Video: Den jordiske skjønnheten til planeten vår på bildene av vinnerne av den internasjonale konkurransen "Årets landskapsfotograf"
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Landskapsfotografering er en ekte lidenskap for fotografen, det er faktisk en veldig vanskelig prosess. Ved første øyekast er alt enkelt: Jeg fant et vakkert sted, tok en serie bilder - et kunstverk er klart. Ja, planeten vår er vakker og fantastisk, det er mange steder på den, fra tanken på skjønnheten som den vil ta pusten fra. Hvordan fange og vise all denne endeløse naturlige prakt? Det er fotografer som mesterlig fanger det rette øyeblikket og vinkelen - dette er vinnerne av den internasjonale konkurransen "Årets landskapsfotograf". I deres kunstneriske fotografier kan vi fullt ut sette pris på den rikdommen Skaperen har gitt oss.
Landskap i fotografering, som i maleri, (fra de franske ordene "paysage" og "pays", som betyr "terreng" i oversettelse) er en uavhengig sjanger der hovedobjektet for bildet er naturen: skog og åker, fjell og hav og dets andre objekter og manifestasjoner. Dette er bildene som blir evaluert i denne konkurransen.
Dommerpanelet i konkurransen er selvfølgelig en veldig viktig del av prosessen. For å opprettholde en balanse mellom mer enn bare nasjonaliteter, kjønn og skytestiler, inviteres fjorårets vinner hvert år. Denne praksisen gjør det mulig å opprettholde den samme kvantitative sammensetningen av dommere og moderniteten i tilnærmingen.
I 2019 vurderte juryen i konkurransen 3403 søknader fra 840 fotografer. Hvordan valgte dommerne det beste av det beste ut av så mange vakre fotografier? I år var passeringsbarrieren 85,2%. Ifølge arrangørene scoret hundrevis av bilder mer enn 80% og kan trygt plasseres ved siden av de vinnende fotografiene i boken, som utgis av høyskolen i år.
Etter å ha grundig undersøkt alle de viste bildene, tok seks dommere, inkludert 2018 -vinner Adam Gibbs, en tøff avgjørelse. Oleg Ershov fra Russland ble en internasjonal landskapsfotograf i 2019.
Konkurransen gir en rekke priser i følgende nominasjoner: "Årets beste foto", "Årets beste fotograf". Også i år er det fem spesielle tematiske priser: Wildlife in the Landscape, Abstract Aerial, Snow and Ice, Lonely Tree, Sky Cloud. Vinnere i disse kategoriene vil motta en pengepremie på 10 000 dollar.
Arrangørene av konkurransen gir alle prisvinnerne et metertrykk av konkurransebildet sitt fra et fotolaboratorium av høy kvalitet og en kopi av den årlige boken "Awards". Fotografer for å delta i denne konkurransen måtte overholde visse vilkår. Bilder må være fotografiske, det vil si tatt med et kamera. Det var ingen begrensninger for bruk av funksjoner som HDR, tonekartlegging, kloning, kompositter, fokusering og andre. Bare hele utvalget av arbeider må utføres av fotografen selv. Involvering av redaktører eller andre assistenter er ikke tillatt.
Å ta et så spektakulært landskapsbilde tar mye arbeid. Du kan lett se den potensielle skjønnheten i området, men å formidle det i praktens fylde er en helt annen sak. Spesielt med tanke på at dette området allerede er filmet tusen ganger. Tross alt må du finne en mulighet til å ta ikke bare et bilde, men en unik ramme.
Panoramautsikten kan være så fantastisk stor at det noen ganger er veldig vanskelig å passe dem inn i ett bilde. Du kan selvfølgelig bruke et vidvinkelobjektiv, men bildet, i dette tilfellet, vil bli redusert i størrelse, og all storheten i landskapet vil rett og slett gå tapt. For å gjøre dette bruker erfarne landskapsfotografer en annen metode - de konsentrerer bildets sammensetning rundt et av de mest sentrale, interessante punktene i landskapet.
På den ene siden forblir området og utsikten på denne måten gjenkjennelig, og på den andre siden presenterer de det de ser fra en helt annen vinkel.
Problemet med alle fotografier av vakre arkitektoniske monumenter, for eksempel, er at de er nøyaktig de samme. De er filmet hovedsakelig fra de samme punktene. Spesielle synspunkter vil hjelpe deg med å ta et flott bilde, men det vil ikke være unikt.
Derfor er det bedre å gå litt lenger, men finne en interessant posisjon. Ta bildet fra en annen vinkel, og du vil bli overrasket over resultatet. Slik er det også med landskapsbilder. Det tar tid å finne akkurat det punktet du får det perfekte kunstneriske bildet fra, ikke som alle andre.
Det er mange bilder av strender eller fjellkjeder. Men her er hvordan du fjerner dem på en ny måte? Fotografer fokuserer på grenene på trærne som omgir landskapet, eller hva annet som er tilstede i landskapet. Disse fotografene er ekte oppdagelsesreisende.
En sensitiv fotograf kan velge belysningen slik at landskapet, til forskjellige tider, under forskjellige lysforhold, ser annerledes ut. Værforhold kalles også for hjelp.
Alle disse finesser er svært viktige for å få et unikt, spesielt bilde. Noen ganger må du bruke mye tid på å vente på det rette øyeblikket, men belønningen for tålmodigheten din vil være et ekte fotokunstverk.
Det er mange fotografer. Det er mange gode blant dem. Men det er få av dem hvis forsterkede følelse av skjønnhet, tålmodighet og teft, lar deg fange naturlig skjønnhet i idealet. Når du ser på et slikt bilde, puster du bare ut med en blanding av glede og anger: "Jeg var der, men jeg kunne ikke ta det DETTE."
Selvfølgelig må det resulterende bildet fortsatt behandles riktig. Her er det viktig ikke bare dyktighet og profesjonell teft, men også en følelse av proporsjon. Det er viktig å ikke ødelegge den naturlige nåden til et vakkert landskap med unødvendige effekter. Naturen er så vakker og fantastisk, jeg vil virkelig fange og fikse det unnvikende øyeblikket i evigheten. En dyktig fotograf er i stand til å fange den unike skjønnheten i øyeblikket der det fantastiske landskapet, den riktige belysningen og den helt unike vinkelen smelter sammen.
Generelt, hvis vi snakker om fotografier av naturen, må en person ikke bare være en god fotograf for å ta et godt skudd. Man må elske og forstå naturen veldig. Vær i stand til å skjelne sin fantastiske skjønnhet, være observant og oppmerksom.
I alle landskap, uansett hva som er avbildet på dem, er det ett vanlig fenomen som har en spesiell makt over publikum og fotograf - dette er himmelen. Et stort utvalg himmel - overskyet, tordenvær, klart, farget av solnedgangen eller soloppgang … Himmelen lar deg skyte fotografier av forskjellige følelsesmessige påkjenninger fra samme sted.
Vann er ikke mindre elsket for å skyte landskap - elver, hav, innsjøer. Av spesiell interesse er den mørke strukturen i vannet, som formidler forskjellige stemninger; Vann farget med "solrike" eller "måneskinnede" stier kan gi betrakteren en følelse av natt eller kveld, og under forskjellige lysforhold kan reservoarer skape effekten av både varme og kalde dager.
Fjellene tiltrekker seg fotografer med sin ubeskrivelige storhet og pittoreske skjønnhet i fjellkjedene. Krystallklar luft, naturlig lek av lys og skygge gir bildene en spesiell sjarm.
Ofte bruker fotografer spesielle filtre så godt at det er flere dyp mellomrom i bildet. På denne måten, bare ved å endre lysstyrke og synsvinkel, kan en skog som er sterkt opplyst av solen bli til en mystisk mørk stripe.
For å formidle passende stemning for hver sesong, er det viktig å bruke mer enn solfylte dager. Skyet vær, tåke, regn, snø kan gi mange interessante bilder.
Dybden på plassen tatt av fotografen og dens skala kan formidles av tilstedeværelsen av et objekt i bildet. Seeren vil ubevisst sammenligne nær og fjerntliggende objekter.
Selvfølgelig bør ethvert objekt i landskapsbilder plasseres mot naturens bakgrunn for ikke å tiltrekke seg størst oppmerksomhet. Regelen er at ethvert objekt som ikke er relatert til naturen, bare skal gjenopplive landskapet, bringe noe nytt og viktig inn i det. Samtidig, uten å bli noe overflødig. Alt dette skal tross alt ikke distrahere fra den naturlige skjønnheten i den omkringliggende naturen, og ikke noe annet enn naturen skal få status som en sentral. Det viktigste er å observere den hellige regelen: alle objekter i et fotografi skal ikke forstyrre hverandre. De bør bare legge til prang.
Hvis du er interessert i kunstfotografering, les artikkelen vår om en blind fotograf som erobret verden med sine fantastiske bilder.
Anbefalt:
10 naivt ærlige gatebilder fra vinnerne av den uavhengige fotografer -konkurransen
I februar i år arrangerte magasinet Independent Photographer en fotokonkurranse om temaet Street Photography. Som du vet, er de mest levende ikke iscenesatte skudd, men skudd tatt ved et uhell. Slike fotografier viser noen ganger hele dypet av meningen med menneskelig eksistens. De demonstrerer også all absurditet og ironi i enhver situasjon. Det beste av det beste videre i anmeldelsen
Skjønnheten i monokrom: Årets svart + hvite fotograf av 2018 -vinnere og finalister
Og selv etter at verden har sett fargefotografier, gir ikke monokrom opp posisjonene sine. I dag kan svart -hvitt -fotografering betraktes som en elitekunst. Det er ikke lett å uttrykke hele spekteret av følelser og følelser med bare gråtoner. Og fotografene som ble notert av juryen for konkurransen Black + White Photographer of the Year 2018, det fungerer virkelig
Det beste akvariedesignet er fra Russland. Bilder fra den internasjonale aquascaping -konkurransen
I 10 år har Japan arrangert en internasjonal aquascaping -konkurranse - kunsten å skape følelsesmessige, skiftende landskap i et akvarium. For å finne ut hvem akvariedesignen er den beste, og hvem som er den dyktigste landskapsdesigneren (vannkaper) i undervannsverdenen, tiltrekker denne hendelsen hovedsakelig representanter for asiatiske land hvert år: Japan, Hong Kong, Taiwan, Kina, Vietnam, Malaysia og Korea. Men denne gangen, i 10 -årsjubileet IAPLC -konkurransen, for første gang, gikk seieren ikke til asiaten, men til den russiske
"Skjønnheten i blandede blod": barn fra internasjonale familier gjennom linsen til Naira Hovhannisyan
De sier at veldig vakre og veldig intelligente barn blir født fra blandede ekteskap. Og det er vanskelig å være uenig i dette, ved å se på fotografiene av Naira Hovhannisyan. Det ser ut til at i disse barna er historiene om forskjellige folk, kulturer, temperamenter blandet - hele verden er blandet. Jeg ønsker deg lykke, barn
10 kloke og helt jordiske tanker til den ujordiske forfatteren Kir Bulychev
Kir Bulychev er pseudonymet til Igor Mozheiko, ansatt ved Institute of Oriental Studies, som ikke ønsket å "skinne" sin lidenskap for litteratur blant andre forskere. I den vitenskapelige verden er Mozheiko først og fremst kjent for sine arbeider om historien til Sørøst -Asia; doktorgradsavhandlingen hans handlet om buddhismen. Og fans av science fiction kjenner ham først og fremst takket være "jenta som ingenting vil skje med" - Alice. Og selv om han i sine vitenskapelige arbeider tok opp slike alvorlige problemer som sosiale og miljømessige