Video: Ekspresjonisme, symbolikk og fantasi: Kontroversielle verk av en italiensk kunstner
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
En talentfull italiensk kunstner (Agostino Arrivabene) dyktig i sine arbeider. Men alt det ovennevnte kan bare indirekte tilskrives den allment aksepterte stilistiske klassifiseringen. Tross alt formidler maleriene skapt av musenes vilje ikke bare vage bilder inspirert av noe irrasjonelt, men gjenspeiler også fullt ut forfatterens indre verden og sinnstilstand.
Unødvendig å si, forfatterens fantasi kjenner ingen grenser? Fascinert av alt på en gang, så vel som av de gamle symbolvitenskapene, skaper kunstneren fantastiske lerreter, med surrealistiske verdener, bilder og plott, bare kjent for ham alene. For å lage verkene sine bruker han sine egne pigmenter og maling, og prøver derved å gjenskape de gamle illustrasjonsmetodene, som ble brukt i deres arbeider av de største mesterne i svunne epoker.
Takket være surrealismen klarer mange artister ikke bare å kombinere det inkompatible, men også. I sine kontroversielle arbeider klarte de å skape en unik atmosfære av dyster, mystisk og noen ganger til og med tragisk surrealisme som hersker rundt. Ved første øyekast er de det, men hvis du ser på dem fra den andre siden og forstår essensen av det som skjer, så har det moderne samfunnet definitivt noe å tenke på …
Tilsynelatende er Agostino Arrivabene ikke den eneste artisten som elsker alt mystisk, mørkt og ukjent. I verkene kan man ikke bare føle atmosfæren i etterlivet, men også av noen post-apokalyptiske temaer, som gjør et uutslettelig inntrykk og vekker tvetydige følelser. I tillegg huskes forfatterens surrealistiske oljemalerier for mørke scener, laget med høy presisjon og tydelig tegning av detaljer.
Anbefalt:
Adolf Hitler og andre kontroversielle og kontroversielle personligheter som magasinet Time kalte "Årets person"
Spørsmålet om hvem som kan betraktes som en landemerke i historien er veldig vanskelig og vekker alltid heftig kontrovers. Hvis for eksempel en stor statsleder har tusenvis av menneskeliv, har han rett til å bli ansett som stor, eller burde han bli utsatt for glemsel? Hva med Hitler? Hver desember siden 1927 velger den verdensberømte ukentlige Time en person av året. Og noen ganger ble denne tittelen tildelt veldig kontroversielle skikkelser
Symbolikk, surrealisme og fantasi, eller de lunefulle maleriene til Dragan Ilic
De surrealistiske verkene til den serbiske kunstneren Dragan Ilic (alias Di Vogo) kombinerer tilsynelatende uforenlige ting, der fantasimotiver og bisarre bilder er nært sammenvevd mot bakgrunnen av symbolske landskap som viftes av en metafysisk atmosfære. Alt dette og mye mer ble oppfunnet av forfatteren av en grunn, fordi han dermed ikke bare trakk en fin grense mellom virkelighet og fiksjon, men viste også seeren hvor langt p
Sally Trueman og hennes "bølgete" ekspresjonisme
Det er ingen hemmelighet at mange mennesker lever bare fra sommer til sommer, drømmer om sandstrender og nyter de varme salte bølgene i sine velduftende, sjøluktende drømmer. Sannsynligvis kommer de samme drømmene til innfødte i britiske Brighton, artisten Sally Truman (Sally Trueman), som nå bor i Frankrike og skaper fantastisk "hav". Dette er ikke bare bilder om havet - havet er direkte "inne" i dem
Knuste hæler, krøllete ark, uferdig vin: Kontroversielle malerier av en japansk kunstner om en kvinnes andel
Maleriene av den japanske kunstneren Tomona Matsukawa er fylt med sorg, lengsel og nostalgi. Hun skaper en atmosfære der slitne jenter, hvis ansikter er skjult av et slør av hår eller "skyggen" av hender, faller i melankoli, glemmer alt i verden og gamle ting og forfalle gjenstander, som blir til historiefortellere, forteller om mennesker som gjennom livet i kontakt med dem, forlot de en del av seg selv som et minnesmerke i form av røde sko med nedfelte hæler eller et spor av leppestift
Ny symbolikk og konseptuell symbolikk innen kunst
Vi skylder begrepet "ny symbolikk" til en så enestående mester i moderne konseptualisme som Vitaly Komar, som tilbake i 2009 i New York formulerte den første definisjonen av denne trenden innen billedkunsten