Innholdsfortegnelse:
- Litt om artisten
- Snyders Hall i State Hermitage Museum i St. Petersburg
- Fiskebutikk
- Frukt i en bolle på en rød duk
- Spillbutikk
Video: Frans Snyders - flamsk maler som var i stand til å levendegjøre stilleben
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Navnet på den berømte Flandern -maleren Frans Snyders gikk inn i kunsthistorien i den lyseste perioden i utviklingen av det flamske stilleben. Store komposisjoner, imponerende i sin enorme størrelse, kombinerte stilleben, animasjonssjanger og hverdagsscener. Maleren brakte pusten fra det virkelige liv inn i denne sjangeren, foredlet handlingen og ga de vanlige markedsscenene karakteren av et storslått og levende skuespill.
Faktisk skapte de unike komposisjonene til Frans Snyders en ny retning innen flamsk kunst, siden hoveddelen av malerens verk bare tilhører stilleben -sjangeren. Størrelsen på hvert lerret er mer enn tre meter i lengde og mer enn to i høyden, noe som gir dem tegn til monumental og dekorativ kunst.
Disse storslåtte dekorative lerretene, som viser benker fylt med vilt, fisk, grønnsaker og frukt, samt bilder av selgere og kjøpere, brakte verdensomspennende berømmelse til den flamske maleren.
Litt om artisten
Little France ble født i 1579 i Antwerpen av familien til eieren av en stor taverna, som er veldig populær blant lokale gourmeter. Fra en tidlig alder så gutten mange forskjellige matvarer, som senere ble hovedobjektet for bildet for ham.
Tegnegaven dukket opp veldig tidlig. Og allerede i en alder av 13 år ble han student av Pieter Brueghel den yngre. Og som 22 -åring ble Frans Snyders tatt opp i Guild of St. Luke - en laugsorganisasjon som forente artister.
I omtrent et år bodde Frankrike i Italia for å forbedre sine ferdigheter. Og da han kom tilbake, ble han nær Peter Paul Rubens, som han jobbet med som han malte på blomster, frukt og dyr på lerretene sine. Det er mange malerier som er bevis på deres kreative forening.
Takket være Rubens var Snyders i stand til å finne stiene som. Han gikk videre til den store monumentale og dekorative stilen, som senere brakte ham verdensomspennende berømmelse.
Kunstneren skrev verkene sine for fremtredende kunder, blant dem var den spanske kongen Filip IV, så vel som for velstående medborgere som ønsket å se uvanlig vakre stilleben i leilighetene sine, vekke appetitten og, som det var, snakke om rikdommen av eierne av huset. Som regel var spisestuer dekorert med slike monumentale malerier.
Når man ser på de storslåtte lerretene til den flamske mesteren, er det en tilknytning til et overflødighetshorn hvorfra forskjellige frukter og grønnsaker, hauger av all slags vilt og utenlandske fremmede delikatesser helles ut på hyllene på en kaotisk måte.
Det som tiltrekker betrakterens spesielle oppmerksomhet er at sammen med døde dyr, fugler, fisk, er det skrevet levende representanter for dyreverdenen. Dette er aper, papegøyer, ekorn, katter, jakthunder tiltrukket av lukten av ferskt kjøtt, nøtter og søte frukter.
Nesten alle kunstnerens arbeider er overmettede med objekter og bilder, men han klarte veldig dyktig å bringe all denne overfloden inn i en integrert komposisjonsrekke, som ikke belastet maleriene hans i det hele tatt.
Forherligende naturens rikdom og overflod av jordens gaver i farger, formidlet Snyders form, tekstur og farge på gjenstander med ekstraordinær penetrasjon og komponerte dem i luksuriøse dekorative komposisjoner. Mens du opprettholder et rikt fargespekter.
På Snyders -dager var det imidlertid virkelig ingen slik overflod i butikkene. For det meste ble kunstneren guidet av fiksjon og sin egen fantasi. Han prøvde bare å understreke hvor rik jorden er på naturens gaver.
Snyders Hall i State Hermitage Museum i St. Petersburg
State Hermitage Museum i St. Petersburg har en hel sal dedikert til arbeidet til den fremragende flamske kunstneren. Den inneholder fjorten verk av Frans Snyders. Det mest slående og fortjener spesiell oppmerksomhet er fire monumentale malerier fra serien "Lavki" (slutten av 1610 -årene).
Fiskebutikk
Eremitasjen huser den fantastiske skapelsen av Frans Snyders "Fish Shop", som fascinerer med sin overflod av sjømat og elvemat. Kunstneren samlet på en mesterlig måte en enorm masse av innbyggerne i undervannsverdenen på disken.
Deres overflod sprer bare øynene. Det er ferdige biffer av rød fisk, flyndre og gjedde, ål og karpe, krabber og hummer, abbor og forskjellige store og små fisk. Alle typer fisk er overalt: på og under disken, i kurver og hengende strukturer. Når vi ser nærmere under disken, ser vi en skilpadde som prøver å flykte stille, og et sel som gliser mot en katt, og rømmer krabber, og en spekkhogger, utrolig liten i størrelse, som slår halen på gulvet.
Butikkeieren selv er minst merkbar i dette kaoset. En av grunnene er at Snyders ikke likte å tegne folk, og andre kunstnere la dem ofte til på lerretene hans. Som regel var dette Jacob Jordaens og Abraham Janssens. Tilsynelatende passet derfor ikke kjøpmannen inn i smaken av denne omrørende massen, som neppe vil vekke appetitt, men seerens interesse er absolutt.
Frukt i en bolle på en rød duk
I Eremitasjen kan du også se andre malerier av Frans Snyders, for eksempel "Frukt i en bolle på en rød duk." Hvor gjennomsiktige grønne druer, lyse gule pærer, plommer, fregnete aprikoser på en gren med blader, fiken sameksisterer på en servise. Og også i keramiske tallerkener, som står ved siden av hverandre, bjørnebær og hasselnøtter. Hele komposisjonen er veldig positivt understreket av en rød duk og en mørk blå bakgrunn.
Spillbutikk
Og igjen en handelsbutikk. Bare denne gangen fylt med banket spill. Vi ser en kontrasterende kombinasjon av rødt og hvitt, levende og dødt. Det er verdt å merke seg reaksjonen fra jakthunden til den lurende katten i vindusåpningen og de alarmerte kyllingene i kurven.
Den flamske malerskolen var kjent på 1600 -tallet for kunstnere som enestående kunne kombinere en enorm masse gjenstander på ett lerret. Dette var Willem van Hacht, som klarte å skildre et helt kunstgalleri på ett bilde.
Anbefalt:
Lagdelte stilleben til kunstneren som var i stand til å "temme" akvarell
Artisten Sergei Nikolaevich Andriyaka er allment kjent i verden, ikke bare som en av de mest talentfulle mesterne i akademisk akvarellmaleri, men også som en utmerket lærer og arrangør som skapte i Moskva en unik skole og akvarellakademi, som ikke har noen analoger i verden. Vår publikasjon inneholder et galleri med herlige verk av en russisk akvarellist, en talentfull lærer og fortsetter i dynastiet
De sovjetiske ledernes plager: hvorfor bare Khrusjtsjov var i utmerket stand, og resten av lederne var et mysterium for leger
Virkelig allmaktige sovjetiske ledere, som alle dødelige mennesker, ble gamle og døde over tid. Verken førsteklasses medisin eller kolossale ressurser klarte å helbrede de sjeldne plagene som herskerne i Sovjetunionen led av. Derfor måtte de maskeres nøye slik at ingen ved offentlige arrangementer så de formidable lederne svake
Et ektepar fra Moskva -regionen maler stilleben på fire hender
Stilleben er en relativt ung sjanger innen billedkunsten. Historien går nesten seks århundrer tilbake. Det er fantastisk og interessant fordi det får folk til å se skjønnhet og harmoni i de daglige, kjedelige tingene rundt oss. Og i dag i vårt virtuelle galleri er malerier dedikert til denne sjangeren, fremført av samtidskunstnere fra Moskva-regionen Konstantin Miroshnik og Natalia Kurguzova-Miroshnik, som sammen skriver imponerende stilleben som fanger blikket til og med i
Som kunstner kombinerte Nikolai Yaroshenko det inkompatible - han steg til rang som general og ble en verdensberømt maler
Den berømte maleren Nikolai Yaroshenko ble av sin samtid kalt general for de omreisende kunstnerne. Han var kjent ikke bare for sitt unike arbeid, men også for det faktum at han var en nær venn av mange representanter for den russiske kreative intelligentsia, var onkel til Boris Savenkov, en revolusjonær terrorist og svigerfar til Maximilian Voloshin, en kjent artist og poet. Og hele livet klarte han å kombinere helt motsatte yrker - militærtjeneste, som brakte ham til rang som general og maleri
Hvordan sigøyner kollektive gårder ble opprettet i Sovjetunionen, og var den sovjetiske regjeringen i stand til å tvinge nomadiske mennesker til å arbeide
Siden antikken har sigøynere levd en nomadisk livsstil, så de trengte ikke noe datterselskap, eller et hus for å bo eller tomter. Under det sovjetiske regimet måtte de imidlertid si farvel til tradisjoner - i Sovjetunionen ble ikke glød og mangel på permanent arbeid ønsket velkommen. For å bli kvitt mennesker uten bosted i et sosialistisk land, ble det besluttet å gjøre dem til stillesittende innbyggere, tilby gratis boliger og introdusere dem for kollektiv gårdsarbeid