Kino med mening: 25 sovjetiske filmer anbefalt av Harvard University

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Filmstudenter burde sikkert kjenne kinohistorien og bli kjent med de beste filmene gjennom tidene. Harvard University har anbefalt 725 filmer av forskjellige sjangere og retninger for obligatorisk visning for sine studenter som søker om doktorgrad i filmstudier. Vi vil invitere våre lesere til å ta hensyn til innenlandske filmer fra denne listen.

"Revenge of the Cinematic Operator", 1912, Vladislav Starevich

I animasjonsfilmen til Vladislav Starevich fantes en stor tragedie og en morsom komedie, svik, svik, kjærlighet og hevn på 13 minutter. Dette er et ekte mesterverk av dukkeanimasjon og stumfilmer.

Filmer av Sergei Eisenstein

Harvard -listen inkluderer fire verk av den sovjetiske regissøren samtidig: "Slagskip Potemkin", "Oktober", "Alexander Nevsky" og den første episoden av filmen "Ivan the Terrible". Utvilsomt er hver av disse filmene av interesse ikke bare på grunn av bildens semantiske belastning, men først og fremst er det i disse filmene regissørens virkelig revolusjonerende tilnærming til filming gjenspeiles.

Filmer av Vsevolod Pudovkin

Tre filmer av den sovjetiske regissøren Vsevolod Pudovkin er fortsatt gjenstand for studier, ikke bare ved Harvard University, men på mange prestisjetunge filmskoler rundt om i verden. Filmen "Mother" basert på romanen med samme navn av Maxim Gorky, "The End of St. Petersburg" og "The Descendant of Genghis Khan" - disse filmene har for alltid gått inn i verdens kinohistorie.

Filmer av Dziga Vertov

Fant sin plass i listen over anbefalinger fra Harvard University to filmer fra en av grunnleggerne og teoretikerne for dokumentarsjangeren, "Cinema-Eye" og "The Man with a Movie Camera". Sistnevnte omtales ofte som en av historiens største dokumentarer.

"Ved lov", 1926, Lev Kuleshov

Filmen, skutt av innovatøren av tidlig sovjetisk kino og basert på Jack Londons historie "The Unknown", er en projeksjon av en bestemt hendelse fra livet til hele samfunnet. Spesiell vekt er lagt på temaet lov og moral.

Turksib, 1929, Victor Turin

Viktor Turins dokumentar om byggingen av Turkestan-Siberian Railway er inkludert på listen over de beste dokumentarfilmene på 1900-tallet. I filmen er fortiden og fremtiden flettet sammen, og forbindelsesleddet er "Steel Way".

"Earth", 1930, Alexander Dovzhenko

Det er ikke for ingenting at den enkle historien til en enkel bondefamilie i kollektiviseringstiden kalles et epokegjørende arbeid på alle måter. En utrolig sterk, emosjonell og levende film der regissøren klarte å formidle vanlige menneskers følelser og ambisjoner i den tidlige sovjetperioden. Det skal huskes at Alexander Dovzhenko selv ikke hadde en profesjonell utdannelse innen kino.

"Kranene flyr", 1957, Mikhail Kalatozov

Mikhail Kalatozovs film om krigens innvirkning på vanlige menneskers skjebne trenger ingen spesiell presentasjon. Det handler ikke så mye om krigen som om mennesker, om deres følelser, følelser, ødelagte liv. Menneskelige karakterer og erfaringer vises realistisk og ærlig, og handlingene deres vurderes ikke fra moralsk synspunkt, men i sammenheng med historiske hendelser.

"Ballad of a Soldier", 1959, Grigory Chukhrai

Denne filmen handler ikke engang om bragden som den 19 år gamle Alyosha Skvortsov oppnådde. Han handler om livet hans, om veien hjem og sannsynligvis om seg selv. Han var en av de millioner guttene som gikk til fronten. Derfor viste bildet seg å være så livlig, rørende og rent.

Filmer av Sergei Parajanov

Listen over Harvard University inkluderer to filmer av Sergei Parajanov, "Shadows of Forgotten Ancestors" og "The Colour of Pomegranate." Det var etter utgivelsen av disse to filmene at den sovjetiske filmregissøren, manusforfatteren og artisten begynte å bli kalt en av grunnleggerne av poetisk kino og den nye sovjetiske bølgen på kino.

Filmer av Andrey Tarkovsky

To filmer av Andrei Tarkovsky ble tildelt oppmerksomheten til professorer ved Harvard University: "Andrei Rublev" i 1966 og "Nostalgia" i 1983. "Andrei Rublev" regnes som en av de beste nasjonale filmene og kom i 2012 inn på listen over de beste filmene i verdens kinohistorie ifølge magasinet "Sight & Sound". Regissøren filmet "Nostalgia" i Italia, hvoretter han ble tvunget til å bli i utlandet siden han ble nektet retten til å tilbringe tre år i Italia.

"Vanlig fascisme", 1965, Mikhail Romm

En enestående film av en sovjetisk regissør, til tross for at den forteller om fascismens historie, trekker en usynlig parallell mellom to politiske systemer: Nazi -Tyskland og Sovjetunionen. "Vanlig fascisme" var langt fra umiddelbart synlig for sovjetiske seere, for den sovjetiske ideologen Suslov så umiddelbart i den et tilsløret hint av det eksisterende systemet i landet med seirende sosialisme.

"Krig og fred", 1967, Sergei Bondarchuk

Tilpasningen av romanen med samme navn av Leo Tolstoy viste seg å være virkelig epokal. Omfanget av arbeidet som er utført er fantastisk i dag. Utrolige bilder med flere tusen mennesker i en scene, spesialeffekter og skyteteknikker på tidspunktet for bildet ble virkelig revolusjonerende. Krigens sceners storhet står i kontrast til detaljene i de fredelige skuddene, dybden i de skrevne skjebnene og livene.

"King Lear", 1970, Grigory Kozintsev

Tilpasningen av det klassiske verket i oversettelsen av Boris Pasternak og i tolkningen av Grigory Kozintsev viste seg å være ekstremt gjennomtrengende og tidløs. Regissøren klarte å gjengi Shakespeares tragedie på skjermen i minste detalj, og tilførte volum, styrke og dybde.

"Ascent", 1976, Larisa Shepitko

Tung og sterk film om hendelsene under den store patriotiske krigen. Bildet er så realistisk at betrakteren føles som inne i de forferdelige dagene, og disse følelsene ser ut til å trenge deg gjennom og gjennom. Larisa Shepitko investerte i tidspunktet for filmen sin ved å forstå hvorfor krigen ikke skulle skje igjen.

"Tale of Fairy Tales", 1979, Yuri Norshtein

En imponerende og stemningsfull tegneseriefilm er ikke beregnet på barn i det hele tatt. Han er filosofisk, veldig seriøs og mer som et spill. "Tale of Fairy Tales" - om minne og krig.

"Russian Ark", 2002, Alexander Sokurov

Denne filmen, som passer til 96 minutter med skjermtid, ble filmet med bare tre innspillinger. Sju måneder med øvelser, 800 statister og en dag med skyting. “Russian Ark” er utvilsomt en unik film, og regissørens erfaring vil fortsatt bli studert og prøvd å bli implementert.

I en tid hvor hele verden prøver å overholde karantene- eller selvisoleringsregimet, er det bare gode filmer som kan distrahere fra virkelighetens problemer i et par timer. Kino kan når som helst trøste betrakteren og fordype ham i en atmosfære av vennlighet og sjarm. BBC anbefaler å forberede et varmt teppe for visning, rikelig med informasjonskapsler eller popcorn, og nyte de beste filmene som kan gi et hav av positive følelser.