"Playing blind man's buff" av Makovsky: Hva erobrer mesterverket som ble solgt på Sotheby's for millioner

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Sjanger lerret "Spiller blindmanns buff" av Konstantin Makovsky på slutten av fjoråret, på Sotheby's kunstauksjon i London, slo det forfatterens personlige rekord og ble det dyreste verket i malerens arv. Dette maleriet, inkludert i listen over mesterens beste kreasjoner, er virkelig en perle av hans rikeste kunstneriske arv.

Verket til den russiske kunstneren, foreløpig anslått av eksperter til to til tre millioner pund, ble solgt på Sothebys handelshus for nesten dobbelt så mye - for 4,3 millioner (5,5 millioner amerikanske dollar). Tidligere ble arbeidet hans ikke vurdert så høyt. Og den forrige opptegnelsen over Makovskys malerier varte i mer enn 10 år. I 2007, på Sotheby's, ble verket "From the Everyday Life of a Russian Boyar på slutten av 1600 -tallet" solgt for 2 millioner pund.

Litt om mesterverket

Konstantin Makovsky (1839-1915) presenterte først "The Game of Hide and Man's Buff" for publikum i 1900 i utstillingshallen til Imperial Academy of Arts, og et år senere i St. Petersburg Society of Artists, hvoretter denne arbeid ble inkludert i katalogen som et av de fremragende lerretene Konstantin Egorovich.

Kunstneren ble inspirert til å lage dette maleriet på en måte for idealisering av pre-petrintider, som bokstavelig talt feide Russland på slutten av 1800-tallet. Det aristokratiske samfunnet i St. Petersburg begynte å organisere draktfester overalt, ikledd boyar -kaftaner, kokoshniks og skinnstøvler, som var så populære i Boyar -Russland. Det var ved begynnelsen av to århundrer Makovsky opprettet en hel rekke arbeider om allment kjente historiske temaer, og skapte også en rekke malerier som gjenspeiler folkelige tradisjoner og ritualer i det gamle Russland.

I Game of Blind Man's buff fylte artisten scenen med fargerike karakterer, stilleben, antikke møbler, fargerike tepper og overdådig malte vegger. En slik overflod av naturalistisk skrevet attributter ble hentet fra en personlig kunstsamling som tilhørte maleren selv.

Han samlet entusiastisk gjenstander fra gammelt russisk liv, gamle smykker og kostymer, og brukte dem senere som rekvisitter når han laget sine historiske lerreter. I følge datteren Elena var artisten en ekte kjenner av russiske antikviteter, og sparte aldri på å kjøpe dem. Varer fra samlingen hans ga scenene ikke bare en følelse av luksus, men også realisme. Og modellene for karakterene hans var ofte familiemedlemmer og venner til mesteren. Så barnas bilder i "Zhmurki" er påfallende like hans avkom fra hans tredje ekteskap - med Maria Matavina. Det skal bemerkes at kunstneren har laget et helt galleri med realistiske portretter av sine slektninger.

Les også: Familiealbumet til Konstantin Makovsky i billedportretter: malerier som Tretyakov selv ikke kunne kjøpe på grunn av de høye kostnadene.

Bonus Hvordan voksne og barn pleide å ha det gøy i gamle dager i forskjellige land

Når vi ser på maleriets verdenshistorie, vil vi se at det fascinerende spillet med blind manns buff er blitt udødeliggjort på mange lerreter av kunstnere fra forskjellige land, som dyktig fanget heltene sine i ferd med å spille underholdning.

Og det som er nysgjerrig, spillet med blindmanns buff var veldig populært, ikke bare i Russland, men over hele verden, noe som fremgår av malere fra forskjellige land og epoker. Så i England har dette spillet lenge vært kjent som "push of the blind", i Tyskland - "blind cow", i Italia - "blind fly", i Spania - "blind chicken", i Sverige kalles dette spillet "blind" mann ". Og blant franskmennene ble Collin-Maillard-spillet oppkalt etter en middelaldersk duell mellom den franske Lord Leuven og en mann ved navn Colleen, som kjempet med en hammer mens han ble blindet.

Videre spilles blind manns buff ikke bare i Europa. For eksempel i Papua Ny -Guinea kalles denne underholdningen "kamu namu", og i Nigeria har spillet et langt navn "Kan du finne personen som banket deg på hodet?" Hodet?"

Jeg vil også si at essensen av dette spillet i alle versjoner kommer ned på en ting: en av deltakerne med bind for øyet fanger de andre, og den som blir fanget tar fangers plass.

Jeg foreslår å se deg et fantastisk galleri med malerier, malt av kunstnere fra forskjellige land, dedikert til dette spennende, gambling og dynamiske spillet. Og vi bryr oss absolutt ikke om hva det ble kalt eller kalt, det er fortsatt barndommens favorittspill, som barn og voksne elsket å leke i de siste århundrene.

Dette populære temaet blir også berørt av moderne malere, som ikke bare skildrer barn, men også voksne, og dermed gir lerretene deres en dypere filosofisk mening.

Russisk kunst stiger raskt i pris på verdensmarkedet hvert år, noe som imidlertid er ganske naturlig. Så, mer nylig, eller for å være mer presis, for litt mer enn en måned siden Kuzma Petrov-Vodkins stilleben slo alle rekorder i det "russiske auksjonssalget". Hans "Still Life with Lilacs" gikk under hammeren for et rekordbeløp - nesten 12 millioner dollar, med et innledende ekspertestimat på halvannen million.