Video: Silvia Georgieva og fotografiene hennes som en sløyfe
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Fotografier av Silvia Georgieva tiltrekker deg, får deg til å tenke, men det er ikke alltid mulig å forstå forfatterens idé med en gang. Du må se nøye på fotografier, dele dem inn i komponentene for å finne essensen - kjernen. Oftere enn ikke viser det seg å være bittert og få deg til å gråte, så Sylvia selv sammenligner arbeidet sitt med en bue.
Sylvia ble født i Bulgaria, hvor hun bor den dag i dag, lidenskapen for fotografering kom for bare noen få år siden: øyeblikket som forandret oppfatningen av verden rundt henne var datteren hennes ble født. "Nå ser jeg og føler hver eneste detalj, fotografering har etablert min forbindelse med verden, og jeg vil vise det til andre," sier Sylvia.
Mennesker i Sylvias arbeider er ofte avbildet nakne, og dette er ikke tilfeldig: forfatteren godtar mennesker som de er og sier at du ikke skal skamme deg over deg selv. I følge Sylvia er kvinnelige fotografer mindre pyntende med virkeligheten, derfor er både menneskekroppen og verden rundt henne i fotografiene hennes realistiske, urørte, ærlige og alltid litt triste.
Sylvias fotografier har en sjelden enkelhet: når det ikke er noe spesielt i rammen, men samtidig får hvert bilde deg til å tenke, tar betrakteren til en annen verden. En enkel vase som står på vinduskarmen vekker kanskje ikke umiddelbart oppmerksomhet, men det er verdt å se nærmere på, når du plutselig innser at bildet viser mye mer enn det kan virke ved første øyekast: et minimum av blomster, glatte blanke vegger, en enkel vase og en ensom blomst som ser ut i tomrommet utenfor vinduet … Hver detalj i et fotografi er ikke bare objekter, men symboler på tomhet og ensomhet som er dyktig samlet av fotografen i ett skudd.
I løpet av sin korte karriere som fotograf klarte Sylvia å utvikle sin egen stil og lage noen fantastiske fotografier, nettopp for å lage, fordi disse verkene krever forberedelse og bearbeiding, slike bilder blir ikke tatt første gang. Slik iver antyder at vi vil se mer enn ett bilde som ligner på en bue.
Anbefalt:
De beste industrielle fotografiene vil bli vist på en utstilling i St. Petersburg
I begynnelsen av august ble den første industrielle fotokonkurransen lansert, der profesjonelle, talentfulle fotografer ble invitert til å delta. Den avsluttes 16. september. Verkene, som vil bli anerkjent som de beste i henhold til resultatene av konkurransen, vil bli stilt ut på Artmuza Museum of Contemporary Art i St. Petersburg
En økologisk katastrofe, som media er stille om, i de unike fotografiene av "Spill" -prosjektet
De fleste av oss husker fortsatt katastrofen på en planetarisk skala som skjedde i Mexicogolfen i 2010. De store mediene, finansiert av selskaper og politikere, foretrekker å tie om konsekvensene. Fotograf Daniel Beltra, som var vitne til katastrofen, er imidlertid ikke enig i denne posisjonen. Han håper at en serie med skremmende fotografier kalt "Spill" ikke lar deg glemme problemene over menneskeheten
Jamie Beck, fotograf som levendegjør fotografiene sine
"Stopp et øyeblikk!" Er det de sier om fotografier. Frosne biter av tid, lagrede minner - de kan ikke snakke og bevege seg, men for oss er de levende, lyse, varme … Men fotografiene til New York -forfatteren Jamie Beck er slett ikke slik. De kan ikke snakke, men de er i stand til å bevege seg: snu hodet, smile, blunke. Vinden volder klærne og håret til menneskene som er tatt på bildene, og det virker som om personen er i ferd med å forlate skjermen og sette seg ned
Veien til paradis: Naivt maleri av en ukrainsk kunstner som tok en pensel som 69 -åring og malte livet hennes
Historien om den ukrainske artisten Polina Raiko er et fantastisk eksempel på at uansett hvor hardt og tragisk livet er, må du lære å finne mening med det, og at det aldri er for sent å starte alt fra bunnen av. Kvinnen begynte å male i høy alder. Og denne hobbyen hjalp henne ikke bare med å finne seg selv i livets virvelvind, men ga henne også støtte fra mange beundrere av hennes talent
Valtesse de La Bigne - "Hennes høyhet" -kurtisan som styrte Paris fra soverommet hennes
På 1800 -tallet var det to mest berømte steder i Paris - Eiffeltårnet og soverommet til høfligheten Valtesse de La Bigne. Blant elskerne og nære venner av denne skjønnheten var Edouard Manet, Eugene Boudin, Jean-Louis Forein. Emile Zola snakket med glede om boudoiret hennes. Det så ut til at det i den franske hovedstaden ikke var noen kvinne som var mer innflytelsesrik enn Valtesse de La Bigne