Video: Bak kulissene i filmen "Hei, jeg er din tante!": Hvordan filming hjalp Alexander Kalyagin med å overleve en personlig tragedie
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Mer enn 40 år har gått siden denne komedien først dukket opp på skjermene, men i dag mister den ikke sin popularitet. Rollelisten var så vellykket at det i dag er vanskelig å forestille seg andre artister i disse rollene. Hovedpersonene fikk publikum til å gråte av latter, og de mistenkte ikke engang hvilken tragedie Alexander Kalyagin opplevde kort tid før filmingen.
For første gang ble et teaterstykke basert på stykket av Brandon Thomas "Tante Charlie" satt opp på Royal Theatre i London tilbake i 1892. Etter det ble det iscenesatt med utrolig suksess på andre teatre, og i Russland tok premieren på dette stykket plass i 1894 på Korsch Theatre … De første filmatiseringene dukket opp i Italia (1911) og i USA (1915), og deretter ble filmversjonene filmet i 7 andre land. Etter så mange tolkninger er det ekstremt vanskelig å tilby noe nytt, likevel er filmen "Hei, jeg er din tante!" for mange seere ble det den eneste kjente versjonen av dette plottet som er uovertruffen.
Opprinnelig hadde filmen flere arbeidstitler, hvorav den ene var Who's Who. Den endelige versjonen ble valgt lenge. De sier at det ble foreslått av poeten Naum Olev etter å ha hørt denne setningen fra Faina Ranevskaya i filmen "Easy Life". For ikke å gjenta og unngå klisjeene fra tidligere produksjoner, valgte regissøren den parodi-groteske stilen til den eksentriske komedien, der de malte øyenvippene til Donna Rosa, de enorme fregner av heltinnen Tatyana Vasilyeva, og kjolen til bedrageren var. tante fra Brasil, dekorert med frynser fra gardinene, så organisk ut.
Filmingen varte bare tre måneder, til tross for at de måtte jobbe om natten på grunn av den store arbeidsmengden til skuespillerne på teatrene. Men ingen klaget over disse forholdene - laget var perfekt, ikke bare når det gjelder ferdigheter, men også i ånd. Armen Dzhigarkhanyan husket: "".
Episoden, hvor heltene kastet kaker mot hverandre, ble filmet klokken 4 om morgenen. Og i rammen var det ikke bare merkbar tretthet, men i stedet regjerte uhemmet moro - skuespillerne rullet av latter og moret seg som barn, noe som gjorde regissøren rasende. På et tidspunkt tok han selv kaken i hendene for å vise hvordan han skulle oppføre seg foran kameraet, men han klarte ikke å motstå, og da han ikke hadde tid til å kaste kaken, brøt han ut i latter.
Oberst Francis Chesney kan spilles av Armen Dzhigarkhanyan og Zinovy Gerdt. Den første har allerede prøvd rollen som en "soldat som ikke kan kjærlighetens ord" i teatret. Men da regissøren ba ham om å gjøre en dobbel som dommer i Kriegs, var det ingen som var i tvil om hvordan han ser mer overbevisende ut. Og da Gerdt skulle godkjenne rollen, dro teateret hans på tur til utlandet, og skuespilleren måtte gå med troppen. Som et resultat spilte Mikhail Kozakov briljant den lamme obersten.
For Alexander Kalyagin var hovedrollen i denne komedien en virkelig suksess og en fineste time. Han spilte hovedrollen i filmer siden 1967, men rollene var stort sett episodiske. Fram til 1975 kunne han ikke kalles en populær og ettertraktet filmskuespiller. Likevel klarte han å omgå Oleg Tabakov, Vladimir Etush og Jevgenij Leonov på prøvene. Dette arbeidet ble for Kalyagin ikke bare en profesjonell seier, men også en frelse fra personlig sorg. Kort tid før filmingen døde hans første kone Tatiana av kreft, og skuespilleren ble alene med sin lille datter. I komedirollen var skuespilleren så organisk at mange kolleger ikke engang mistenkte at verket var en glemsel for ham. Senere innrømmet skuespilleren at bare under filmingen kunne han, i det minste en stund, flykte fra tunge tanker.
Kalyagin fortalte om arbeidet med bildet: "". Denne rollen hjalp ikke bare Alexander Kalyagin med å overleve sitt personlige drama, men ble også hans kjennetegn i mange år. Han fremførte alltid sangen "Love and Poverty" på kreative møter med publikum.
Kritikere hilste komedien veldig kult - etter deres mening var handlingen for lang, manuset var ubehagelig og kjedelig. Armen Dzhigarkhanyan ble spurt: "" Heldigvis var reaksjonene til millioner av seere akkurat det motsatte, og i 43 år har komedien vært en suksess.
Skjebnen til skuespilleren som spilte rollen som en ekte tante fra Brasil var dramatisk: Hvorfor Tamara Nosova, elsket av millioner av seere, ble glemt av alle.
Anbefalt:
Bak kulissene i filmen "Jeg går rundt i Moskva": Hvorfor skytingen var på nippet til å mislykkes flere ganger
I dag kalles den berømte filmen av Georgy Danelia "I Walk Through Moscow" den første lyriske komedien og et symbol på "tine" -tiden og generasjonen av sekstitallet, men i begynnelsen av innspillingen sto regissøren overfor mange problemer: manuset var ikke godkjent på grunn av "mangel på mening" og overdreven optimisme, og aktørene som ble godkjent for hovedrollene nektet å handle
Bak kulissene i filmen "Vi lever til mandag": Hvorfor ledelsen i State Film Agency krevde å forby filming
For 50 år siden ble Stanislav Rostotskijs film "We'll Live until Monday" utgitt. Han ble kjennetegnet for skuespilleren Irina Pechernikova og den neste kreative toppen av Vyacheslav Tikhonov. Filmhistorien var utrolig populær blant seerne, og tjenestemenn så på den som en trussel og forhindret utgivelsen på skjermene. For mange skuespillere ble filmen et landemerke, og Vjatsjeslav Tikhonov bidro til å forlate beslutningen om å forlate kinoen. Hvis ikke for denne rollen, ville seerne aldri ha sett Stirlitz fremført av ham
Bak kulissene i filmen "Afonya": Hvorfor Vysotsky ikke ble kastet i hovedrollen, og hvordan semulegryn hjalp heltinnen til å bli et objekt av lyst på dansene
25. august feirer den berømte filmregissøren og manusforfatteren People's Artist of the USSR Georgy Danelia sin 88 -årsdag. Takket være ham dukket det opp filmer som har blitt klassikere av sovjetisk kino-"I Walk Through Moscow", "Mimino", "Autumn Marathon", "Kin-Dza-Dza" og "Afonya". Mange morsomme nysgjerrigheter skjedde på settet til Afoni, som regissøren fortalte om mange år senere
Bak kulissene i filmen "Hei og farvel": Hva slags forhold hadde Oleg Efremov, Lyudmila Zaitseva og Natalia Gundareva?
For 20 år siden, 24. mai 2000, døde den berømte skuespilleren og regissøren, People's Artist of the USSR Oleg Efremov. I sin filmografi - mer enn 70 skuespillverk, ble han ofte tilbudt rollen som politimenn, og et av de mest kjente slike verkene var filmen "Hei og farvel", hvor Efremov spilte distriktspolitimannen Grigory Burov. Hans filmpartnere var debutantskuespillerne Lyudmila Zaitseva og Natalya Gundareva, for hvem denne filmen var en vellykket start på filmkarrieren. Hva slags forhold de koblet
Bak kulissene i filmen "Days of the Turbins": For en personlig og kreativ katastrofedirektør Vladimir Basov gikk gjennom
De fleste seere kjenner Vladimir Basov først og fremst som en fantastisk skuespiller, men hans viktigste lidenskap var å regissere. Mange anser Days of the Turbins som toppen av hans regiferdigheter, men denne filmen hadde en ulykkelig kreativ skjebne: etter premieren ble den lagt på hyllen i 10 år. Han kom tilbake til skjermene på slutten av 1980 -tallet, like før Basovs avgang. Publikum kunne sette pris på filmen bare år senere, og regissøren visste ikke om den. Og under filmingen måtte han