Innholdsfortegnelse:
Video: Ser på verden gjennom glassmalerier: Israelsk kunstner lager malerier i en unik teknikk
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Hver kunstner har sitt eget konsept om kreativitet. Noen er nær akademisk maleri og klassisisme, og noen er avhengig av primitivisme eller abstraksjonisme, mens andre vinner hjerter med sine egne funn i tekniske og kunstneriske teknikker. I dag gjør vi leserne kjent med arbeidet til en moderne mester i maleri med en unik stil som ikke kan forveksles med andre. Og så, møt - en moderne israelsk kunstner Nathan Brutsky.
I hvert av sine arbeider identifiserer Nathan to av de viktigste aspektene for seg selv. For det første er det kraften i kunstnerisk uttrykk, unik stil, teknikk og fantastisk kvalitet, og for det andre bør kunst gi folk positive følelser og tilfredshet.
Med tanke på kunstnerens arbeid gjennom hele karrieren, kan man tydelig spore søket etter en unik stil, som han har drevet med i mange år, og nøye polere hvert slag og skrivemåte. Forfatterens kunstneriske stil er vanskelig å tilskrive en bestemt retning i maleriet. Moderne, figurativ abstraksjonisme, primitivisme, ekspresjonisme - mesteren tok litt av alt fra disse retningene og skapte sitt eget fargerike fyrverkeri fra stilige bilder frosset i bevegelsesdynamikken.
Ved hjelp av forskjellige forskyvninger, overdrivelser og forenklinger av billedformer og selvfølgelig flytende lys, får kunstneren betrakteren til å se som om han ser det som skjer gjennom et glassmaleri. Mange vil merke at det ser veldig ensartet og monotont ut, kanskje det, men du må innrømme at det fortsatt er veldig originalt.
Hovedtemaene for mesterens malerier er jazzmusikk, uttrykksfull dans og også klubbscener, der vi ser grasiøse damer og herrer snakke under en kopp kaffe og spille underholdende spill. Nathan skriver også stilige stilleben som gleder betrakteren med formens pretensiøsitet og nåde, og sjølandskap, som store og små skip, seilbåter er en obligatorisk egenskap i et ord, hvor kunstnerens voldelige fantasi kan streife omkring.
Nathan Brutsky fanget bokstavelig talt det geometriske mønsteret, som takket være brytningslyset som trenger gjennom glassets kanter, skaper en unik illusjon. Etter å ha utviklet sin teknikk basert på slike lysbrytninger, ved bruk av mange repetisjoner og figurative generaliseringer, skaper forfatteren tredimensjonale lerreter i tekstur, mettet med en ferieatmosfære, ved hjelp av en palettkniv og oljemaling.
Takket være denne forfatterens teknikk er maleriene hans fylt med romantikk, og der musikk høres i dem, kjenner du rytmen. Heltinnene i komposisjonene hans er raffinerte, grasiøse og temperamentsfulle i dansen, herrene deres er lidenskapelige og modige. Fargeskjemaet er fascinerende med sin metning og kontrast. Så alle detaljene, objektene og bildene, samt musikk, dans, jazz og lys i mesterens malerier, er skapt i ett fargevalg, som bare understreker kunstnerens stil.
For ærlighetens skyld skal det bemerkes at tusenvis av skisser laget av artisten tjente som leksjoner i ferdigheter. I godt ti år slapp Nathan ikke den lille skisseboken og blyantene fra hendene. Vanen fra barndommen og hardt arbeid gjorde jobben sin - stilen ble funnet, den er individuell, den er subtilt lik noen - men denne omstendigheten angår alle i samtidskunst, uten det minste unntak.
Litt om forfatteren
Nathan Brutsky ble født i 1963 i Kiev. Siden barndommen var han glad i ulike typer kunst: maleri, skulptur, kunstdesign. Han var en 10 år gammel gutt da faren hans, en mann som var godt bevandret i kunst, så store tilbøyeligheter hos sønnen. Det var han som overbeviste Nathan om å ta maleri på alvor, å bruke minst 2-3 timer daglig på det.
Skjebnen til Brutsky Jr. var en forhåndsdefinert konklusjon - han begynte å forstå det grunnleggende om kunst på en kunstskole. Den talentfulle gutten tegnet alt han så, uten forskjell, og det var sjelden mulig å se ham uten blyant og papir. Denne rike erfaringen viste seg å være veldig viktig da Nathan år senere begynte å lage komplekse komposisjoner, med mange elementer.
Deretter ble Nathan uteksaminert fra en kunstskole og Kiev College of Industrial Design. Etter å ha tjenestegjort i hæren, jobbet han som grafisk og arkitektonisk designer, bokillustratør.
I flere år var Nathans hovedvirksomhet interiørdesign av synagoger og private boliger, hvor han skapte fantastiske glassmalerier, lamper og fresker. Senere ble maleri hoveddelen av livet hans. Han innså at bare hun gir ham ekte glede og glede, at bare i maleriet kan han realisere sine kreative prosjekter.
Fra studenttiden, preget av en dyp forståelse av kunstneriske stiler og trender, tok Nathan en dypere studie av vesteuropeisk kunst, og brukte denne kunnskapen videre i sine arbeider. Resultatet av søket etter sitt eget "jeg" var opprettelsen av forfatterens unike stil, som vellykket kombinerte prestasjonene til mange europeiske kunstnere i første kvartal av 1900 -tallet, samt noen elementer av forskjellige trender innen samtidskunst.
I 1991 flyttet Brutskys familie til Israel, hvor kunstneren regelmessig begynte å delta i en rekke gruppe- og personlige utstillinger. Verkene hans ble lagt merke til veldig snart og var i stor etterspørsel blant samlere rundt om i verden.
Nathan Brutsky er nå en israelsk kunstner og bor og arbeider i Tel Aviv.
Fortsett temaet for kunstnerne som gjorde sitt navn takket være det vedvarende søket etter deres ekstraordinære forfatteres håndskrift og stil, les artikkelen vår om den armenske artisten som jobber under pseudonymet "Bumants", som skapte et unikt galleri med fantastiske bilder, slående med ekstraordinær stil.
Anbefalt:
Hvilke hemmeligheter oppbevares av symbolene til de gamle Uralene: Grafisk kunstner lager malerier som ser ut som gåter
Ural -kunstneren Yuri Lisovskijs fantastiske ornamenter er som mystiske gåter du vil se på igjen og igjen. Fisk, fugler, mennesker, blomster - alt dette fascinerer med sin opprinnelige, hellige skjønnhet og tiltrekker seg som en magnet. Du trenger ikke å være ekspert for å forstå at malerier med intrikate ornamenter og emner har en dyp mening. Vi inviterer deg til å bli kjent med denne unike artisten og verkene hans
Russisk kunstner lager kopier av kjente malerier fra mat
Mat har alltid vært en inspirasjonskilde for kunstnere i kunsthistorien, hvorav mange har sett på mat som natur i stillebenene. Og i vår tid har det også blitt et materiale for kunstnerisk skapelse. Flere designere og stylister har begynt å bruke produkter for å lage unike stykker kalt matkunst. Arbeidet til fotograf og matstylist Tatiana Shkondina er en levende bekreftelse på dette. Hun lager fantastiske kopier av kjente malerier av Kla -kunstnere fra mat
Kunstner Pierre Brasso og andre avantgarde-artister fra dyrehagen: hva er forskjellen mellom abstrakte malerier som mennesker og dyr lager
Navnet på den franske avantgardisten Pierre Brassau, hvis maleri ble stilt ut i 1964 på en kunstutstilling i Göteborg (Sverige), er forbundet med en nysgjerrighet. Noen kunsthistorikere og kritikere anerkjente verkene til en ukjent mester som de beste utstillingene på utstillingen. Etter å ha funnet ut detaljert informasjon om kunstnerens personlighet, dukket det opp et fantastisk skandaløst faktum
En særegen teknikk i kinesisk maleri. Fantastiske malerier av kunstneren Chen Chong Ping
Kinesisk maleri er ikke nødvendigvis stille, rolige akvareller av pandaer og lotus, trær og snødekte fjell i horisonten. De er også lyse, solrike malerier med bilder … og alt som forfatteren kan forestille seg å skildre på lerret. En berømt kinesisk kunstner ved navn Chen Chong Ping skildrer jenter. Videre er jenter i nasjonale klær, og de er tegnet på en eksklusiv, spesiell måte av forfatteren
Israelsk illustratør lager tegneserier om familielivet
Den israelske artisten Yehuda Adi Devir har laget en serie illustrasjoner av hverdagen som gift kjæreste. Dette er morsomme og samtidig veldig rørende bilder fra det vanlige livet til et ektepar, som sannsynligvis vil være forståelig og kjent for de fleste