Hvordan det stjålne maleriet av Klimt, som hadde blitt søkt i mer enn 20 år, returnerte til museet

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Det berømte maleriet "Portrett av en kvinne" av Gustav Klimt blir igjen utstilt i hallene i galleriet Ricci Oddi. Maleriet kom tilbake hit etter et langt fravær, etter bortføringen i 1997. Og jeg må si at maleriets retur ikke var lett - de lette etter lerretet i mer enn 20 år, og de fant det ikke i det hele tatt fordi flaks smilte til politiet eller entusiaster. Historien om retur er som en fascinerende detektivhistorie med en uventet slutt.

Berømt maleri av Klimt kom hjem

I 2020, nesten på tampen mot katolsk jul, skjedde et ekte julemirakel i den italienske byen Piacenza - et maleri ble funnet som ble stjålet fra Ricci Oddi samtidskunstgalleri for 23 år siden. Dette lerretet tilhører penselen til den berømte Gustav Klimt, og kostnaden for mesterverket er mer enn 60 millioner dollar.

Det ble funnet et maleri i veggen i galleriet, hvorfra det ble stjålet. En lokal gartner bestemte seg for å rydde murene for eføy og så ved et uhell en cache i veggen, dekket med et metallpanel. I gjemmestedet fant han en svart plastpose der et verdifullt funn hvilte - maleriet "Portrett av en kvinne".

Voksforseglinger snakket om autentisiteten til mesterverket, men selvfølgelig ble det undersøkt lerretet. Eksperter har bekreftet ektheten til det funnet maleriet.

Kidnapperne, velkjente i kriminelle kretser, som nå soner en straff for et annet ran, påtok seg ansvaret for tyveriet. De henvendte seg selv til en journalist og fortalte historien sin. Tyvene rapporterte at de ikke kunne realisere bildet, og etter utløpet av foreldelsesfristen, bestemte de seg for å donere det til byen og kaste det i galleriets cache. Tatt i betraktning naturen til italienere som liker å skryte, bør det tas med stor forsiktighet for å godta anerkjennelsen som sann.

Historien om tyveriet av mesterverket og politiversjonen

Tilbake i 1997 skulle Ricci Oddi -galleriet være stengt for større renoveringer, og "Portrett av en kvinne" var planlagt å bli stilt ut i rådhuset. Da han merket tapet av lerretet, trodde vakten at maleriet allerede var fjernet for å forberede det til transport. Alarmen ble slått opp da en bilderamme ble funnet under taket (nær takvinduet). På rammen fant politiet et smurt fingeravtrykk med spor av DNA som ikke tilhørte galleristaben.

Det var mange versjoner av bortføringen. Det ble antatt at maleriet ble bestilt for en privat samling. Det ble også utviklet en versjon av at maleriet ble stjålet av representanter for en satanisk sekt. Politiet utarbeidet også versjonen av at den tidligere statsministeren i Italia Bettino Craxi, som ble dømt for korrupsjon og flyktet til Tunisia, bestilte lerretet til samlingen hans.

Etter døden til Stefano Fugazza, som fungerte som direktør for Ricci Oddi -galleriet, ble hans dagbøker imidlertid funnet der han planla å ordne tyveri av "Portrett av en kvinne", og deretter returnere det noen år senere, for å tiltrekke seerne oppmerksomhet til galleriet. Politiet har en ny versjon - en iscenesatt bortføring. Kanskje maleriet ble stjålet for reklameformål og aldri forlot galleriet.

Mysteriet om "Portrett av en kvinne"

Verket til den modernistiske kunstneren "Portrait of a Woman" har blitt utstilt i galleriet siden 1925. Og maleriet ble skrevet i 1916-1917 (den eksakte datoen er ukjent). Dette er et av de siste verkene til Gustav Klimt, skrevet av ham kort tid før han døde i 1918 av et slag.

Fans av maleri er godt klar over dette bildet. Få mennesker vet at i tillegg til det mystiske tyveriet, er en annen hemmelighet knyttet til dette lerretet.

Hvem som er avbildet på bildet er ukjent. Hun er en slående, pen ung kvinne med mørkt, skinnende hår. Kvinnen er avbildet mot en grønn bakgrunn som understreker hennes skjønnhet, porselenets hvithet i huden. Hun har blå, litt slitne øyne som ser direkte inn i betrakterens sjel.

Artisten gjør en lys aksent på rødmen av kinnene og saftig, malt med lys leppestift, lepper. Det er umulig å ikke legge merke til en svart føflekk som ligger nær kvinnens venstre øye.

Alle farger er utrolig kombinert med hverandre, og skaper et utrolig attraktivt, harmonisk lerret.

I 1997 la en ung kunsthistorisk student, Claudia Maga, merke til den slående likheten til dette bildet med et annet, som skildrer den elskede av Gustav Klimt, som forlot denne verden veldig tidlig. Utseendet til kvinner, deres holdninger, figurens konturer og til og med en føflekk på kinnbeina til jenter er ekstremt like. Dette er det eneste dobbeltarbeidet til mesteren som er kjent for spesialister. Kanskje, på slutten av livet, husket artisten sin gamle kjærlighet og bestemte seg for å skildre hvordan hans elskede ville se ut noen år senere, hvis hun ikke hadde gått bort.

Hovedtemaene i Klimts arbeid

Gustav Klimt har en lykkelig kreativ skjebne. Til tross for at kritikere veldig ofte kritiserte arbeidet hans, aksepterte publikum dem alltid med et smell. Han levde aldri i fattigdom i voksen alder, så han hadde råd til å skrive det han likte, for å uttrykke sin visjon om livet gjennom kreativitet. Selv om i begynnelsen av karrieren, da modernismen, der Klimt malte maleriene hans, nettopp hadde begynt å gjøre veien til publikums hjerter og sinn, ble kunstneren til og med tilbudt å bli utvist fra Østerrike eller sendt i fengsel.

Gradvis ble modernismen populær i malerverdenen, og Klimt ble en anerkjent mester og kunne skape og leve for sin egen glede.

Favorittsjangrene til den østerrikske kunstneren var kvinnelige portretter og landskap. Det skal sies at Klimt var en ivrig beundrer og elsker av kvinner. De var hans lidenskap. Det ryktes at han er far til 40 barn fra forskjellige kvinner. Artisten har aldri vært gift, men har vært lidenskapelig forelsket flere ganger.

Hans favoritt typer kvinner kan spores i maleriene: brunetter med guttete figurer og rødhårede nymfer med luksuriøse feminine former. Artisten malte kjente damer fra det høye samfunnet og representanter for det eldste yrket.

Klimts malerier som skildrer kvinner (med eller uten klær) er utrolig sensuelle og samtidig kyske. De leste tydelig at kvinner for kunstneren var vesener av en høyere organisasjon, at han avgudet dem og tilbad dem.

I mange av verkene hans brukte mesteren gullblad, som på en spesiell måte satte i gang portrettene han malte. Kunstnerens mest kjente verk: "Kysset", "Three Ages of a Woman", "Judith and Holofernes I", "Portrait of Sonya Knips", "Portrait of Emilia Flege".

Favorittkvinner i Gustav Klimt

Blant de mange kvinnene som artisten var fascinert av, kan man trekke frem to som han bokstavelig talt idoliserte gjennom hele livet. Den første er kunstnerens mor Anna Klimt. Hun tok seg av ham resten av livet. Den andre kvinnen han avgudet var søsteren til artistens brors kone Emilia Flege. Denne uavhengige kvinnen har vært hos Klimt i 27 år.

Noen biografer hevder at hun var elskerinnen hans, mens andre at de hadde et platonisk forhold. Emilia var en talentfull motedesigner, medeier av et motehus. Men denne stolte kvinnen var klar til å vie hele sitt liv til en eksentrisk kunstner. De siste tankene og ordene til den døende Klimt handlet om henne, men de knyttet aldri knuten og hadde ikke felles barn.

I mange tiår har kreative mennesker hentet inspirasjon fra verkene til Gustav Klimt. Han inspirerer spesielt designere og motedesignere.