Innholdsfortegnelse:
Video: En gjenopplivende skulptur om kjærlighetens merkelighet og andre verk av den georgiske mesteren Tamara Kvesitadze
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Den nye epoken krever av skulptører som lager dekorasjoner for moderne byer, ekstraordinære kreative løsninger. Derfor har noen av dem lenge prøvd å gå utover de allment aksepterte skulpturbegrepene. Oppfinnelsene deres, kalt "kinetic art", gleder publikum med ubeskrivelig glede. Det ser ut til at ved første øyekast er deres kreasjoner basert på en enkel idé: effekten av vind, lys og bevegelse, men det er de som lager et fantastisk spektakulært kunstobjekt som bokstavelig talt "kommer til liv" foran øynene våre. I vår publikasjon vil du bli kjent med fantastiske kinetiske skulpturer og ikke mindre fantastiske mekaniske dukker av den georgiske billedhuggeren - Tamara Kvesitadze.
Alle har lenge vært vant til å se skulpturelle komposisjoner, monumenter og andre kreasjoner i byens arkitektoniske ensembler, frosset i statisk. Noen har stått på sine sokkler i århundrer, som giganter, andre, mer moderne, selv om de gjenspeiler ånden i nåtiden, er fortsatt statiske. Men det Tamara Kvesitadze skaper skaper virkelig fantasi. Denne kvinne-billedhuggeren og arkitekten av yrke har blitt berømt over hele verden for sine kinetiske komposisjoner som pryder byene i hjemlandet Georgia, og mekaniske dukker, som lenge har blitt en sjeldenhet og utsolgt i private samlinger av skjønnhetsfunnere.
I dag er Tamara en av de mest populære og interessante representantene for samtidskunst i Georgia. Billedhuggeren har stilt ut i USA og mange europeiske land. Arbeidene hennes ble også stilt ut på Venezia -biennalen i 2007 og 2011. I 2018 arrangerte hun en virtuell utstilling på Google Arts and Culture online plattform, som samler verdens ledende museer og arkiver. Forresten, Tamara Kvesitadze er den første moderne mesteren fra Georgia, hvis verk Google offisielt har presentert på nettstedet. I tillegg er arbeidet hennes av stor interesse for publikum, kritikere og auksjonshus fra hele verden.
Kysset til Ali og Nino
Navnet på den georgiske skulptøren ble allment kjent etter at hun presenterte sitt 2-årige grandiose verk for publikum. Parskulpturen "Man and Woman" av Tamara Kvesitadze ble første gang sett på den 52. Venezia -biennalen i 2007. Kunstneren kalte komposisjonen av bevegelige figurer ganske symbolsk - "Re -Turn". Litt senere ble den fantastiske skapelsen vist i London. Og siden 2011 har dette skulpturelle verket blitt installert i kunstnerens hjemland i byen Batumi på kystboulevarden i Batumi -bukten og omdøpt til "Ali og Ninos kyss" - til ære for heltene i den berømte romanen av Kurban Said.
Alle som så denne komposisjonen i bevegelse ble sjokkert over den utrolige ideen og dens gjennomføring: først er kjærlighetsmøtet synlig, deretter - tiltrekningen til hverandre, et lidenskapelig kyss i et kjærlighetsutbrudd som blusset opp, og til slutt - den uunngåelige separasjonen. Men som de sier, er det bedre å se en gang enn å høre flere ganger. Og denne videoen gir deg en slik mulighet.
Hver kveld kl. 19.00 lokal tid passerer to åtte meter store stålgiganter bokstavelig talt gjennom hverandre. Figurene begynner å bevege seg og utfører et ekte kjærlighetsdrama foran publikum. På omtrent 10 minutter har dette gigantparet tid til å vise hele historien om sin kjærlighet: fra møte til separasjon. De beveger seg gradvis mot hverandre, passerer gjennom hverandre, smelter sammen til en helhet og del, divergerer i forskjellige retninger. Og så begynner alt på nytt … Og jeg må si - denne utrolig rørende kjærlighetshistorien, utført i metallplater og mekanismene som beveger dem, etterlater ikke en eneste tilskuer likegyldig.
Som unnfanget av Tamara Kvesitadze, viser skulpturen den aserbajdsjanske muslimen Ali og den georgiske kristne prinsessen Nino fra den berømte romanen skrevet av Kurban Said i 1937. Det var med dette litterære verket Tamara ble inspirert og skapte Ali og Nino.
Handlingen i romanen foregår på bakgrunn av hendelsene under første verdenskrig i Kaukasus. Dette litterære verket viste levende både livet og den dramatiske kjærligheten til en muslimsk fyr til en kristen jente, så vel som historien om hvordan de vokste opp i den tolerante atmosfæren i Baku. Romanen "Ali og Nino" reiser de vanskeligste problemene knyttet til søket etter måter å forene islam og kristendom, vest og øst, mann og kvinne. Den snakker også om søket etter kompromisser mellom de to kulturene og kjærlernes videre skjebne.
I Aserbajdsjan regnes romanen som en nasjonal skatt. Det sanne forfatterskapet til "Ali og Nino" er fortsatt et stort spørsmål. Det er bare kjent at forfatteren brukte pseudonymet Kurban Said. I Aserbajdsjan antas det at forfatteren av denne romanen var den berømte aserbajdsjanske forfatteren Yusif Vezir Chemenzeminli. I følge en annen versjon ble verket skrevet av baronesse Elfried Ehrenfels von Bodmershof, kone til baron Omar-Rolf von Ehrenfels. I følge den tredje var forfatteren forfatteren Lev Naussimbaum, også kjent som Essad Bey, sønn av Baku oljemagnat, Avram Naussimbaum. Men uansett, over 80 år fra utgivelsesdatoen, vant romanen betydelig popularitet og ble oversatt til 29 språk i verden.
Og til slutt vil jeg merke til at den skulpturelle komposisjonen "The Kiss of Ali and Nino" er et must-see element på programmet for enhver turist eller gjest i byen som kommer til feriebyen Batumi. Hun er ikke bare byens kjennetegn, men også et symbol på gjensidig tiltrekning for alle elskere, uavhengig av nasjonalitet og religion. Det er også verdt å merke seg at denne sammenkoblede skulpturen ble inkludert på listen over de mest romantiske monumentene i verden.
Rotasjon
Det er en annen original kinetisk skulptur av Tamara Kvesitadze i Batumi, som ligger rett overfor House of Justice. En bevegelig skulptur i form av en ring av en kvinneskikkelse der en figur av en mann snurrer inne kalles "Rotasjon".
Denne komposisjonen gjenspeiler gjenforeningen av en mann og en kvinne, og symboliserer, ifølge forfatteren, den konstante endringen av tid. "Rotasjon" er installert i nærheten av sangfontene og helt i begynnelsen av Sheikh Nakhayan Mubarak Alley, oppkalt etter sjeiken og som et tegn på takknemlighet for titusenvis av palmer han donerte til byen Batumi.
Forfatteren har legemliggjort skulpturen ved hjelp av glass og metall. Den roterer hele tiden rundt sin akse. I tillegg skjer bevegelse fra selve strukturen: en glassskive er festet i en buet figur av en kvinne, og figuren av en mann beveger seg kontinuerlig rundt denne skiven langs dens indre del. Dette paret ser ut til å være smeltet sammen, og legemliggjør en endeløs strøm av yin og yang energi.
Dermed pryder skulpturer designet av Tamara Kvesitadze Batumi og blir en spesiell attraksjon for både lokale innbyggere og turister og gjester i byen. For en gangs skyld, etter å ha sett et slikt syn, vil nesten ingen glemme det.
Om skulptøren
Tamara Kvesitadze (1968) er innfødt i Tbilisi, nå bosatt i USA. Hun er arkitekt av yrke, uteksaminert fra Tbilisi Technological University. På 90 -tallet av forrige århundre bodde hun tilfeldigvis i solfylte Italia, som erobret henne ikke bare med naturens skjønnhet, men også med Venezia -karnevalet. Denne fascinasjonen for teatralsk handling på gatene i Venezia fikk kunstneren til å begynne å lage dukker, dessuten uvanlig, men utsatt for bevegelse. Tamara Kvesitadze begynte først å avvise statikk og begynte å lage dukker som så ut til å leve sitt eget liv, og spilte ut noen scener foran seeren.
Imidlertid dro Tamara snart utenlands fra Italia. Etter å ha bosatt seg i USA, åpnet hun sammen med sine kolleger Tamara Studio og bestemte seg for å radikalt endre retningen i kunsten hennes - å gå fra mekaniske dukker til kinetisk skulptur. Dessuten ble kunstneren i økende grad tiltrukket av ideen om dynamikk, som skulle symbolisere livssyklusen. Derfor begynte hun å lage skulpturene sine bevegelige, det vil si mekaniske og store og til og med monumentale.
Og dukkene hennes, opprettet på 1990 -tallet sammen med ingeniør Paata Sanaya, regnes nå som svært verdifulle sjeldenheter. Artisten har omtrent 150 slike dukker, og alle er i private samlinger. Da billedhuggeren arrangerte sin personlige utstilling i Baku i 2020, skapte hun imidlertid flere nye dukker, og derfor er det trygt å si at publikum så et uforglemmelig syn. Her er noen av dem:
Etter å ha forlatt rammen for de vanlige klassiske og statiske dukker og skulpturer lenge, vendte forfatteren seg til originalitet, særegenhet og også til bevegelse som en kilde til liv, og som du kan se ga dette sitt fantastiske resultat. I dag fremkaller de unike verkene til Tamara Kvesitadze glede og beundring langt utenfor grensene til hjemlandet.
Hvert år i den moderne kunstverden utvikler den kinetiske retningen seg mer og mer intensivt. Vi gjør deg oppmerksom video av 8 beste "come to life" -skulpturer.
Anbefalt:
Feat i kjærlighetens navn: Ekaterina Trubetskaya - den første kona til Decembrist, som fulgte mannen sin i eksil
Historien om prestasjonen til Decembrists koner har lenge blitt en lærebok: 11 kvinner, som ikke var redde for vanskeligheter og vanskeligheter i leirlivet, gikk frivillig i eksil i Sibir etter ektemennene sine. Det første som tok et så modig skritt var Ekaterina Trubetskaya (nee Laval): Grevinnen nektet tittelen og eventuelle privilegier, bare for ikke å overlate Sergei Trubetskoy, lederen for Decembrist -opprøret, til skjebnenes barmhjertighet
Mesteren i historiske malerier: hvorfor Vasily Surikov ble kalt en komponist, og hans verk - matematikk i maleri
I dag er det hundreårsjubileum for den fremragende russiske kunstneren Vasily Surikovs død. Hans berømte verk "The Morning of the Streltsy Execution", "Taking the Snow Town", "Boyarynya Morozova", "Stepan Razin" er kjent for alle, men få mennesker vet hvorfor Surikov hentet inspirasjon i en fjern fortid og hvordan han rømte fra depresjon i Sibir, og det som får kritikere til å snakke om den revolusjonære teknikken til artisten, med kallenavnet for denne "komponisten"
"Jeg er ikke skyldig!": Lidenskap og merkelighet i skjebnen til Svetlana Svetlichnaya
15. mai markerer 78 -årsjubileet for den berømte skuespilleren Svetlana Svetlichnaya, som kalles det første sexsymbolet for sovjetisk kino. Hun spilte 68 roller, men alle husker henne fra episoden i "The Diamond Hand" og uttrykket "Jeg er ikke skyldig, han kom selv!" Hennes personlige og kreative skjebne utviklet seg ganske vellykket - helt til hun ødela alt selv. Slektningene hennes kunne ikke tilgi henne for mannen hennes, Vladimir Ivashovs død, og hennes yngste sønn Oleg
10 verdensberømtheter med georgiske røtter: Zurab Sotkilava, Nikolai Tsiskaridze og andre
Representanter for det georgiske folket er kjent for sin sjarm og skjønnhet. Men det georgiske landet er også rikt på talentfulle ekstraordinære mennesker som har et spesielt syn på verden og er i stand til å formidle sin egen skjønnhetssyn til omgivelsene. Blant de mest kjente georgierne er det mange talentfulle skuespillere og regissører, koreografer og dansere, vokalister og musikere, designere og modeller. I vår anmeldelse - de lyseste representantene for det georgiske folket
Rudolf Nureyev og Eric Brun: kjærlighetens merkelighet på bakgrunn av balletttrinn
Noen ganger antar kjærligheten svært uventede former og kan radikalt forandre livene til mennesker hvis hjerter har blitt rammet av pilene til Amor. Dette er akkurat det som skjedde med ballettdanserne, som ikke bare var forbundet med kreativitet, men også med lidenskapelige følelser. Dansegener, de tok fra livet det de ønsket: nytelse, penger, berømmelse og beundring. Men med personlig lykke var alt mye mer komplisert