Video: Gjenopplivet skrivemaskiner. Skulpturelt verk av Jeremy Mayer
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Å ta skrivemaskiner og gjøre dem til skulpturer uten bruk av lim, uten sveising eller lodding, kan virke umulig, men ikke for Jeremy Mayer, som er forfatteren til disse fantastiske skrivemaskinfigurene.
Jeg vet ikke om noen andre husker de gamle skrivemaskinene? Hvor store og formidable de virket for små barn, og for en interessant lyd de kom med hver gang de trykte på knappene. Deretter ble disse store utskriftsenhetene erstattet av datamaskiner som ikke matchet de gamle monstrene. Det var ikke lenger behov for skrivemaskiner, de ble kastet og glemt. Heldigvis var det en person som fant en måte å gi et nytt liv til lenge glemte ting. Og det var Jeremy Meyer.
California-baserte kunstneren Jeremy Mayer har vært interessert i skrivemaskiner siden han var barn. Hans barndomsinteresse har nå spilt over i kunsten å lage skulpturer fra gamle trykkerier: katter, sirisser, skjeletter og til og med anatomisk korrekte menneskeskikkelser. Han finner skrivemaskiner på loppemarkeder og bruktbutikker, og går deretter til studioet for å ta dem fra hverandre, sortere delene og begynne å lage. Alle skruer og skruer, bolter, fjærer, pinner er involvert i prosessen med å lage en solid skulptur. Størrelsene på kunstnerens skulpturelle arbeid spenner fra de minste 18-tommers syrkiker til 7-fots aluminiumsskjeletter som veier 60 til 100 pund. For å lage en menneskeskikkelse krever Mayer omtrent 40 skrivemaskiner og 1000 arbeidstimer. Ganske en møysommelig og møysommelig kreativ prosess.
Jeremy Mayer innrømmer at hans metallskulpturer gjenspeiler forfatterens beundring, det vil si hans egen interesse for bevegelsen av vitenskapelig fremgang.
Anbefalt:
Hva som er felles mellom Picassos verk og antikken: Imitasjonsimiterte verk av genialiteten kubisme og surrealisme
Pablo Picasso trenger ingen introduksjon. Kubistisk maler, tegner, keramiker, skulptør og grafiker, han er fortsatt en av de mest innflytelsesrike figurene i moderne kulturhistorie. Mens han var i selve epicenteret for samtidskunst, ble mange av hans inspirasjonskilder hentet direkte fra den gamle fortiden. Dette er ikke overraskende, siden artister alltid har sett seg tilbake. Men måten antikken dukket opp igjen og igjen i Picassos verk var ja
På naturspråket: skulpturelt arbeid av Hitomi Hosono
Mens hun jobber med arbeidet sitt, søker ikke den japanske kunstneren Hitomi Hosono å "ta igjen og innhente" naturen: mens hun dag og natt jobber i studioet sitt med et skulpturelt bilde av en grasiøs blomst, vil den samme planten ha tid til å bli født under naturlige forhold, tørk opp og bli gjenfødt. Hitomis mål er annerledes - hun vil berøre naturens store mysterium
Installasjoner fra det som kom til hånden. Skulpturelt verk av Silas Finch
Noen ganger er elementer som ikke er verdifulle isolert sett, sammen er de en enorm kreativ kraft. Å komme i hendene på den talentfulle håndverkeren Silas Finc, alle slags forskjellige detaljer og små ting får et nytt formål og mening, de fungerer som små deler for å skape en vakker helhet. Vi kan observere en virkelig rørende transformasjon, når gjenstander av rent forbrukerformål blir kunstverk
Lek med skygger: skulpturelt arbeid av Diet Wiegman
Diet Wiegmans skulpturer virker ved første øyekast å være et uhyrlig virvar av glassskår, sammenfiltrede ledninger og plastavfall, bak det er det vanskelig å se elementene i komposisjonen eller forfatterens intensjon. Men det er verdt å markere dem i en viss vinkel - og en skygge i form av figuren til Michael Jackson eller Venus de Milo vil falle på veggen motsatt lyskilden
Vår kjærlige bjørn: provoserende skulpturelt bjørnhode av Luciana Novo
Den spanske kvinnen Luciana Novo "lisker" ikke med publikummet: skulpturene hennes er en tøff, sjokkerende provokasjon, en uttalelse om smertefulle og forbudte temaer. Så et av hennes siste verk - isbjørnens hode - husker trusselen som menneskeheten utgjør for sjeldne arter av ville dyr