titian. Han skiller seg fra sine kolleger ved den høyeste arbeidshastigheten, samt glitrende og spiritualistisk talent. Hvorfor mislikte kunstnerne i Venezia ham, og hva er implikasjonen av Paradise, det største oljemaleriet i verden?
Biografi og verk av Tintoretto
Familien Tintoretto (hans virkelige navn var Jacopo Robusti) kom fra Lombardia. Faren, Giovanni, var et fargestoff (tintore), og sønnen fikk tilnavnet Tintoretto - "lille dyer". Jacopo ble født og jobbet i Venezia, som på den tiden var en skattekiste av talenter. Gunstig geografisk posisjon (Venezia eide øyene Kreta, Peloponnes og sin egen flåte), den lokale malerskolen, politisk og økonomisk stabilitet, rikdom av aristokrater, byens posisjon i sentrum av verden - alt dette gjorde Venezia sentrum for billedkunst. Venezia - det største imperiet av genier og et symbol på kunstens tjeneste fødte en galakse av de beste av de beste på den tiden, inkludert Giovanni Bellini, Tintoretto, Titian, Michelangelo, Veronese.
En interessant hendelse fra barndommen: Jacopo Robusti, en født kunstner, startet veggene på forespørsel fra sin far. Han, som la merke til begynnelsen av talent hos gutten, tok ham med til Titians verksted. Tintoretto var på den tiden bare 15 år gammel. Han forberedte tegningene og skissene, men den neste tiende treningsdagen kom tjeneren til Titian opp og ba ham vennlig … om ikke å komme til skolen igjen. Titian så i Tintorettos skisser en ekte rival og rival innen maleri. Hele Venezia siver av opphetede debatter: hvem er mer talentfull? Tintoretto eller Titian? Hvem skrev det neste mesterverket bedre? Tintorettos gave vakte opprør ikke bare for Titian, men også for mange av hans samtidige. Han var virkelig mislikt for sin høye arbeidshastighet og for sin diplomatiske evne til å motta ordre.
Det er en interessant historie: Brotherhood of St. Roja har kunngjort en konkurranse om maling av taket i Scuola di San Rocco kirke. Kunstnerne måtte forberede skisser med ideer og kom samme dag for å velge kandidater. Da den dagen kom, møtte en kommisjon for å evaluere skissene som ble sendt inn. Alle kunstnerne ga igjen sine skisser til jurymedlemmene. Bare Tintoretto sto beskjedent i hjørnet. Da kommisjonens medlemmer ga ham oppmerksomhet, pekte han stille på taket, som allerede var praktfullt malt. Det var "St. Roch i herlighet."
Tintoretto ba ikke om eller mottok noe for dette arbeidet. Kommisjonen var glad for kvaliteten og hastigheten på arbeidet (mens andre kandidater bare forberedte skisser, hadde Jacopo allerede malt taket). Mesters uselviskhet og hans talent vakte oppmerksomhet. Han ble overveldet av ordrer, og etter ganske kort tid vant han popularitet.
Blant annet er det en kvalitet til som han mislikte - Tintoretto var sølvsmed (som betyr å gi opp rikdom og penger i tro og talent), i stand til å jobbe gratis. Det var tider da en mester skrev ett verk til en avtalt pris, og donerte det andre gratis. Hans edle idé om kunst og hans høye personlige ambisjoner ble bekreftet av inskripsjonen, som han plasserte over atelieret hans, "Michelangelos tegning og fargen på Titian." Blant hans kunder (fremtredende byfolk) var monarker: kong Filip II av Spania og sjefen for Romerriket Rudolph II.
Tintoretto er en mester i virvelvinden, mirakler, en sterk ånd og energi, spontanitet og spiritualisme, en selvlært person som, takket være utholdenhet og arbeid, tok et stort personlig sprang fremover. Tintoretto malte bilder ikke lenger i renessansens ånd (han ble født på slutten av æra), han jobbet og skrev på forhånd, var delvis en mannerist, prøvde og utviklet nye maleteknikker. Samtidig var han en beskjeden familiemann og far til 3 barn i livet.
Etter Titians død i 1476 ble Jacopo anerkjent som den beste maleren i Venezia. Bare vennen hans, P. Veronese, kunne sammenligne seg med ham. Etter Veronese (1588) død mottok Jacopo ordren om å male Dogepalasset (en lignende ordre er en anerkjennelse av fortjeneste og talent). Tintoretto skapte Paradise, som overrasket venetianerne med sin skala og realisme.
"Paradise" - et storslått veggmaleri i Dogepalasset
Kronen til kreativiteten Tintoretto, den siste av hans monumentale malerier, var "Paradise" på 22x9 meter. Maleriet ble malt for frontveggen til Great Council Hall i Dogepalasset i Venezia, hardt skadet i en brann i 1577. Tintoretto deltok i utformingen av en rekke lokaler til Dogepalasset. Fire lerret av forfatterskapet hans, utstilt i Hall of the College Entrance, vitner tydelig om hans billedkunnskap: mytologiske scener er veldig dyktig konstruert i verdensrommet, nesten som på en teaterscene.
Den neste ordren skulle bli oppfylt av Veronese, men etter hans død gikk han over til Tintoretto. Hallen for det fremtidige mesterverket var et kammer av lovgivende råd og emnet for lerretet ble valgt av en grunn: kunstneren ønsket å gi en oppbyggende effekt med et så kraftig og til og med litt skremmende bilde (slik at styret i rådet ville følge religiøse humane mål i implementeringen av lovgivning). Resultatet av produktivt arbeid har blitt så storstilt, så kolossalt i sin makt, så hensynsløst i sitt dristige konsept at det utfordrer hele det venetianske aristokratiet.
Tintoretto sa at han ba til Gud om at han mottok denne ordren på slutten av livet ("Paradise" ble skrevet av ham i en alder av 70 år) slik at maleriet kunne bli hans belønning etter døden. Hele Venezia hyllet den utmerkede prestasjonen til Jacopo Robusti. Etter dette arbeidet ble det det største oljemaleriet i verden.
Anbefalt:
Som Valery Zolotukhin mislikte av kolleger og fordømte av publikum: Den andre siden av herligheten til Bumbarash
21. juni kunne ha blitt 80 år gammel, den berømte teater- og filmskuespilleren, People's Artist of Russia Valery Zolotukhin, men for 8 år siden døde han. Han spilte omtrent 90 roller i filmer, hvorav mange ble legendariske, men hans berømmelse var aldri entydig - han hadde like mange uønskede som fans. Han ble anklaget for kreativ sjalusi og misunnelse, fordømt for overdreven ærlighet og respektløshet for kvinner, og en gang tok nesten hele unionen våpen mot Zolotukhin
Hvorfor Gorbatsjov mislikte USSRs utenriksminister Gromyko, som brakte ham til toppen av makten
Andrei Gromyko ble sjef for det sovjetiske utenriksdepartementet vinteren 1957, etter å ha tjent fædrelandet med kvalitet i nesten 30 rekordår midt i den kalde krigens omskiftelser. Forgjengeren anbefalte en ny minister til Khrusjtsjov, og sammenlignet ham med en bulldog. Gromyko visste hvordan han skulle trakassere rivaler, ikke bare å ikke gi etter for sine egne, men også rive av seg flere fordeler. Ministeren beundret resultatene av den store patriotiske krigen, som tok to av hans brødre, noe som påvirket forhandlingene med tyskerne. På slutten av Sovjetunionen anbefalte Andrei Andreevich personlig
Hvorfor nektet datteren til Simonova og Kaidanovsky å bære farens etternavn, og som hun mislikte Abdulov for
1. juni markerer 66 år med den berømte skuespilleren, favoritt blant millioner av seere, People's Artist of Russia Evgenia Simonova. I dag har hun mange grunner til stolthet: hun har spilt mer enn 70 roller i filmer og er fortsatt en av de mest ettertraktede skuespillerne i nesten et kvart århundre, i mer enn 40 år har hun vært lykkelig gift med regissør Andrei Eshpay, deres datter Maria ble en berømt pianist, og datteren hennes fra det første ekteskapet med Alexander Kaidanovsky fortsatte det fungerende dynastiet. Det var sant at hun nektet lenge
Hvordan det største tempelet dukket opp i sentrum av Moskva på stedet for det største bassenget
Der nå står katedralen i den russisk -ortodokse kirken, Kristus Frelserens katedral på Volkhonka, for bare 25 år siden var det et stort basseng. Ikke engang bare stort - stort, det største i Sovjetunionen. Det ble stengt akkurat på disse datoene, i midten av september i 1994, før et tempel ble bygget i stedet
Hemmeligheter til den viktigste sovjetiske Askepott: Hvorfor Stalin mislikte Yanina Zheimo, og hvorfor skuespilleren ønsket å begå selvmord
For 33 år siden, på tampen av nyttår 1988, døde en skuespillerinne som hadde gledet seerne i vinterferien i 40 år, selv etter at hun sluttet å spille i filmer og forlot Sovjetunionen - tross alt ble filmen tradisjonelt gjentatt på TV på den tiden -eventyret "Askepott" med Yanina Zheimo i tittelrollen. Millioner av seere beundret filmstjernen, uvitende om hva som lå bak det smilet. Hele landet elsket henne, og den nærmeste personen førte henne nesten til beslutningen om å begå selvmord