Video: "The Tainted" - Menneskehetens farget rykte i skulpturer av Aron Demetz
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
28. mars 2013 åpnet den italienske billedhuggeren Aron Demetz en utstilling med tittelen The Tainted at Gazelli Art House i London. Forfatteren lager perfekte menneskelige figurer i naturlig størrelse av tre. Kunstneren setter fyr på ferdige skulpturer, sager eller "byttet" på andre måter. På denne måten prøver Aron Demetz å understreke sammenhengen mellom naturen, som fungerer som et treaktig materiale, og en person, hvis perfekte figur, under påvirkning av utsiden, endrer essensen.
Med The Tainted -utstillingen uttrykte Aron Demetz sin beundring for menneskekroppen ved å lage skulpturer i perfekte proporsjoner. Kunstneren velger tre som materiale for arbeidet sitt for å gjenspeile forholdet mellom mennesket og naturen, deres samtidige harmoni og konflikt. Disse skulpturene er ikke bare en visning av Demetzas følelser. Forfatteren prøver å gå tilbake i tid til opprinnelsen til menneskelig sameksistens med naturen.
Kunstnerens verk er utelukkende laget av naturlig tre, hvis egenskaper Demetz prøver å få mest mulig ut av. Det tar mye tid å lage hver skulptur, noe som ikke er nok i denne fartsfylte digitale tidsalderen. Demethz sier at denne forældede tilnærmingen til trebearbeiding er en del av The Tainted -temaet, som han sier "viser at opplysning oppnås ved å overvinne en lang og vanskelig måte å undertrykke lidenskaper." Billedhuggeren mener at verkene hans bør oppmuntre betrakteren til å revurdere sin holdning til selvforbedring og tidens flyktighet.
Demetz, opprinnelig fra Val Gardena i Nord -Italia, har fullstendig gjenopplivet den tradisjonelle treskjæringsstilen som blomstret i byen på slutten av det syttende århundre. I sine skulpturer ignorerer kunstneren de sentimentale scenene som er typiske for verkene til forfatterne på den tiden. I stedet prøver han å vise den åndelige essensen til en person i dem. Dermed er verkene hans på grensen til eldgamle tradisjoner og moderne estetiske synspunkter.
Ved å legge andre materialer til den laget treskulpturen, eller ved forskjellige overflatebehandlinger, prøver Demets å endelig endre oppfatningen av menneskeskikkelsen i publikum. Hans mestring av treskjæring har blitt sammenlignet med samtidskunstnere som Joseph Beuys, Richard Long og Giuseppe Penone, som også henter inspirasjon fra naturen.
Anbefalt:
En håndflate og store ark med farget papir. Brice Bischoffs hule -illusjoner
Hvis du tror Hollywood -filmer, så i Bronson -hulene, hvor episoder for skrekk, eventyr eller vestlige filmer ofte blir filmet, er alt ganske enkelt mettet med en annen verden, og det kan godt hende at et sted inne er det en hemmelig passasje til en parallell virkelighet. Det er synd at ikke alle er bestemt til å se det. Men det er fullt mulig å kalle "ånder" fra akkurat denne virkeligheten. Dette bevises av det uvanlige kunstprosjektet til den amerikanske fotografen Brice Bischoff, som kalles Br
Malerier av farget sand av Ako Tsubaki
"Jeg elsker farge, jeg elsker maling, jeg elsker å male. Jeg eksperimenterte med akvareller, oljer og pasteller, men jeg var ikke fornøyd med disse verktøyene. Men plutselig kom jeg på ideen om tørre, granulære" malinger ". Dette er det perfekte verktøyet for å male! "- slik forteller den japanske kunstneren Ako Tsubaki om sitt uvanlige arbeid. Sannsynligvis stammer det fra buddhistiske klostre, hvor de fra uendelig tid tegner utrolig skjønnhet tibetanske mandalas, ka
Tibetanske mandalas: rituelle malerier av farget sand og marmorflis
Buddhistiske munker blir lært ydmykhet og tålmodighet, og nå er det klart hvorfor og hvordan. En gammel, uvanlig og veldig vakker kunst hjelper munker med å trene viljestyrke og tålmodighet - legging av flerfarget sand og knuste marmormalerier kalt mandalas
Flerfargede trær i ullskogen. Installasjon Farget i ullen av britisk designstudio Not Tom
Kreativ reklame, et uvanlig kunstprosjekt og en original installasjon kalt Dyed in the wool ble presentert på en utstilling på La Galleria, som ligger i Pall Mall i London. Designere fra det britiske kunststudiet Not Tom har fylt rommet med en skog av ulltrær, som hver og en skifter farge under utstillingen. Installasjonen er ikke bare interessant som et kunstprosjekt, men demonstrerer også den eksperimentelle bruken av naturlig ull, så vel som nyskapende
Farget sand i stedet for blyanter og maling. Joe Mangrums fantastiske malerier
Sand som et symbol på tid som flyter gjennom fingrene, sand som et symbol på skjørhet og plutselighet, sand som et minne om sommer, hav og strand, sand som et verktøy for kreativitet … Det har mange formål, det er som plasticine for de som vet hvordan de håndterer det riktig. Så, japanske Ako Tsubaki lager malerier av flerfarget sand, buddhistiske munker - rituelle mandalas, sandytelse, en unik forestilling kan arrangeres av den ukrainske kunstneren Ksenia Simonova. Vil overraske