Den skandaløse historien om maleriet, på grunn av hvilken kunstneren Pimonenko saksøkte vodkaprodusenten Shustov

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Navnet på den berømte ukrainske artisten Nikolay Pimonenko i dag glemt av allmennheten. Nå er det ikke mange som husker hans berømte komiske og sentimentale lyriske historier fra livet til den pre-revolusjonære ukrainske landsbyen, publisert på sidene i blader, kalendere, postkort i sovjettiden. Og det var en tid da massereplikasjonen av malerens verk brakte kunstneren verdensomspennende berømmelse … og skandaløs også.

Privat virksomhet

I mars 1862, i utkanten av Kiev, ble den fremtidige kunstneren født i familien til en treskjærer og eier av et ikonmaleriverksted, Korneliy Danilovich. Fra han var 12 år, introduserte faren gutten for håndverket sitt. De reiste med sønnen til landlige kirker, som ble malt av faren. Og Nikolai gned malingen og grunnet platene. Snart begynte tenåringen selv å tegne landskap og portrettskisser. Faderens opplærte øye så en kunstnerisk gave i sønnen, så ved den første muligheten ga han det unge talentet til ikonemaleriskolen i Kiev-Pechersk Lavra.

Der ble han lagt merke til av Nikolai Ivanovich Murashko, direktøren for tegneskolen i Kiev. Det er med sin lette hånd at Nikolai Pimonenko vil bli tatt opp på denne utdanningsinstitusjonen i tillegg på gratis basis. Og senere vil verkene sendt av den unge kunstneren til St. Petersburg Academy for konkurransen bli satt stor pris på av utvalgskomiteen.

Faren, som ser av sønnen, vil si med avskjedende ord: Og så skjedde det. To år senere, i 1984, ble Nikolai syk med en alvorlig form for tuberkulose, og sykdommen tvang ham til å vende hjem, der klimaet var gunstigere.

I 1891 ble han tildelt tittelen Honorary Free Artist of the Academy of Arts for maleriene "Wedding in the Kiev Province" og "The Morning of Christ's Resurrection".

I Kiev underviste Pimonenko på en tegneskole, deltok i organiseringen av en kunstskole. Etter å ha giftet seg, hadde han tre barn i ekteskap.

Nikolay Pimonenko deltok i internasjonale utstillinger i Berlin, Paris, London og München, var æresmedlem i flere utenlandske samfunn og akademier. I 1909 ble han tildelt gullmedaljen til Salon de Paris i Society of French Artists for sitt maleri "Hopak". Dette av lerretene, som levende skildrer hverdagen og ferien til ukrainske landsbyboere før revolusjonen, var en stor suksess blant fransk publikum og ble anskaffet av Louvre -museet.

Kunstneren jobbet også med illustrasjoner til diktene til Taras Shevchenko, designet operaen Natalka Poltavka av Nikolai Lysenko.

På begynnelsen av 1800 -tallet, med hjelp av Ilya Repin, ble han medlem av Society of Itinerant Artists og ble utnevnt til lærer i grafikk ved Kiev Polytechnic Institute. I 1904 nådde han graden akademiker og statsråd, som i hæren tilsvarte generalen.

Våren 1912, 50 år gammel, døde Nikolai Pimonenko. Han ble gravlagt i Kiev på Lukyanovskoye kirkegård.

I 1913, et år etter hans død, ble det organisert en utstilling ved Kunstakademiet i St. Petersburg, der 184 malerier, 419 skisser og 112 blyanttegninger av Nikolai Pimonenko ble presentert. Totalt skapte han over 700 malerier og grafiske komposisjoner.

Historien om hvordan kunstnerens maleri ble gjenstand for en rettssak

Populariteten til kunstnerens verk var stor i det pre-revolusjonære Russland. Postkort med reproduksjoner av malerier som gjenspeiler det opprinnelige livet i den ukrainske landsbyen ble solgt i store mengder.

Ukompliserte, sentimentale og komiske scener fra vanlige menneskers liv likte spesiell oppmerksomhet. Det var et av disse verkene som fikk skandaløs berømmelse og nesten kostet artisten et medlemskap i Association of the Itinerants.

Det var maleriet "Hjem", eller rettere sagt dets reproduksjon, ved en tilfeldighet og uten kunstnerens kunnskap, som sto på etikettene til vodkaprodukter av varemerket "Shustov og sønner".

Og det var slik. Det skjebnesvangre postkortet ble på en eller annen måte oppmerksom på Moskva vodkaprodusenten Nikolai Shustov, som bare var forundret over utformingen av etiketten for flaskene til den nye Spotykach vodkaen. En underholdende scene, der en bitter fyller knapt går til huset hans, og der venter kona hans allerede med en pinne og en hund som sitter på blokaden, og fikk Shustov til å løse problemet. Og han, uten å nøle, brukte dette plottet til en ny etikett.

Og Nikolai Pimonenko vil snart motta et upartisk brev fra Moskva fra andre artister fra Society of the Itinerants: - skrev "Itinerants".

Og det skal bemerkes at Nikolai Shustov allerede på den tiden var en kjent russisk gründer, eieren av det største alkoholproduksjonsselskapet i tsar-Russland på slutten av 1800-tallet, og også var kjent for en original og veldig aggressiv reklame kampanje som gjorde at han raskt kunne skille seg ut fra den generelle massen av slike de samme gründerne.

Etter å ha mottatt et anklagebrev dro Nikolai Pymonenko umiddelbart fra Kiev til Moskva. På møtet sverget den driftige Shustov: han hadde aldri sett et bilde "Hjem" i øynene, han hadde aldri hørt om kunstneren Pimonenko, siden han aldri hadde vært på utstillinger siden han ble født. Han likte ganske enkelt postkortet: og det er mange slike i alle bokhandlene. Vel, hvis forfatteren selv dukket opp, så er han klar til å betale så mye som nødvendig. Imidlertid tok Pimonenko ikke pengene, men sendte en klage mot produsenten i retten, som ga en dom - Shustov må dekke sakens kostnader, ødelegge etiketten og trekke alle Spotykach -flasker fra salg i butikker.

Den kunstneriske arven til den opprinnelige ukrainske artisten

De beste verkene til mesteren gjenspeiler en utmerket kunnskap om sitt folks liv, en ekte kjærlighet til heltene hans og samtidig en utvilsomt billedlig ferdighet.

I de siste tiårene begynte malerier av Nikolai Pimonenko å vises på verdens auksjonssalg. Så i 2006 ble den "personlige salgsrekorden for artisten Pimonenko" satt. Lerretet "The Saleswoman of the Canvas" (1901) ble solgt på en kunstauksjon for 160 tusen amerikanske dollar.

En berømt kunstner fra Makovsky -dynastiet skrev verkene sine om det russiske folks liv uten utsmykning - Vladimir Makovsky.