En kort karriere og den tragiske døden til Alexander Murashko - en av de mest kjente ukrainske artister

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Arbeidet til denne artisten brakte Ukrainsk maleri til internasjonalt nivå. Maleriene hans er fylt med luft og sollys. Alexander Murashko regnes med rette som en klassiker av billedkunsten i begynnelsen av XX -tallet. Han kunne ha laget flere titalls flere mesterverk, men i 1919, da kunstneren bare var 44 år gammel, ble livet hans kuttet av et skudd i bakhodet - dermed begynte en serie bolsjevikiske henrettelser av de beste representantene for intelligentsia.

Den fremtidige kunstneren, læreren og den offentlige personen ble født i Kiev. Stefaren hadde et ikonmalingsverksted, og onkelen hans, Nikolai Murashko, var grunnleggeren av tegneskolen i Kiev. Alexander Alexandrovich Murashko studerte med Repin selv ved St. Petersburg Academy of Arts. Hans avhandling var "The Funeral of the Koshevoy". Det var for dette verket Murashko fikk tittelen kunstner med rett til å reise utenlands for pensjonist (pensjon ble kalt godtgjørelse for å forbedre ferdigheter). På dette bildet er påvirkningen av Repins maleri "Kosakkene skrive et brev til den tyrkiske sultanen" merkbar - Murashkos lerret er like monumentalt.

Under en utenlandsreise bukker Murashko under for påvirkningen av impresjonisme - dette merkes ved opprettelsen av komplekse lyseffekter, i spillet av chiaroscuro, i pleinluften i arbeidet hans. Maleriene hans flyter over av lys, og ikke så mye eksternt som internt - karakterene i maleriene ser ut til å skinne, som om lyset kommer fra dem selv. Kanskje skyldes dette delvis at Murashko stort sett ikke malte skreddersydde seremonielle portretter, men portretter av bekjente - de menneskene han selv følte oppriktig sympati for. Derfor er det så mye varme og lys i verkene, som formidler harmoniens tilstand i sjelen til karakterene og i hele interiøret som omgir dem.

Alexander Murashko oppfordret: "Vær i kunsten som barn - oppriktig og spontan." Og han fulgte dette budet hele livet. Det er derfor alle hans lerreter - både på historisk og daglig, og på religiøse temaer - ser så lysende ut og formidler forfatterens emosjonelle tilstand fullt ut.

Et slående eksempel på dette er hans mest kjente verk "The Annunciation". Det religiøse prinsippet i dette bildet forsvinner i bakgrunnen - i jenta avbildet på lerretet kan du se både jomfru Maria og det kollektive bildet, som er legemliggjørelsen av renhet, skjønnhet, ømhet og spontanitet. Autentisiteten til emnets realiteter - blomster i en vase, tråder for broderi, et grønt opptøyer bak det blå gjerdet på terrassen - får en til å tro at denne tomten kan finne sted på en av sommerhusene i nærheten av Kiev.

Et karakteristisk trekk ved de kvinnelige portrettene av Murashkos arbeid - den unnvikende beven, nåde og usikkerheten til bildene som skapes - gjør hans arbeid lett gjenkjennelig blant hundrevis av andre.

Artisten er også oppriktig i å skildre vanlige ukrainske bønder. Ifølge kunstkritikere gjenspeiler portrettene deres både de ytre tegnene på nasjonal identitet (drakt) og kunstnerens dype indre forståelse av mentaliteten til det ukrainske folket.

Kunstnerens personlige utstillinger ble holdt i mange europeiske byer. I 1917 ble han en av arrangørene og den første rektoren ved det ukrainske kunstakademiet. Murashkos liv endte brått og tragisk: ikke langt fra hans eget hus arresterte tre soldater artisten og drepte ham med et skudd i hodet. Det er en versjon der henrettelsen ble planlagt av Provincial Cheka, på grunn av forfatterens klart definerte nasjonale posisjon.

Og moderne Den ukrainske artisten Oleg Shuplyak skaper interessante optiske illusjoner - malerier med en dobbel betydning.