De tristeste og skumleste tegneseriene for sovjetiske barn fra "Soyuzmultfilm"

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Et av de populære temaene som lett diskuteres på Internett i dag, er sovjetiske tegneserier. Positivitet, veldefinerte moralske vektlegginger og et høyt faglig nivå på "old school" er fortsatt modellen. Men når de vurderer barns erfaringer fra en voksens synspunkt, husker mange brukere ærlig skremmende og triste verk som skulle vekke vennlighet og medfølelse hos barn, men etter reaksjonen fra voksne barn, noen ganger forårsaket de bare skrekk og tårer. Riktignok ble slike "harde leksjoner fra Soyuzmultfilm" husket for resten av livet. Denne anmeldelsen inneholder et utvalg tegneserier som er ledende i slike diskusjoner.

Triste pingviner

Svært ofte, som et eksempel på en tegneserie som de gråt over i barndommen, kaller brukerne det russisk-japanske båndet "The Adventures of Lolo the Penguin", som forresten etter vedtakelsen av "Law on Information" mottok en vurdering av "6+" i vårt land. Dette er ganske merkelig, siden faren i tillegg til farlige eventyr der to modige pingviner faller, dør nær slutten når den blir angrepet av krypskyttere. Det er interessant at i Amerika, som vanligvis er anklaget for å produsere voldelig innhold, ble dette arbeidet til våre animatører seriøst "avskåret". Sensuren fjernet fullstendig opptakene som viste blod (på scenen for pingvins død fra skyting av krypskyttere) og alt som var knyttet til karakterens død. Etter å ha omarbeidet setningene bak kulissene, viste det seg en positiv versjon av slutten på denne historien, noe som ikke får de små seerne til å hulke.

Animasjonsfilmen "The Penguins" fra 1968 ser ut som en skikkelig tragedie i dag. Selv å gjenfortelle handlingen høres veldig vanskelig ut. Dette er en historie om en pingvin, hvis egg ble erstattet av en stein, men han prøvde fortsatt å klekke det og til og med druknet i sjøen, og prøvde å redde barnet sitt, som aldri ville ha blitt født. Dette er virkelig i stand til å balansere selv ikke veldig sensitive barn (og ikke bare barn, forresten). Selv om det kanskje avhenger av oppfatningen. Noen husker "Pingviner" som en trist, men veldig lys tegneserie.

Hunder - lojale og forlatte

Temaet kjæledyr er alltid veldig rørende. Tegneserien "Bring Rex", opprettet i Soyuzmultfilm -studioet i 1975, huskes av mange som den mest elskede, selv om de innrømmer at den fikk folk til å gråte. Dødsfallet til den trofaste hunden, som reddet gutten i kaldt vann, men ikke overlevde selv - dette er bare begynnelsen på historien. Så utspiller en nesten detektivintrige seg med søket etter en ny venn. Valpen fikk navnet Rex til minne, også han, i likhet med den tidligere hunden, lærer å spille hockey med den lille eieren, så slutten blir generelt godt mottatt. Brukerne vurderer tegneserien fra et voksnes perspektiv, og er enige om at den lærer oss å slippe de som forlater oss.

"Farvel, ravine!" Denne dukketilpasningen av historien med samme navn av Konstantin Sergienko kom utvilsomt veldig dyster ut. Det mørke fargevalget er ganske i samsvar med historiens art. En flokk hjemløse mongrels i en kløft, deres triste historier, en bobil og hundefangere - alt det som finnes av filmer om forlatte venner er her. Det faktum at babyen på slutten av den lille hunden fortsatt er reddet fra en forferdelig skjebne og ført til et nytt hus, gir ikke lenger optimisme til tegneserien. Som sovjetiske kritikere skrev i en ganske positiv anmeldelse, dette. Sannsynligvis trengs slike historier, men det er denne som de fleste husker i dag som for håpløse.

Den stille dukketegneserien "Mitten" huskes av nesten alle som vokste opp i Sovjetunionen. Båndet ble filmet for veldig lenge siden - i 1967 av regissør Roman Kochanov. Denne ærverdige belysningen av animasjonen vår skapte forresten "Cheburashka" og "The Secret of the Third Planet". Historien om en jente som ønsker å ha en hund så inderlig at hun leker med en vott i gården er faktisk utrolig rørende. Sannsynligvis med bare ett "men": det er mye mer nyttig for foreldre som noen ganger ikke kan høre barna sine. Det er mulig at generasjonen som vokste opp på slike tegneserier, etter å ha oppfattet dette budskapet i en øm alder, gjør færre feil i dag når de kommuniserer med barna sine. Mange husker "Votten" som et av de tristeste øyeblikkene i barndommen.

Mammuter og dinosaurer

Eller rettere sagt, selvfølgelig, mammuter. Bare veldig kjedelige barn gråt ikke til sangen "På det blå havet, til det grønne landet …", men i dag har alle nesten glemt et annet bånd om temaet utdødde dyr. Brukerne inkluderte ikke engang den berømte "Mamma for en mammut" i 1981 på listen over triste tegneserier, fordi alt endte bra der (selv om jeg vil gråte, når du husker). Men marionettbåndet "About the Mammoth" fra 1983 er mye mindre positivt. I den mister babyen, som prøver å redde blomsten, sin mor og fryser. Den eneste veien ut av det skremmende følelsesmessige dødsfallet er å forklare deg selv og barna at dette er bakhistorien til det berømte og elskede mesterverket, der alt vil ende godt. Begge tegneseriene ble skutt til ære for en fossil kalv funnet i Magadan -regionen, som fikk navnet Dima. Hvis du ikke er trist ennå, kan du legge til at Mammoth -sangen for øyeblikket er en uoffisiell hymne av institusjoner for foreldreløse og barn uten foreldreomsorg.

Alle som så på den animerte tegneserien "Dinosaur Mountain" som barn har veldig harde minner. Døden til små dinosaurer som ikke kan klekkes fra egg, siden skallet plutselig ble for tykt, kan selvfølgelig oppfattes som en versjon av årsaken til at dinosaurene forsvant, men tragedien på scenen overskygger den populærvitenskapelige bakgrunnen:

En skremmende klassiker

Blant de litterære verkene for barn er det selvfølgelig mange triste og noen ganger for moraliserende. Du kan huske her "Løven og hunden" av Leo Tolstoy og Andersens eventyr, men filmatiseringene var ikke alltid i stand til å forårsake mange timers hulk av unge seere. Men noen synes det, og ikke det mest forferdelige, noen ganger ført til ekte hysteri. Diskusjon om barndomsminner på nettet gjør det klart at noen tegneserier virkelig forårsaket en lignende reaksjon hos mange.

Balladen av Robert Louis Stevenson "Heather Honey" er en klassiker av verdenslitteratur og studeres på skolen. Men vi må hylle de sovjetiske animatørene, i 1974 klarte de å lage en virkelig spesiell film som fremdeles huskes og er elsket. Hans spesielle dystre atmosfære i barndommen ble oppfattet utrolig skarpt og sank i sjelen lenge.

Wilhelm Hauffs fortelling "Kalifen storken", skrevet for nesten 200 år siden, er også ganske dyster. Imidlertid slår tegneserien, basert på henne i 1981, fortsatt rekorder for frykt fra barndommen. Mange innrømmer at ordet "mutabor" selv i dag, selv hos voksne og balanserte mennesker, forårsaker uforklarlig skrekk.

Historien om en jente som fryser på gaten er en av Andersens mest tragiske historier. Hviterussiske animatørs arbeid var i stand til å formidle stemningen til den klassiske historiefortelleren, som var veldig gjerrig med gode ender og noen ganger, synes det, rett og slett hatet karakterene sine (å dømme etter hva han gjorde med dem). Tegneserien, som dukket opp på slutten av 90 -tallet, huskes i dag av mange.

Den store danske historiefortelleren var redd for kvinner og hadde mange andre fobier. Forskere i dag leter etter et svar på spørsmålet hvorfor Andersens eventyr er så triste