Moderne illustrasjoner for gode gamle fortellinger: et nytt blikk på historiene til Andersen, Carroll og andre

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

I dag opplever illustrerte bøker en ny runde med popularitet. Vi lærer flere og flere navn på flotte bokillustratører som jobber rundt om i verden, og hvert nye navn er en ny praktfull verden full av eventyr skapninger, vakre prinsesser, mystiske hager og fortryllede slott. Christian Birmingham er en britisk kunstner av den "klassiske" retningen i bokillustrasjon, hvis verk gjenoppdager de fantastiske historiene om Andersen og Lewis, Perrault og Carroll …

Den russiske leseren - her vil jeg virkelig si “viewer”, verkene hans er så visuelle og filmiske - Birmingham er kjent som illustratør av The Little Mermaid, som etter mange eksperimentelle artister tilbød en tradisjonell, nesten retrograd tolkning av alles favoritt eventyr. I hjemlandet Storbritannia ble Birmingham kjent etter utgivelsen av Dickens "A Christmas Carol" med illustrasjonene sine. Han vokste opp i Cornwall, i en kreativ familie. Foreldrene hans beholdt et kunstgalleri, og allerede i ung alder begynte Christian å male landskap, som han solgte der. I tillegg studerte moren ved Royal College of Art som motedesigner og malte når som helst ledig - hun har sannsynligvis lært sønnen spesiell oppmerksomhet på detaljer. Så, Birmingham vokste opp med en klar overbevisning: "Tegning er normalt!", Og kunne ikke forestille seg noe annet liv for seg selv.

Han ble uteksaminert fra Exeter College of Art i 1991 og planla å finne arbeid innen grafisk design. På jakt etter yrket hans flyttet Birmingham til London og bestemte seg for å bli en profesjonell illustratør. Og det var da hovedartet for alle artister ventet ham - det smertefulle søket etter sin egen stil. Han prøvde seg på grafikk og maleri, i akvareller og pasteller … Han hadde ikke en anstendig inntekt ennå og brukte de billigste materialene. Spesielt gikk det ikke bra med pasteller - Birmingham så mange pastellverk og innså at dette er akkurat det han gjerne ville legemliggjøre på papir. Han drømte om å lage et eventyr - men måten kunstnerne i forhistorisk tid gjorde det, raskt, nøyaktig, direkte i kontakt med pigmentet …

Imidlertid ble teknikken ikke gitt ham på noen måte. Heldigvis fant agenten hans raskt ut hva som var galt - pastell av dårlig kvalitet. Han sendte den unge mannen til en dyr kunstbutikk på Great Russell Street kalt Cornelissen & Son - med en lang historie og upåklagelig rykte. Cornelissen & Son -dører har blitt en portal for Birmingham til et annet univers, til verden av ekte kunstnere.

Store forlag vakt oppmerksomhet til ham, og det første betydningsfulle verket var "julaften" av Dickens. Suksessen var overveldende - og overveldende, fordi artisten ikke ante at forlagene i løpet av de neste årene ville selge halvannen million eksemplarer av denne boken med sine "bilder"! Eller rettere sagt malerier, siden arbeidet til Birmingham er nærmere maleri enn å bokgrafikk. Senere kom Birmingham over Dickens arbeid mer enn én gang, men allerede i status som en anerkjent og velstående artist, da han hadde råd til å leie en modell fra Ugly Models -byrået og lage livskisser i et gammelt hus fra den tidlige 1700 -tallet med et fullt bevart autentisk interiør. Alle karakterene i illustrasjonene til Birmingham er ekte mennesker. Og mye oftere er de ikke spesielt inviterte modeller, men slektninger til artisten selv. Nevø og niese blir til Kai og Gerda, fars venn - til julenissen …

Etter den fenomenale suksessen med det første verket, falt ordrer på Birmingham som et overflødighetshorn. De prestisjetunge utmerkelsene på illustrasjonsområdet strømmet også inn, som han, en enkel og beskjeden mann, kvier seg for å snakke om.

Fra de aller første store verkene i Birmingham på bakgrunn av andre, skilte han sin spesielle "pittoreske" stil. Ikke mange illustratører jobber på denne måten - denne tilnærmingen til arbeid regnes som noe gammeldags, men det taper ikke minst på dristige grafiske (inkludert digitale) eksperimenter. Birmingham har alltid blitt inspirert av impresjonistene, art nouveau-bokillustratørene, pre-Raphaelites og symbolistiske malere. Nivået av realisme som fascinerer både forlag og lesere oppnås gjennom nøye forberedelser og grundige studier av materialet.

Men her streber artisten etter å opprettholde en balanse. På den ene siden er han oppmerksom på de individuelle egenskapene til modeller, lys- og skyggeeffekter, detaljer om klær og interiør, men på den annen side legger han stor vekt på fantasien. Det er kunstnerens fantasi som forener forskjellige elementer til en sammenhengende historie. Hovedideen med Christian Birminghams arbeid er at en illustrasjon ikke bare skal være et "bilde", ikke bare en visualisering av teksten. Illustrasjonen er ment å utvide leserens forståelse av situasjonen beskrevet i teksten, om karakterene, om interiøret eller landskapet der handlingen foregår.

"Fra et filosofisk synspunkt er selvfølgelig all visuell kunst dedikert til lys," skriver Birmingham på sin internettside. Og lyset i illustrasjonene hans er hovedpersonen. Lysene flimrer på ballen, skyggene på veggene leker nervøst, soloppgangssolen maler bølgene der den lille havfruen spruter med karmosinrød, og feil vintersol trenger inn gjennom snøhvirvelvinden, og fremhever den majestetiske figuren og det slanke ansiktet til snøen Dronning …

For flere år siden flyttet Birmingham til Brighton, nærmere sjøen - solens spill på bølgene fascinerte ham fra barndommen. Parallelt med arbeidet med illustrasjoner driver han en karriere som landskapsmaler - og er fortsatt oppmerksom på de subtile fargene og lyseffektene. I tillegg skapte han design for de kongelige frimerkene som ble utgitt for å feire hundreårsdagen for Rugby League og hundreårsdagen for forfatteren Enid Blyton. Men likevel elsker barn og foreldre rundt om i verden - inkludert i Russland - ham nettopp på grunn av disse milde havfruene og Gerd, snøhvite seil av skip, gale teselskap og mange, mange andre vakre bilder.