Hvilke tomter er egentlig gjemt i "Adoration of the Magi" av Gentile da Fabriano

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Se på dette praktfulle verket av Gentile da Fabriano, tenk deg selv.. nei, ikke i Uffizi -galleriet, men foran alteret, dekorert med dette kunstverket. Det er umulig å ikke legge merke til mangfoldet av motiver, den slående glansen av gylne farger, det detaljerte og nøyaktige arbeidet til mesteren. Hvilke plott inkluderte Gentile i dette panelet og, viktigst av alt, for hvem ble det laget et så fantastisk verk?

Skapelsens historie

I 1423 bestemte en veldig velstående kjøpmann og bankmann Palla Strozzi seg for å gi byen sin et luksusarbeid uten sidestykke. Strozzi brukte en enestående mengde på konstruksjon og dekorasjon av kapellet i kirken Santa Trinita. Han overlot den vanskelige oppgaven med å dekorere alteret til maleren Gentile da Fabriano. Gentile er en mester som har en stor kjærlighet for luksus, eleganse og den praktfulle hoffstilen til sen gotisk stil, som ofte kalles internasjonal gotikk. Kunstnerens imponerende ferdigheter ble utviklet under hans mange turer til kunstsentre i hele Italia. Gentile er en hedning fra byen Fabriano (over hundre mil sørøst for Firenze).

Årene tilbrakt i de nordlige byene Venezia og Brescia økte hans kjærlighet til hoffornament og interesse for skildring av planter og dyr. Kunden måtte være fornøyd med rikdommen til materialene som ble brukt i arbeidet. Men som et resultat ser vi noe annet - luksus demonstrerer aristokratiets utsøkt raffinerte verden, motpoden til det florentinske borgerskapet. Slik er det ubestridelige paradokset i dette kunstverket - en magisk fremstilling av middelalderen midt i en pragmatisk by der banken erstattet kirken.

Et alter som passer for konger

Alteret skildrer flere evangeliehistorier om Kristi fødsel, akkurat slik de ble gjenfortalt i middelalderen og renessansen. Den øvre delen av rammen etterligner et triptyk med inndeling i tre halvsirkler (lunette), men kunstneren fyller hele rommet med ett emne og bryter med den tradisjonelle flerdelte formen for altertavlen. Denne innovasjonen skyldes Gentiles ønske om å vise magienes reise som en helhet og som en rekke hendelser. Og vi ser dette på panelet - alt på bildet beveger seg som en enkelt prosesjon. Det sentrale panelet på alteret er dedikert til scenen for tilbedelsen av magi. I følge handlingen kom disse vise mennene fra ukjente østlige land for å tilby gaver til det nyfødte barnet Kristus.

Den øvre delen av komposisjonen består av 3 lunetter: 1. lengst til venstre klatret magi på fjellet på jakt etter stjernen som de trodde kunngjorde profetien om Messias fødsel. Etter denne stjernen leder magiene deres imponerende følge til Jerusalem.2. på den andre og tredje lunetten viste kunstneren hvordan magiene følger fra by til by (til byen Betlehem).

Handlingen utspiller seg deretter i forgrunnen, der magi ankommer i en liten hule. I den tar Josef og jomfru Maria tilflukt hos den nyfødte Jesus. Hver av magiene tilbyr på sin side babyen sin gave og kysser foten til den lille babyen. Landskapet i bakgrunnen ble skapt uten å ta hensyn til perspektivreglene, Gentile er begrenset til å plassere dypere planer over hverandre og bringe horisonten står opp. Jomfru Maria i forgrunnen er kledd av kunstneren i en stor blå kappe, som symboliserer hennes himmelske renhet. I tillegg tilfører den blå malingen her - en dyr lapisglasur - rikhet til bildet og gleder selvsagt vanlige mennesker.

Enda mer bemerkelsesverdig, scenene i denne komplekse strukturen skaper en slags visuell avhandling om de forskjellige typene lys og skygge. I hovedscenen belyser den berømte stjernen i Betlehem de omkringliggende trærne, forgyller kantene på bladene og kaster intrikate skygger bak hodene til tjenestepikene til venstre.

Ikke-standard inkarnasjon av tomten

Etter å ha gjengitt et religiøst komplott, bruker hedninger eksotisme (skildrer utenlandske virkeligheter). Ikke bare er alteret rikt visuelt, men også de narrative detaljene. I motsetning til sine kolleger som skapte verk med en lignende historie, brukte Gentile tilbedelsen av magi som en mulighet til å demonstrere sin tekniske dyktighet og visuelle fantasi. Magi er ikke kledd i gamle kapper, som vi er vant til å se og som den bibelske historien selv sier. Kostymene til Magi er bevisst skrevet på en luksuriøs og eksotisk måte. Det kongelige følget er fullt av en rekke karakterer, intrikate stoffer og sjeldne dyr. Gentile setter også inn bildet uvanlige dyr (aper, geparder), mennesker av en annen rase (mongol), elementer av orientalsk klær (turban).

Forresten minnet oppfølgeren i Gentiles arbeid publikum om de diplomatiske kreftene til kunden Strozzi: bankmannen reiste som medlem av offisielle florentinske besøk i forskjellige byer i hele Italia. Gentile glemte forresten ikke å fremstille kunden selv. Strozzi står bak den tredje trollmannen med en falk - et attributt fra Strozzi -familien (strozzieri på toskansk betyr "falconer").

Videre metter Gentile arbeidet sitt med elementer som er langt fra evangeliehistorien: inn i byene, bak murene der grasiøse gotiske bygninger ispedd kupler er synlige, går prosesjonen langs trebroer. Åkrene er beplantet med druer og frukttrær. En dådyr løper vekk fra jegeren med hunden. I venstre kant av bildet ligger en ranet ensom reisende med en strupe i halsen. Hunden i høyre forgrunn ser i frykt på hesten, som er i ferd med å tilfeldig tråkke på den. Ytterst til venstre undersøker to kvinnelige ministre nysgjerrig (og litt grovt) den dyrebare gaven som en av magiene presenterer for den hellige familien.

Disse episodiske (og noen ganger til og med sarkastiske handlingene) inviterer seerne til å nøye og med spesiell nysgjerrighet undersøke hvert område av panelet og oppdage noe nytt i denne ikke-standardiserte bibelske historien.