Innholdsfortegnelse:
- Toppen av utviklingen av encaustics og dens tilbakegang
- Encaustic i dag
- Encaustic i Russland
- Kreativiteten til Yulia Mamontova
Video: En kunstner fra Russland brenner malerier med voks: gjenoppliving av den gamle maleteknikken - encaustics
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Selv i det gamle Egypt ble voksmaling allerede brukt til å male graver. Dette materialet beholder perfekt sin form og farge. Det er ikke sikkert når akkurat denne teknikken dukket opp. Senere ble det brukt av de gamle grekerne. De brente fantastiske, utrolig naturtro bilder med voksmaling på et marmorbrett. Denne teknikken kalles "encaustic". Over tid ble det glemt og nesten helt tapt. Nå opplever denne uvanlige gamle teknologien sin gjenfødelse takket være en kunstner i Moskva Yulia Mamontova.
Toppen av utviklingen av encaustics og dens tilbakegang
Storhetstiden for denne gamle trenden innen kunst falt på 1.-4. århundre e. Kr. På dette tidspunktet, med hans hjelp, ble det laget et utrolig utvalg av stilleben, portretter og ikoner. I middelalderen ble den encaustiske teknikken glemt. Hemmelighetene til denne kunsten har gått tapt. Oljemaleri erstattet det. Oljemaling var mer praktisk å jobbe med. Voksmaleri gikk i glemmeboken i mange århundrer.
Enkaustisk teknologi i dag er allerede funnene og teknikkene til moderne mestere. Alle prøver å gjenopprette denne gamle teknikken. Voksen i sammensetningen av maling gir dem en udiskutabel fordel i forhold til alle de andre - de mister ikke fargen sin over tid. Det eneste slike malerier er redde for, er mekanisk skade.
Encaustic i dag
Det moderne markedet tilbyr et stort utvalg av voksfargestifter på hyllen. I tillegg kan du lage din egen voksbaserte maling. Både bivoks og vanlig parafin er egnet for dette. Naturmateriale blir vanligvis bleket med hydrogenperoksid eller bare oppbevart i sollys en stund. For å gjøre dette gnides voksen veldig fint, legges ut på ark og eksponeres et sted i solen til den får ønsket nyanse.
Voksmalerier kan lages i en rekke teknikker. Artister kombinerer dem ofte også.
Vokseteknikken innebærer opprettelse av et konturlag med voksmaling. Etter at tegningen er malt med akvareller, blir konturen intakt. Noen lager relieffet med voks, og maler over det med gouache eller olje. Etter at bas-relief er dekket med et lag med lakk. Til relieffmaling med malt voks brukes hjemmelagde malinger. De påføres smeltet eller brent ut med et loddejern. Terpentin brukes som løsningsmiddel. Når du bruker skrapeteknikken, påføres farget voks på et brett eller et ark, og deretter riper tegningen.
Klassisk moderne encaustics (moxibustion) innebærer bruk av bare smeltet maling. For å gjøre dette, ta enten hjemmelagde voksmalinger eller ferdige fargestifter. Bakgrunnsmaling påføres et jern oppvarmet til middels temperatur, deretter overføres det til papir. Etter det tegnes alle små detaljer pent med spissen av et strykejern eller et loddejern med en dyse.
Encaustic i Russland
Russisk kunstner Julia Mamontova (Zabrodina) (Julija Mamontova) ble født i Komi -republikken i 1980. Hun bor og jobber nå i Moskva. Artisten kommer fra den gamle russiske handelsfamilien til Mamontovs. Hennes oldefar Vasily Mamontov på 1700- og 1800-tallet fortsatte vellykket familiehandelen og leverte varer fra England til Arkhangelsk og Ural langs Mezen-elven. Julia tok familienavnet sitt som et kreativt pseudonym, inspirert av familiehistorien.
Mamontova klarer med stor suksess å kombinere klassikere og moderne teknologier i arbeidet sitt. Hun bruker perfekt både teknikkene til den klassiske russiske malerskolen og vestlige teknikker. Alt dette, sammen med den konseptuelle presentasjonen, gjør arbeidet hennes så unikt. Kunstneren jobber vellykket i to retninger: hun maler oljemalerier og arbeider i den encaustiske teknikken.
Julia er i konstant kreativt søk. Hun er inspirert av kjærligheten til historien. Kunstneren studerer de kreative tradisjonene og kunsten i forskjellige land. Dette kontinuerlige søket etter nye bilder lar henne ikke bare lære om livet i alle mulige manifestasjoner, men også å dele denne uvurderlige opplevelsen med andre og videreformidle det i hennes arbeider.
Julia besitter den evnen, som er ekstremt viktig for en kunstner, å legge merke til de minste detaljene. Hun vet hvordan hun skal overføre alle de subtile atmosfæriske nyansene til lerretet. Hennes realistiske malerier fengsler betrakteren med den oppriktige kjærligheten til livet de er fylt med. Mamontovas verk inspirerer mennesker. De oppfordrer dem til å bli kjent med opprinnelsen, historien. Julia vurderer sitt oppdrag å gjenopplive kulturen og kunsten i forskjellige epoker. Hun prøver å popularisere glemt kunnskap og ferdigheter så mye som mulig.
Kreativiteten til Yulia Mamontova
Julias verk har blitt stilt ut på mange museer, ikke bare i Russland, men også i utlandet. Maleriene hennes er i private samlinger rundt om i verden. Kunstnerens hovedmål er å forandre verden til det bedre. I sine malerier prøver Mamontova å vise hvor viktig eldgamle tradisjoner og historie er for moderne mennesker. Uten dette kan ikke verden forandres.
I sitt arbeid bruker Julia både klassiske metoder og materialer, og ikke-tradisjonelle. Det sentrale temaet i Mamontovas kunst er gjenopplivning av de tapte. Hun ble inspirert av sin familiehistorie. Julias forfedre har alltid kjempet for utvikling og bevaring av russisk kultur. Når han studerte familiearkivene og historien til de eldgamle tider, begynte kunstneren å tenke på selve fenomenet vekkelse.
Fremskritt er umulig uten å vite opprinnelsen. Historie er et syklisk fenomen. Det er som en spiral. Perioder med opptur følges alltid av perioder med dyp nedgang. Slik vitenskap kan ikke annet enn å påvirke kunsten. Dette kan for eksempel spores godt innen arkitektur.
Temaet for historiens sykliske natur gjenspeiles i alle de kreative teknikkene som brukes av Yulia Mamontova. Når hun jobber med maleriene sine, prøver hun å gjenopplive all den glemte kunnskapen maksimalt. Kunstneren er engasjert i popularisering av de eldste maleteknologiene. Encaustic er en slik teknikk.
Alt dette bidrar til å gjenopplive kulturen og kunsten i forskjellige epoker, ikke bare i Russland. Bare en syntese av moderne og gamle teknikker kan endre den eksisterende tingenes rekkefølge. Til syvende og sist fungerer alt dette for å forandre verden til det bedre.
Hvis du er interessert i kunst, kan du lese artikkelen vår om hvordan kunstneren levendegjør steiner og gjør dem til malerier som viser dyr.
Anbefalt:
Hvilke hemmeligheter oppbevares av symbolene til de gamle Uralene: Grafisk kunstner lager malerier som ser ut som gåter
Ural -kunstneren Yuri Lisovskijs fantastiske ornamenter er som mystiske gåter du vil se på igjen og igjen. Fisk, fugler, mennesker, blomster - alt dette fascinerer med sin opprinnelige, hellige skjønnhet og tiltrekker seg som en magnet. Du trenger ikke å være ekspert for å forstå at malerier med intrikate ornamenter og emner har en dyp mening. Vi inviterer deg til å bli kjent med denne unike artisten og verkene hans
Hvordan i gamle dager en frisyre kunne føre til problemer: en diadem med en brenner, kam med en overraskelse og andre merkelige ting
Fasjonable hobbyer til enhver tid kan føre til katastrofe. Selv i dag kan du finne klesplagg, smykker eller trender som ikke er bra for helsen, og i gamle dager skjedde dette mye oftere, fordi damene var klare til å prøve nye nyheter innen vitenskap og teknologi, noen ganger uten å vite om konsekvensene eller bare ikke tenke på dem
5 morsomme tegn fra det gamle Russland: Hvorfor er det farlig å ta på seg en skjorte med innsiden ut og andre overtro
Folk vil godta mye. Noen tror på dem, andre anser dem som fullstendig tull, og noen bryr seg bare ikke. Men det er konsepter som er godt etset inn i minnet og blir tatt for gitt. Hvem blant oss har ikke sagt: "Alt faller ut av våre hender, som om de var jinxed." Og ikke noe uvanlig med et slikt ordtak, ikke sant? Men skjenker lommer fulle av hvitløk, chips, reddiker og salt - det er usannsynlig at en person som er i sinnet, vil gå på intervju for ikke å mislykkes. Det var også veldig morsomme tegn på det i dag
Hvem ble skremt med knapper og hvorfor i gamle dager: Gamle hemmeligheter med et gammelt tilbehør
“Du kan bli en erkeengel, en tosk eller en kriminell, og ingen vil legge merke til det. Men hvis du ikke har en knapp, vil alle ta hensyn til den,”skrev Erich Maria Remarque. Selvfølgelig mente forfatteren noe annerledes, men en knapp er et veldig viktig element i klær, fordi den historisk sett ikke hadde én, men fem funksjoner samtidig
Shamanokater og glemte guder: utrolig vakre miniatyrer fra en kunstner fra Russland
En ung kunstner fra Ryazan lager helt fantastiske miniatyrer på steiner, keramikk og glass. Hennes bilder av sjamanskatter og rominnbyggere fascinerer og tiltrekker seg med sin skjønnhet i en annen verden. Kunstnerens stil er veldig særegen og lett gjenkjennelig, dessuten er det vanskelig å glemme dem når de har sett disse fantastiske verkene - de er så magiske og attraktive