Hiroshima-chic: Hvordan den japanske feministen Rei Kawakubo utfordret vestlige skjønnhetsidealer og erobret moteverdenen

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

I 1981 i Paris konkurrerte motekritikere om giftigheten i anmeldelsene av den første kolleksjonen til den japanske designeren: "Hiroshima-chic!", "Post-atommote". De viker ikke unna muligheten til å referere til tragiske hendelser i japansk historie. Krigen påvirket virkelig en hel galakse av japanske designere. På 1980 -tallet erobret de Europa og USA med sine urovekkende og dystre samlinger, og den lyseste stjernen i horisonten for japansk dekonstruktivisme var Rei Kawakubo.

Samlingen ble kalt Destroy. Til trommeslaget marsjerte modeller nedover catwalken i baggy svarte kapper med hull i forskjellige størrelser, som Rey beskrev som "vår blonder." Det året var hun allerede førti år gammel, og Comme des Garçons -merket hennes var ti, og i Japan var hun ganske kjent. Beundrere av arbeidet hennes ble kalt "en flokk med kråker" - det meste var svart.

Til tross for kritikkens opprør, oppnådde den japanske opprøreren raskt suksess med et publikum som var lei av elegante silhuetter og fjelletkjoler. Samlingene hennes utvisker alle grenser: mote og kunst, øst og vest, maskulin og feminin, depresjon og meditasjon.

Hun benekter trender.

En kombinasjon av inkongruøse, forfalte blonder, flosset hud, krøllete, revet stoff - Rey behandler materialet grusomt. For å lage noen samlinger begravde hun tekstiler i bakken i flere uker slik at de fikk den nødvendige teksturen. Dyrt kashmir ble kokt ned til filt, luksuriøs silke lot seg falme i solen …

Kawakubos snitt er like radikalt. Hun innrømmer at hun hater symmetri - livet begynner der perfeksjonen slutter.

Kawakubo definerer hovedoppgaven sin på en veldig enkel måte: "å skape ting som aldri har eksistert." Det ser ut til at hun blåser design av klær som er kjent for europeerne, legger til ekstra ermer, flytter kragen på skjorten til hoftene og syer et nytt skjørt til skjørtet.

På begynnelsen av 90 -tallet var den dominerende fargen i arbeidet hennes svart - nå har Kawakubos palett blitt mye rikere.

En av hennes mest betydningsfulle og skandaløse samlinger er Humpbacked Collection fra 1997. Modeller tok seg til pallen i kostymer som deformerer kroppen deres - enorme skuldre og hofter, asymmetriske former, pukkler …

Det er ikke et snev av seksualitet i Kawakubos samlinger.

I hjertet av Kawakubos eksperimenter er krig og feminisme. På syttitallet vokste en generasjon opp i Japan som ikke fant krigen, men husket den urovekkende atmosfæren i tiåret etter krigen. I løpet av disse årene dannet det seg en feministisk bevegelse i Japan, som imidlertid ikke hadde samme innflytelse som i Vesten. Rei Kawakubo snakket ofte om presset hun opplevde i ungdommen. Ved å velge en kreativ karriere og utdannelse i stedet for en familie, fikk hun berømmelse som en håpløs egoistisk. Dette irriterte henne fryktelig i ungdommen, og selv nå kaller hun sinne en av drivkreftene i arbeidet hennes.

Samlingene hennes er en historie om en kvinne som ikke trenger å være attraktiv for menn, være naken eller vise en skikkelse. Rei utfordret vestlige skjønnhetsidealer, idealene og reglene for europeisk mote.

Hun vet ikke hvordan hun skal tegne, foretrekker å forklare ideene sine ved hjelp av bevegelser og modeller, fungerer mer som en skulptør enn en kunstner. Dette var begynnelsen på karrieren - Rey jobbet en gang i en stoffbutikk og ble interessert i å lage draperier på mannequiner.

Hennes favoritttriks er å glemme. Hun starter en ny samling med å glemme alt hun har sett før. Hun er ikke inspirert av mote, men av en tilfeldighet - fotografering, en person på gaten, et immaterielt bilde, noe i søppeldunken … Det vanskeligste er begynnelsen.

Moteetiketten hennes heter Comme des Garçons - "like boys", som Rey sier ikke gir mening.

Rei kontrollerer alt. I motsetning til mange av hennes kolleger, begrenser hun seg ikke til å lage bilder, men leder virksomheten i alle ledd. Atmosfæren i butikkene, plasseringen av logoen på siden i heftet, tykkelsen på kanten på kjolen er like viktig for Kawakubo. Alt bør være underordnet hennes filosofi og estetikk.

Comme des Garçons butikker åpner ofte i bygninger for riving, hvor du ikke trenger å bruke ekstra penger på dekorasjon, fordi loslitt tapet og skrellende gips fungerer som den beste dekorasjonen for klær fra Rei Kawakubo. I tillegg til klær produserer Comme des Garçons tilbehør, parfymer, møbler.

Stoffene til Kawakubos samlinger er også skapt under hennes vakte øye. Den investerer i utvikling av tekstiler og i restaurering av gammel teknologi, for eksempel kjøper den maskiner fra gamle, ødelagte næringer for å gjenbruke dem. Teknologien for å lage komplekse teksturer av ting, merkevaren Comme des Garçons, er en forretningshemmelighet.

Hun er en av de mest private designerne - hun gir sjelden intervjuer, snakker ikke om sitt personlige liv. Hun bor ikke i Paris, foretrekker Tokyo fremfor ham, deltar praktisk talt ikke på showene til sine kolleger (unntaket var Gosha Rubchinsky). Hun har en ektemann, Adrian Joffe, en livspartner, venn og permanent høyre hånd i Comme des Garçons.

Rei liker å ta på seg noe nytt, ukjent for henne - dette lar henne jobbe uten hensyn til eksisterende regler og tradisjoner.

Så det skjedde med parfymeopprettelsen - Rey klarte å bringe veldig rare og sjokkerende dufter til markedet. Hun sier at hun bruker de mest uvanlige kombinasjonene hun kan tenke seg - gummi, neglelakk, vulkansk aske, sjøvann, dukkercellulosehår, metall, sand, småstein, leire, brus og kunstskinn. Odeur 53 inneholder femti-tre vanvittige ingredienser! De har alle en ting til felles: de er ikke organiske, noe som er helt ukarakteristisk for parfymeindustrien. Comme des Garçons -annonser gjør seg uten bilder av klærne selv - her bryter Rey også allment aksepterte regler.

I dag sier kritikere at hver andre designers kolleksjoner har noe av Rei Kawakubo. Og hun … har ikke tenkt å stoppe der.