Video: Hvordan "faren" til litauisk musikk og en talentfull artist havnet i det "gule huset": Mikalojus Čiurlionis
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2024-01-10 03:26
Mikalojus Čiurlionis så ut til å ha levd flere liv på bare tretti-seks år. Komponist, kunstner, tenker, lærer, hypnotisør … og den uheldige, låst i veggene på en psykiatrisk klinikk. Såret, nedsenket i drømmer, deretter i dyp depresjon, satte han et dypt preg på litauisk kultur.
Han ble født i 1875 i en tysk-litauisk familie. Faren var av bondeopprinnelse, moren hans kom fra en familie av evangeliske som flyktet fra religiøs forfølgelse i Tyskland. Faren var glad i å spille orgel, og fra seks år begynte Mikalojus noen ganger å erstatte ham som organist under gudstjenester. Først lærte faren ham selv, men bestemte seg snart for at gutten trengte ekte lærere. I flere år studerte Čiurlionis ved orkesterskolen til M. Oginski, gikk deretter til Warszawa Institute of Music og ble uteksaminert med æresbevisninger.
Čiurlionis innspillinger av disse årene viser at musikk ikke var hans eneste lidenskap. Denne unge mannen, som skjulte et livlig sinn og et varmt hjerte under dekke av ro og beskjedenhet, var under studiene glad i samtidig geologi, kjemi, historie, geometri, kulturer i gamle sivilisasjoner, filosofi, språk (både døde og stille eksisterende), østlige religioner, geometri, fysikk, astronomi … Et utrolig bredt syn ble senere grunnlaget for hans musikalske, kunstneriske og filosofiske kreativitet.
Etter Warszawa havnet Čiurlionis ved Leipzig -konservatoriet, først som student og deretter som lærer. I Leipzig opplever Čiurlionis, i en alder av tjue-sju år, den første dokumenterte psykiske krisen.
En del av Čiurlionis kreative arv var dagbøkene hans - detaljerte som inneholder forfatterens tanker om livet, om hans lidelser og gleder, om smertefulle refleksjoner og åndelig opplevelse. De har overlevd bare delvis, så vel som hans korrespondanse med broren og venner. Ciurlionis tekster er ofte fulle av dystre, mindre nyanser, noe som gjenspeiler forfatterens forsiktige holdning til virkeligheten og mangel på tillit til hans evner.
Mye bidro til den første depressive episoden. Warszawa nektet å spille sitt beste verk, undervisning var vanskelig, fremtiden ble sett på som usikker - til tross for at han to ganger ble tilbudt stillingen som musikalsk leder, ganske lønnsom og respektert … Čiurlionis forklarte avslagene hans noe uvanlige - han sa at en musikklærer burde ha en opphøyet sjel, og livet hans er overskyet av liten misunnelse.
Men vennene hans sa annerledes - det syntes for dem at de i seg selv ble bedre og renere, med sladder og tomme samtaler avtok, og alle syntes å være gjennomsyret av lyse følelser. Kanskje det var den hypnotiske gaven til Čiurlionis? De sier at han hadde mystiske evner, men ønsket ikke å demonstrere dem …
Čiurlionis gir private musikktimer, men hans begjær etter et annet uttrykk for følelser - maleri - vokser hos ham. I disse årene forsto han ikke hvordan han skulle uttrykke følelsene sine i musikk, men samtidig følte han et smertefullt behov for å uttrykke seg og bli forstått.
Čiurlionis begynte å gå på et kunststudio.
Siden 1900 -tallet har Čiurlionis deltatt i utstillinger, men hele tiden snakket han om sin beskjedenhet, og han tok ekstremt høye priser for verkene sine … slik at ingen skulle kjøpe dem. Samtidig ga han maleriene sine til dem som, som han trodde, virkelig likte dem. Denne holdningen til penger (Čiurlionis foraktet handel) førte ham til ekstrem fattigdom.
En dag fikk han alvorlig frostskader, noe som forårsaket alvorlige smerter, fordi han ikke hadde penger til å kjøpe hansker. Konstant underernæring som varer i mange år førte til alvorlige tarmproblemer.
På grunn av denne fattigdommen kunne Čiurlionis ikke - og ønsket ikke - å arrangere sitt personlige liv. Det er kjent fra brevene hans at det første lange romantiske forholdet ble ødelagt ikke bare og ikke så mye av ønsket til jentefaren om å arrangere en mer lønnsom fest for henne, men også av ubesluttsomheten til artisten selv. Han fryktet at konstante økonomiske vanskeligheter ville ødelegge det sublime og det guddommelige som er forelsket - og i kunsten.
Imidlertid ni år senere giftet han seg likevel med forfatteren Sofia Kimantaite, som han var utrolig glad for. De kom sammen på grunnlag av ideen om "litauisk vekkelse", som generelt ikke vekket mye entusiasme blant litauerne.
Like etter bryllupet dro de til St. Petersburg, hvor de møtte Dobuzhinsky, Lanceray, Bakst, Somov og andre fremragende kunstnere som varmt støttet Churlionis selv og hans arbeid.
Benoit skrev riktignok at Čiurlionis dukket opp i kunsten på et feil tidspunkt - hans bleke, dystre, amatørmessige maleri ble ikke forstått av verken tilskuere eller kritikere.
Sofia kom tilbake til Litauen. Čiurlionis kjærlighet til sin kone var manisk, fordi han ikke kunne forestille seg seg selv uten henne, i øyeblikk med separasjon falt han i fullstendig melankoli og hjelpeløshet. En stund prøvde han å jobbe, begynte et stort symbolistisk lerret, men han hadde ikke engang penger til maling. Etter en stund kom Sofia tilbake for ham og tok ham med hjem.
Čiurlionis har alltid vært en person med en ustabil psyke, og verken kjærlighet eller kort berømmelse eller sosiale aktiviteter for å gjenopplive litauisk kultur (studere folklore, organisere kreative fellesskap) kunne redde ham fra depresjon, og etter depresjon kom en alvorlig mental lidelse.
Čiurlionis havnet på en klinikk for psykisk syke, han ble forbudt å gjøre de viktigste tingene for ham - musikk og maleri. Han klarte ikke å bære det, en dag flyktet han fra sykehuset til skogen - i det han var barbeint - men gikk seg vill og måtte tilbake. Etter flukten utviklet kunstneren lungebetennelse, etterfulgt av en hjerneblødning, og 10. april 1911 døde han.
I ti års kreativ aktivitet skapte han mer enn fire hundre musikalske komposisjoner og tre hundre malerier, skrev poesi og eksperimenterte med fotografering. Dypt symbolsk, sofistikert, full av lys og triumf, ble Čiurlionis verk utrolig populær først etter hans død.
Anbefalt:
Hvorfor skjulte solisten i "Tender May" sannheten om sine slektninger og hvordan han havnet på et barnehjem med faren i live
På en gang var nesten hele den kvinnelige halvdelen av Sovjetunionen gal om den søtstemte solisten til gruppen "Laskoviy May". Men få av hans fans visste at bildet av en foreldreløs ikke var helt sant. Imidlertid hadde Yuri Shatunov sine egne grunner til å skjule sannheten
Psykiatriske mesterverk og andre lite kjente fakta om artisten Dadda, som tilbrakte 40 år i Det gule huset
En strålende karriere og en lys fremtid ventet på ham, han kunne leve lykkelig noensinne, jeg vet ikke sorg og problemer. Men skjebnen bestemte noe annet, og en utslett handling bokstavelig talt snudde Richard Dadds verden opp ned. Besatt av stemmer i sitt eget hode, ble han sendt til et mentalsykehus, hvor han tilbrakte de neste fire tiårene med å male mesterverkene sine bak stolper. Men selv om han bodde på et psykiatrisk sykehus, ble han en av 1800 -tallets viktigste artister og etterlot seg en rekke spennende kort
Hvordan Tatyana Samoilova gjentok suksessen til faren, og hvordan hun betalte for det: Anna Karenina, datter av oberst Shchors
4. mai ville den berømte teater- og filmskuespilleren, People's Artist of Russia Tatyana Samoilova ha blitt 86 år, men for 6 år siden samme dag, 4. mai, på hennes 80 -årsdag, døde hun. Så bursdagen hennes ble en minnedag. På slutten av 1950 -tallet - begynnelsen av 1960 -tallet. hun var en av de mest populære, etterspurte og suksessrike sovjetiske skuespillerne, hvis kjennetegn var rollen som Anna Karenina. Men navnet på Samoilovs fikk all-Union anerkjennelse ikke bare takket være Tatyana, fordi faren hennes også ville være
Hvordan "faren til russisk futurisme" brakte vestlig avantgarde-kunst til Japan: Det fantastiske livet til David Burliuk
Alexander Blok hevdet at David Burliuk (sammen med sine brødre-diktere, samlet "Burliuk") skremmer ham in absentia. Vladimir Mayakovsky, derimot, kalte Burliuk sin lærer og til og med hans frelser. Og Velimir Khlebnikov, som vår helt også sørget for alle slags formynderi, nektet å posere for Repin selv med ordene: "Burliuk har allerede malt meg - i portrettet hans ser jeg ut som en trekant!" Hvem var denne mystiske mannen som prydde ansiktet med silhuetter av katter og skrev Fuji -fjellet ved daggry?
Hovedkvinnen i livet til en kvinne og søt Leonid Markov: Den vanskelige skjebnen til en talentfull artist
Nesten 30 år har gått siden den store mesteren på teaterscenen, skuespilleren, Leonid Markov, døde. Blondt krøllete hår, høy vekst, åpen maskulinitet og en fortryllende stemme gjorde ham til en stjerne i sovjetisk kino. Han ble lett vant til enhver dramatisk rolle som bokstavelig talt kom inn i ham som en infeksjon. Og tilsynelatende er det derfor at hvert av verkene hans er en levende historie, livslang, hardt vunnet og formidlet til selve hjertet av betrakteren. Men de færreste vet hva slags drama livet ble forberedt