Video: The Invisible Men: Sculptures av Jin Young Yu
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
I utgangspunktet ble skulpturene til en ung koreansk kvinne Jin Young Yu utstilt slik: i et galleri med mange hjørner og søyler ble de plassert i bortgjemte hjørner, og publikum i de første minuttene trodde de var i et tomt rom, og først da fant figurer av mennesker her og der. Søkeprosessen ble vanskeliggjort av at skulpturene er gjennomsiktige og ikke så enkle å finne.
Billedhuggeren sier at arbeidet hennes er dedikert til de såkalte "usynlige menneskene". Hvem klassifiserer hun i en så uvanlig kategori? "Mine verk handler om de menneskene som, i stedet for å opprettholde forholdet til andre mennesker, holder avstand og dermed blir usynlige, er de rundt dem absolutt likegyldige for dem. Og i stedet for å prøve å tilpasse seg denne verden, lever slike mennesker i sitt eget rom og avviser andres innblanding i livet."
Jin Young Yu sier at ansiktene til skulpturene hennes bevisst er blottet for lyse følelser og ganske uttrykksløse. Faktisk er "usynlige mennesker" ikke ufølsomme. De bekymrer seg og gråter på samme måte, men prøver å skjule tårene bak en maske av likegyldighet og kulde. Det er disse inexpressive ansiktene, ifølge skulptøren, som frastøter andre mennesker fra de "usynlige", fordi det ikke er klart hva som skjuler seg bak disse maskene.
Jin Young Yu nektet å bruke glass i verkene sine, fordi hun anser det ikke som gjennomsiktig nok: "Legg et stykke papir med et motiv bak en glasskopp, så ser du hvordan bildet blir forvrengt." Etter et langt søk kom forfatteren til den konklusjon at det mest egnede materialet er polyvinylklorid (PVC), som brukes til laminering av fotografier eller dokumenter. Ansiktene og annet tilbehør er laget av leire, og skulpturene er i full lengde.
Jin Young Yu omtaler også seg selv som "usynlig". For eksempel på fester står hun i hjørnet av rommet og drømmer om å komme hjem. Da billedhuggeren var overbevist om at det var mange mennesker som henne, ble en hel rekke arbeider om dem født.
Anbefalt:
"The Invisible Artist" som lager malerier på mennesker, som på lerret
Siden i dag mange sivile protester i Kina fortsatt er strengt forbudt, den berømte kinesiske kunstnerfotografen, en mester i den opprinnelige kreative kamuflasjen av mennesker, oppfant Liu Bolin en unik teknikk for å uttrykke sin egen mening og syn på presserende samfunnsproblemer. I samarbeid med teamet hans av profesjonelle synes Bolin å oppløse seg selv og sine ansatte i verdensrommet og fusjonere med miljøet, noe som understreker at det moderne mennesket er usynlig og m
Lillemann med ringblomst. Miniatyrer av Ham Jin
Gutten med fingeren, som for oss i barndommen virket som grensen for miniatyr i kunst, ser ut til å ha blitt utdatert for lenge siden og har blitt en representant for eventyret av en ganske stor størrelse. Mye mindre, virkelig miniatyrfigurer er på moten nå. Som bevis på dette - arbeidet til den koreanske artisten Ham Jin (Ham Jin), som hver ikke er mer enn en menneskelig spiker
Historien om leppene alene i Sung Jin Kims hyperrealistiske malerier
Ofte lager kunstnere eller fotografer prosjekter der de ser på livet til den samme personen over en periode. Men ingen har ennå reflektert livet til ikke en person, men en bestemt del av kroppen hans. Inntil det var en serie malerier av den sørkoreanske kunstneren Sung Jin Kim, som spesifikt fortalte om leppene
Det er vanskelig å tro, men disse realistiske maleriene ble ikke laget i olje eller akvareller, men med vanlige kulepenner
"Alt jeg har er bare åtte fargede kulepenner", sier den autodidaktiske portugisiske kunstneren Samuel Silva, som lager fantastisk realistiske malerier som er så vanskelige å skille fra fotografier. Ifølge forfatteren blander han aldri farger, men påfører bare flere lag med blekk med streker slik at illusjonen om blanding og forskjellige farger oppnås, som han faktisk ikke har
Stroke Drawings av Sung Jin Kim
Den sørkoreanske kunstneren Sung Jin Kim presenterte en serie svart -hvite malerier, som hver består av et stort antall korte blekkstrøk på et lett lerret. Imidlertid er det verdt å se på bildene på avstand, og kaotisk spredte squiggles smelter sammen til uttrykksfulle portretter