Hvorfor skapte en italiensk designerprovokatør en stol i form av en kvinnekropp, og hvorfor tok han til orde for "kvinnelig tenkning"

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Lenestolen i form av en kvinnekropp, skapt av den italienske designeren Gaetano Pesce, har blitt gjengitt og kopiert hundrevis av ganger, uten å tenke på betydningen av designeren selv. Brawler og provokatør, Pesce visste alltid hvordan han skulle fortelle triste historier på den mest ekstravagante måten, erklærte at "maskulin tenkning" er uakseptabelt i moderne design, og arkitektur skal være hyggelig … å ta på.

Han sa en gang: "Hvis folk smiler ved synet av en stol, er dette fremgang, fordi stolen slutter å være bare et møbel og blir et designobjekt." Det var han som gjorde design til en måte å snakke om sosiale problemer på, og han gjorde også design av ting til et morsomt, spennende spill der det ser ut til at det ikke er noe sted for seriøs tanke. De begynte å snakke om Pesha tilbake på 60 -tallet, da han var i tjueårene. Umiddelbart etter å ha studert ved University of Architecture i Venezia, fant han lojale og interesserte kunder - for eksempel Cassina -fabrikken. Dette var årene med "god design", en rasjonell og gjennomtenkt tilnærming, og Pesces stormfulle kreative temperament skilte ham gunstig fra andres bakgrunn. Han sluttet seg til en av de opprørske designgruppene med tilhørende navn - "Radical Design". I de samme årene ble han interessert i kino, unnfanget en film om italiensk mat, men laget en oppsiktsvekkende film om politisk vold. Dette avantgarde -båndet ble ansett som en kritikk av kommunismen, men i virkeligheten ble designeren - eller rettere sagt, regissøren i det øyeblikket - revet med av ideen om det røde flagget. Rødt har alltid vært hans favorittfarge …

Hans første vellykkede prosjekt var Up5 -serien med møbler (som inkluderte den samme lenestolen i form av en kvinnekropp, Donna). Et halvt århundre senere fortsetter denne serien å bli gjengitt i en nesten uendret form, fra de samme innovative materialene - polyuretan, plast, gummi. Pesce eksperimenterte aktivt med materialer, introduserte plast og epoksyharpiks i utformingen. Han mener at disse materialene er interessante å samhandle med, de er hyggelige å ta på, og moderne mennesker mangler så mye kontakt. Hans kreasjoner ble jaktet ikke bare av elskere av uvanlige ting, men også av museer. Han har gjentatte ganger blitt deltaker i samtidskunstutstillinger - i dag kalles Gaetano Pesce far til "kunstdesign".

Han avviste selve ideen om perfeksjon, og produserte samlinger av stygge stoler laget av syntetiske harpikser, asymmetriske, med malingsflekker, droppet epoksyvaser fra skyskrapere, som demonstrerte de unike egenskapene til "unaturlige" materialer. Han laget lenestoler av fleksibel filt med rygger som kunne pakkes inn som et teppe, og sofaer av lokkene.

Han kaller seg en motstander av minimalisme, fordi bare sterile mennesker, blottet for noen egenskaper, ambisjoner, sorger og gleder, kan leve i sterilt interiør. Og dette er ikke hans klienter! Forskjell, selvuttrykk, fantasi - det er det som er viktig. I tillegg hater han fargeløse interiører, fordi de er blottet for energi. Riktignok har hans eget hjem i Brasil veldig lite møbler - bare noen få nøkkelstykker av hans egen skapelse. Men seks hunder bor der sammen med ham, noe som betyr at kjedsomhet er uaktuelt. Interiøret i leiligheten hans i New York er også tom - Pesce ler at han er den samme "skomakeren uten støvler".

Gaetano Pesce jobbet også som arkitekt. Bak ham - mange prosjekter rundt om i verden, inkludert Russland - her utviklet han Waves sports- og underholdningskompleks i form av en bølge, dedikert til det regnfulle og uforutsigbare russiske været. Silikonhytter? Hvorfor ikke. En rosa utstillingspaviljong dekket av lav? Fint!

I 1972 presenterte han et konseptuelt prosjekt av en underjordisk by, som ifølge designerens idé kunne ha dukket opp etter en miljøkatastrofe og ville blitt funnet av arkeologer i det tre tusenårige året.

I mange år har han undervist ved flere arkitekturuniversiteter i Europa og USA, og har lært studenter å skape fremtidens humanistiske arkitektur. Pesce har sitt eget filosofiske designkonsept. Han mener - som mange psykologer - at det finnes "feminine" og "maskuline" måter å tenke og uttrykke følelser på. Disse kategoriene har ingenting å gjøre med ekte menn og kvinner, hver person, uavhengig av kjønn, har denne eller den typen tankegang som råder, og noen ganger er de i perfekt balanse (her er det verdt å huske Pesces "ekteskapelige" senger og garderober, samlet fra silhuettene til en mann og kvinner som smelter sammen til en). I design har imidlertid den "maskuline", "maskuline" tilnærmingen alltid vært en prioritet - rasjonalisme, en stivt funksjonell, teknisk tilnærming, ønsket om å "fange" plass, dempe naturen, beregne fordelene … Dette ga opphav til en verden av ting som er rent utilitaristisk og som ikke påvirker en persons følelsesmessige sfære. Imidlertid mener Pesce at fremtiden tilhører den "feminine", feminine kreativitetsmåten. Den dogmatiske, lineære, militaristiske tilnærmingen til livet har tømt seg selv, tiden er inne for "kvinners verdier" - fred, kjærlighet, vennlighet, fantasi, komfort, fleksibilitet og toleranse. Men det "maskuline" synet på ting dominerte i mange århundrer, og dette fikk Pesce til å lage akkurat den stolen, som med sin komfort, formharmoni og provoserende image overskygget designerens idé.

Så en stol i form av en kvinnekropp. Når du synker ned i det, befinner du deg i armene til den paleolitiske Venus, den universelle moren, den store gudinnen … og legger føttene på en behagelig sfærisk ottoman, som er fylt med luft under påvirkning av din vekt. Men hvis du ser nærmere på denne stolen, blir det klart at den viser en fanget kvinne med en vekt som hindrer henne i å bevege seg. Så Pesce reflekterte kvinners usynlighet i kulturen, deres undertrykkelse, begrensning av frykt og fordommer. På 80 -tallet ble denne stolen den visuelle manifestasjonen av feminisme, og designeren anser at den er toppen av kreativiteten hans. Det at ikke alle forstår ideene hans, plager ikke Pesce - det viktigste er at disse ideene kommer til uttrykk, og folk liker det han gjør.