Video: Maling, palettkniv, metropol. Emosjonelle malerier av Daniel Castan (Daniel Castan)
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Voksne, i motsetning til barn, har ikke rom for feil. Når de ser tilbake, og innser hvor mye som er igjen i fortiden, og enda mer ønsker å gjøre i fremtiden, har de det travelt. Fransk kunstner Daniel Castan var engasjert i grafisk design og samarbeidet med mange kjente selskaper over hele verden. Men han innså at han ønsket å bli kunstner først da han fylte førti. Så tok han maling, en pensel og sto uten å nøle rett og slett ved staffeliet … Selv om den franske maestroen ikke fungerer med pensel i det hele tatt. Daniel Castan tegner sine lyse, følelsesmessige lerreter med en palettkniv, en spesiell knivspade for rengjøring av lerretet fra overflødig maling. Det er ekstremt vanskelig å male med en palettkniv, men resultatet er verdt det - husk de utrolige høstlandskapene til Leonid Afremov, de fargerike maleriene av den vietnamesiske kunstneren Phan Thu Trang, eksperimentelle malerier av Amy Shackleton. Den franske kunstnerens malerier er dedikert til New York, byen som aldri sover, travle og overfylte Hong Kong, Mexico by, Beijing … Så, smøre for smøre, gjengir Daniel Castan bybildene han en gang så under sin reise rundt i verden.
Megalopoliser fascinerer, forvirrer, skremmer, imponerer, inspirerer - la ingen være likegyldige. Alle finner noe eget på støyende veier. Blant skyskrapere, butikker, hoteller, restauranter og små spisesteder fant Daniel Castan også musen sin. Etter å ha reist seg til staffeliet og bevæpnet med en palettkniv, gjengav kunstneren, fra hukommelse og fotografier tatt under turer, det han så på lerret, og prøvde å fylle verkene med de følelsene og inntrykkene han følte, opplevde, tok med seg. Og det spiller ingen rolle at verkene minner mye mer om abstrakte blots og figurer, som du må se på i timevis for å forstå essensen. Kunstneren formidler atmosfæren og fargepaletten så nøyaktig som mulig, men det urbane landskapet som vi ser, gjenspeiler i stor grad forfatterens verden og ikke den virkelige.
En overflod av maling på lerret, lyspunkter, vage former, brede streker og en bevisst uforsiktig malestil er den særegne stilen til Daniel Castan. Men til tross for alt dette, viser verkene våre oss virkelig de avenyene og torgene i byene han tilfeldigvis besøkte. Et komplett galleri med forfatterens følelsesmessige bylandskap finnes på nettstedet hans.
Anbefalt:
Vektorgrafikk med pensel og maling. Uvanlige malerier av Francesco Lo Castro
Maleriene til den italiensk-amerikanske forfatteren Francesco Lo Castro ligner geometriske vektortegninger, datagrafikk og ligner lite på det "levende", "ekte" maleriet slik vi er vant til å se og oppfatte det. Men uansett er Francesco en kunstner som bruker olje og akrylmaling, airbrush og silketrykk i arbeidet sitt. Han tegner hovedsakelig på en trebase og fikser tegningene på treet med epoxy. Som et resultat
Kunstneren maler realistiske malerier uten maling, pensler og lerret
For ikke så lenge siden hadde han ikke midler til utdannelse ved en kunstskole, og nå blir arbeidet hans stilt ut på museer rundt om i verden, og vinner hjerter hver dag og får en stadig voksende hær av fans. Han bruker hundretusenvis av timer på å perfeksjonere sine ferdigheter, arbeider utrettelig i ordets egentlige betydning, og alt fordi hver tegning Jaime Sanjuan Ocabo ikke tegner med pensler, blyanter, markører eller stylus, men med sine egne fingre på nettbrettet
Høsten malt med en palettkniv. Malerier av den hviterussiske kunstneren Leonid Afremov
I sommerlengsel-nostalgi er det få som dessverre kan legge merke til den stille, karismatiske skjønnheten i høstmånedene. De kommer til fornuft først når trærne står halvnakne, skalvende og rynker pannen under de kalde regnværene og gjennomtrengende vindene i de siste ukene i november. Og selvfølgelig begynner de å sukke og klage over hvor motbydelig, ekkel og kjølig høsten er i dag. Men ekte høst er annerledes. Lys, varm, fargerik! Akkurat som i de uvanlige maleriene av den hviterussiske kunstneren Leonid Afremov
Maling eller anatomiske hjelpemidler? Pin-up malerier av Fernando Vicente
Bare nylig skrev vi om anatomiske fotografier, ettersom de neste i rekken er de anatomiske portrettene til den spanske kunstneren Fernando Vicente. I sine malerier kombinerer den spanske kunstneren portrett med anatomiske detaljer. Og hvis noen andre kunstnere ser gjennom i figurens betydning av ordet, Fernando Vincente - bokstavelig talt. Det gjenstår å erkjenne at anatomi faktisk er inspirerende
Te og kaffe i stedet for maling. Malerier av Radislav Dzyuba
Det er ingenting bedre enn en varm kopp te eller kaffe på en kald vinterdag. Du kan ikke argumentere med det, men vi kommer ikke til å gjøre det. Så, noen foretrekker å starte en ny dag med en duftende drink, og sakte, dyktig nyte hver dråpe nybrygget "livgivende fuktighet". Og noen bruker disse drinkene ikke i det hele tatt for å nyte smaken, fargen og aromaen, men for å glede andre. Denne "kaffereligionen" praktiseres også av kunstneren Karen Elan