Video: Installasjonshistorie, eller installasjonshistorie av Kara Walker
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Installasjonen av den amerikanske artisten Kara Walker ligner mer på et skyggeteaterforestilling, som inneholder omtrent 100 silhuetter, som visuelt forteller om forskjellige historiske hendelser og viktige samtidsspørsmål, inkludert slaveri, seksuelle overgrep, barns og kvinners rettigheter.
Kara Walker er blant de mest produktive kreative menneskene i Amerika. I løpet av det siste tiåret har hun fått nasjonal og internasjonal anerkjennelse for en ekstraordinær storformatinstallasjon med tittelen "My Complement, My Enemy, My Oppressor, My Love". Et stort lerret som strekker seg fra den ene enden av utstillingshallen til den andre, med mange silhuetter skåret fra svart papir som forteller forskjellige historier, blant annet fra livet i Amerika før borgerkrigen. Kara Walkers komposisjon leker med stereotyper for å skildre, noen ganger grotesk, livet på en plantasje, hvor mestere, slaver, kvinner og barn prøver å vise sin posisjon og hevde sine rettigheter.
Kara Walker ble født i 1969 i California og fikk sin BA fra College of Art i Atlanta og sin MA fra School of Design i Rhode Island. Siden den gang har hun laget over 30 installasjoner i stort format, malt hundrevis av malerier og holdt over 40 individuelle utstillinger.
Anbefalt:
Christopher Columbus - en helt eller en skurk, eller hvordan legenden om den store oppdageren dukket opp
Christopher Columbus er en legendarisk mann, en heroisk skikkelse i verdenshistorien! Første oppdagelsesreisende som etablerte en europeisk tilstedeværelse i den nye verden. Hans personlighet er så kontroversiell! I kristne kretser er Columbus nesten en helgen, hans ankomst til Amerika er en nasjonal helligdag. Men faktisk, hvem er han, en heroisk oppdagelsesreisende eller en grådig skurk?
Installasjon av Kara E. Walker: Sugar Sphinx, Sugar Babies and a Bitter Chapter in Human History
Sukkerraffinering er en prosess der rå stokk misfarges og gjør den brune massen til hvite krystaller eller pulver. Den amerikanske samtidskunstneren Kara E. Walker så dyp symbolikk i den, hvorfra konseptet om et nytt verk ble født - en gigantisk hvit sfinx, installert i en tidligere sukkerfabrikk
Malte surfebrett. Pyrografi av Peter Walker
Bilister og syklister, syklister, skateboardfans og surfere - de er alle så forskjellige, men samtidig like. Spesielt når det gjelder det elskede "leketøyet", er det også en fritid, hobby, sport, meningen med livet. De investerer mye penger i å tune "babyen", prøver å kle seg ut og pynte henne, som en elsket jente, og gradvis gjøre et vanlig kjøretøy til et kunstverk. Surfbrettkunst malt av australsk
Enten en kjole eller et bur. Eller bruk den selv, eller bosett fuglene
“Jeg er en konseptkunstner. Jeg ser verden i farger, sier kunstneren og designeren Kasey McMahon, skaperen av en uvanlig skapelse kalt Birdcage Dress, om seg selv. Det er vanskelig å virkelig avgjøre hva det egentlig er, eller et stort designer fuglebur, eller fremdeles en avantgarde-kjole. Casey McMahon hevder selv at dette er et fullverdig antrekk som kan brukes mens du hører på fuglene synge
Wooly Heads frisyrer for å holde hodet varmt. Strikket mote Louise Walker (Louise Walker)
Skjønnhet eller helse - det ser ut til at det er dette dilemmaet som gir kvinner mange problemer, spesielt om vinteren, når det er snø, frost og vind, og man ikke vil gjemme en vakker frisyre under en lue. Fotograf og kunstner Louise Walker har imidlertid løst dette problemet som en ekte kvinne. Da hun tenkte at en frisyre kunne være både hyggelig og nyttig, tok hun strikkepinnene og presenterte snart verden for sitt kunstprosjekt Wooly Heads, en serie fasjonable strikkede frisyrer som varmer hodet