Video: Farvel til Paganel: hvilke roller anså Lembit Ulfsak for å være hans "skuespilllykke"
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
22. mars, i en alder av 70 år, døde en teater- og filmskuespiller Lembit Ulfsak … Han var en av de mest ettertraktede estiske skuespillerne i sovjetisk kino, hans mest kjente roller var Paganel i filmen "På jakt etter kaptein Grant" og Misty Hei ute "Mary Poppins, farvel!".
Etter at han ble uteksaminert fra det fungerende fakultetet ved Tallinn State Conservatory i 1970, jobbet han i ungdomsteatret til den estiske SSR, og flyttet deretter til troppen til Academic Drama Theatre. V. Kingisepp. I 1985 ble han skuespiller i filmstudioet Tallinnfilm, hans debut var i filmen The Tale of the Chekist, og bildet av Thiel Ulenspiegel i The Legend of Thiel ga all-Union popularitet. I denne filmen spilte han med Evgeny Leonov, som han siden har betraktet som "faren til organikken hans". Leonov kalte ham "Lamblya" og lærte det grunnleggende om skuespill.
Repertoarområdet hans var veldig bredt, skuespilleren skapte levende og minneverdige karakterer i filmene Death Under Sail, Arabella - Piratens datter, Blackbirds hemmelighet, TASS Authorised to Declare, etc. arbeider i barnefilmer. Den ekstravagante Paganel og den karismatiske Mr. Hey ble forelsket ikke bare i unge seere, men også på et voksent publikum. Ulfsak sa senere om disse rollene: “Det var min skuespillelykke. Uten disse bildene ville filmbiografien min vært veldig blek."
Selv om han ikke selv betraktet disse rollene som de beste i filmkarrieren, kunne skuespilleren fortsatt ikke nekte suksessen: "Maleriet" In Search of Captain Pomegranate "brakte meg popularitet: Jeg husker hvordan de begynte å kjenne meg igjen, for en ung mann, det var en ny følelse. Og Mary Poppins ble en hit. Jeg vil ikke si at dette er en kunstnerisk suksess, men filmen er fortsatt populær, og sangene fra den er allerede klassikere. For flere år siden kom jeg en gang inn på en restaurant, musikerne så meg - og de begynte å spille "Tretti -tre kyr" … Selv om jeg ikke sang selv, men bare flyttet leppene til lydsporet, tror publikum at jeg synger sangene. Men den mest interessante filmen for meg var kanskje "In Search of Captain Grant" av Stanislav Govorukhin: godt selskap, reiser. Og resultatet var veldig fint, etter min mening."
Da det på 1990 -tallet var en krise i kinoen, begynte Lembit Ulfsak å dukke opp mindre og mindre på skjermen, og så kom Academic Drama Theatre tilbake. etter at han ifølge sin tilståelse "kommuniserte lite med kinoen, unntatt kanskje som tilskuer." Selv om han ikke benektet suksessen til moderne kino og anerkjente suksessene til sine kolleger: for eksempel satte han stor pris på arbeidet til Yevgeny Mironov i filmene "The Idiot" og "The Apostle", likte å se serien "Liquidation", filmene "12", "Return" og "Cuckoo".
Lembit Ulfsak var gift to ganger. Sønnen fra hans første ekteskap, Johan, fulgte i hans fotspor og ble skuespiller innen teater og kino. I sitt andre ekteskap hadde han to døtre, en av dem valgte journalistikk, og den andre studerer ved et kunstinstitutt. I et intervju innrømmet skuespilleren: “Den største gleden er at jeg, med centimeter, har nådd den enkleste filosofiske sannheten: i livet må du skyve åra på båten din. Den største belastningen jeg får fra familien min. Jeg tror at den eneste menneskelige kreativiteten som har minst en filosofisk begrunnelse, er barn."
Skuespilleren som spilte hovedrollen med Ulfsak i Goodbye Mary Poppins klarte heller ikke å finne sin plass på kinoen på 1990 -tallet. og bestemte seg for å prøve lykken i utlandet: hvordan Natalia Andreichenko lærte å leve etter svik og tap
Anbefalt:
Farvel til stjernen i "Windows to Paris" og "Kitchens": Det som var gjemt under masken til en klovn Kira Kreilis-Petrova
12. mai, uten å ha levd halvannen måned før hennes 90-årsdag, døde æresartist i Russland Kira Kreilis-Petrova. Det er mer enn 70 verk i filmografien hennes, men hun spilte sin første hovedrolle først i en alder av 71 år, og fortsatte å dukke opp på scenen og opptre i filmer til hun var 85 år gammel. Hun hadde et lyst komisk talent, og selv om de fleste av rollene hennes var episodiske, ble skuespilleren sannsynligvis husket av millioner av seere, for eksempel i filmen "Window to Paris" og TV -serien "Kitchen". Det er tiltenkt
Fra vals til lambada: Danser som foreldre anså som uanstendig, men barn danset fortsatt uselvisk
Vals eller cancan? Tango eller foxtrot? Rock and roll eller lambada? Finn i hvert par en uanstendig dans som ville vanære det grå håret til foreldrene til uheldige dansere. Hvis du kjenner historien til de siste to århundrene godt, ikke nøl med å velge alle seks dansene og legge til et par til fra deg selv. For eksempel matchish og charleston. Hva var skremmende i disse ungdomsdansene fra andre generasjoner? De voksne nølte ikke med å forklare hva akkurat
"Utallige resultater" av Eldar Ryazanov: hvorfor regissøren anså komediene hans for naive, og hva han skammet seg over
18. november til en av de mest fremragende regissørene i det tjuende århundre. Eldar Ryazanov kunne ha blitt 89 år, men for et år siden døde han. Til minne om forfatteren av de mest elskede filmene, publiserer vi utdrag fra sin bok av memoarer "Unsummed Results", der regissøren snakker om interessante øyeblikk av filming, om skuespillernes arbeid og om de mest intime
The Iron Lady: hvorfor Andrei Mironov anså sin mor for å være hovedkvinnen i livet hans
7. januar (24. desember, gammel stil) markerer 106 -årsjubileet for fødselen av Maria Vladimirovna Mironova, People's Artist of the USSR, mor til Andrei Mironov. Den berømte skuespilleren spøkte: "Jeg er redd for Gud, min mor og Olga Alexandrovna Aroseva." Maria Mironova forble for sønnen den eneste autoriteten og rådgiveren i kjærlighetsforhold til slutten av hans dager. Hun ble kalt "jerndamen", og det var ikke tilfeldig
Plagiat i Sovjetunionen: Hvilke kjente sanger viste seg å være et cover, og hvilke komposisjoner av sovjetiske komponister ble stjålet av vestlige sangere
I sovjettiden ble opphavsretten til utenlandske musikkomponister ofte neglisjert. Noen av sangene som innbyggerne elsker, vil faktisk vise seg å være enten direkte plagiat eller veldig nær låntakning. Det vil være enda mer overraskende å lære at ikke bare den sovjetiske scenen syndet med dette. Vestlige artister fant også ut hva de skulle stjele fra oss, og var slett ikke sjenert for det. Hver "låntaker" trodde at ingen ville gjette