Innholdsfortegnelse:
- Stemningen av barokke antrekk
- Tankegang og kroppsflykt i imperiet
- Første tutu og dans på pointe
- Moderne ballettantrekk
Video: Hvordan ballettdrakten har endret seg de siste 200 årene: Fra frodige volanger til stramme trikot
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Uansett hvor mangfoldige kostymene til moderne dansere presenteres, fremkaller ordet "ballerina" bildet av en blid, grasiøs jente i en luftig tyll tutu og pointe sko. For dagens ballett er denne garderoben den mest formelle, men det er verdt å merke seg at tradisjonen med klassisk ballettdrakt ikke er så gammel som man kan forestille seg. Ballerinaen, som først dukket opp på scenen i en ekstravagant tutu for sin tid, sprang og gjorde en fasjonabel revolusjon i ballettens verden.
Stemningen av barokke antrekk
De første ballettoppvisningene i det russiske imperiet var ikke uavhengige forestillinger. Klokken 18 ble slike tall vist under pauser, som da ble kalt senja. Ballett i slike intervaller ble kalt mellom sesongene. De skilte seg ikke mye fra tradisjonell ballroomdans, og kostymene til artistene lignet vanlig festlig dekorasjon. Den viktigste "forskjellen" var overdreven "teatralsk" dekorasjon i form av fjærbuer, volanger og broderi med edelstener.
De kvinnelige karakterene, som noen ganger ble legemliggjort av unge menn, var kledd i lange kjoler med en kuppelramme og flere lag underkjoler. Kostymene til mannsrollene besto av broderte camisoler og pantalonger. Høye hæler, intrikate frisyrer og ekstravagante hodeplagg var viktige elementer i bildet av de daværende ballerinaene.
Alt dette påvirket imidlertid utviklingen av ballettdansskunsten sterkt. Kostymer til bestemte roller dukket først opp på 1700 -tallet, da ballett ble et selvstendig fenomen. Koreografi har nådd et nytt, mer komplekst nivå; menns scenekostymer har blitt lysere, mens kvinnedragene har blitt mer åpne.
Tankegang og kroppsflykt i imperiet
Empire -stil utviklet seg på 1800 -tallet. Han hadde med seg lyse, gjennomsiktige kjoler som ikke hindret bevegelse. De minner på mange måter om gamle greske dekorasjoner. Hælsko erstattet til slutt sandaler i romersk stil og flate sko i sateng. De var festet til beinet med brede satengbånd. Denne designen utviklet seg snart til moderne pointe sko.
Første tutu og dans på pointe
Premieren på La Sylphide i Italia i 1832 markerte en revolusjon i dansedrakt. Den svenske ballerina Maria Tarioni sto på tærne som om hun trosset tyngdekraften. Antrekket hennes, som minner om et flygende skjørt, bidro til den generelle sensasjonen fra selve teknikken til forestillingen. På den premieren presenterte Tagliani ballettverdenen med to "oppfinnelser" på en gang: pointe sko og en tutu, som satte scenen for en ny scene i ballett.
Det ankellange skjørtet var et strategisk trekk for Taglioni, som ønsket å vise frem hennes dyktighet og harde arbeid på scenen, og den parisiske offentligheten var både ekstatisk og rasende. Mange seere syntes denne drakten var ekstremt uanstendig.
Fra år til år ble tutu til en kortere, mer og mer utsatte beina og demonstrerte kunstnernes ferdigheter og ferdigheter. Femti år senere begynte kjolens kant å ligne en klokkeformet tutu; over tid forsvant også ermene, og halsen økte.
Fram til 1870-årene utviklet tutus seg til pannekake-lignende "klassisk tutus", noe som gjorde det lettere for dansere å bevege seg og danse. De mest kjente modellene har også et stivt skjørt med en trådbøyle. Dette gjør at pakken kan beholde sin form og gir tilstrekkelig stabilitet.
Moderne ballettantrekk
På begynnelsen av 1900 -tallet ble ballettkostymer mer vågale. I tillegg til den tradisjonelle tutu hadde ballerinaer dristige snitt, som orientalske kostymer til Nikolai Rimsky-Korsakovs Shasherazade og etniske kostymer til Igor Stravinskys produksjoner.
Videre var det en tendens til å forenkle drakten med komplikasjonen av danseteknikken. På scenene i Europa og USA på slutten av 1900 -tallet opptrådte ballettdansere i bandasjer. I Sovjetunionen ble det også brukt bandasjer, strømpebukser, bomullsbukser eller culottes som bare passet lårene på scenen.
I dag er kostymedesignere ikke knyttet til en bestemt stil, men klassisk ballett bruker fremdeles tradisjonelle antrekk.
Type skjørt bestemmes av kunstnerens vekst, funksjonene i beina. Tutu kan stå parallelt med scenen, eller være oppblåst i bunnen og litt senket.
Den mannlige delen i klassisk ballett utføres på trikot og colettes. Noen ganger sys Colette direkte på danseren for å forhindre at den åpner opp.
Anbefalt:
Holland eller Nederland: Hvorfor disse to begrepene er forvirret og hva som har endret seg de siste årene
Hvorfor kalles ost nederlandsk og ikke nederlandsk, kunstnere kalles "Little Dutchmen", og øya i St. Petersburg kalles "New Holland"? For de fleste av jordens innbyggere er Holland og Nederland synonyme ord, men er det virkelig det? Ikke så - det er en forskjell, og for mange innbyggere i dette europeiske landet er det veldig grunnleggende
Forskere har lært hvordan Sahara -ørkenen har endret seg de siste tusen årene
Et pittoresk grønt land, rikt på reservoarer, var fremdeles "noen" for 5-10 tusen år siden, det moderne Sahara. Med andre ord var det ingen ørken her før. De gamle menneskene som bodde i dette området, i motsetning til moderne nordafrikanere, led ikke i det hele tatt av tørke. Dessuten var deres viktigste mat fisk. Forskere kom til slike oppsiktsvekkende konklusjoner etter å ha oppdaget mange uventede artefakter i Sahara
Fra korte skjørt til slør: hvordan iransk kvinners mote har endret seg de siste 110 årene
"Det er bedre å se én gang enn å høre hundre ganger," passer dette ordtaket til bildene av iranske kvinner før og etter kulturrevolusjonen i 1980. Det er vanskelig å forestille seg at de en gang kledde seg så fasjonabelt som europeere, hadde valgfrihet innen klær og sminke. Hvordan bildet av en iransk kvinne har endret seg fra begynnelsen av det tjuende århundre til i dag - videre i anmeldelsen
Da og nå: 15 bilder som viser hvordan Kina har endret seg de siste 100 årene
Kina er et fantastisk land med hardtarbeidende og talentfulle mennesker som i en kort periode klarte å få et virkelig gjennombrudd på en lang rekke områder. Vi har samlet bilder for våre lesere som ble tatt i Midtriket på forskjellige tidspunkter, og der du kan se hvordan mennesker, transport, arkitektur og livsstil har endret seg i løpet av flere tiår
Et blikk gjennom årene: Hvordan de sovjetiske skuespillerne som spilte hovedrollen i den sovjetiske komedien "Girls" har endret seg
Den sovjetiske komedien "Girls" er en unik film, om bare fordi det ikke er en eneste negativ karakter i den. Kanskje dette gjorde dette bildet populært blant folket. For første gang ble filmen utgitt 7. mars 1962, og ble bokstavelig talt umiddelbart leder for billettkontoret og samlet mer enn 35 millioner seere, og skuespillerne som spilte hovedrollen i denne filmen ble populære i det store landet