Innholdsfortegnelse:
- 1. Klimt skrev "The Kiss" på slutten av karrieren
- 2. "Kysset" er resultatet av Klimts kreative krise
- 3. Maleriet "Kysset" ble kjøpt allerede før kunstneren var ferdig med det
- 4. "The Kiss" ble solgt for et rekordstort beløp for Østerrike
- 5. I dag har prisen på maleriet økt mange ganger
- 6. Klimts maleri - eklektisk stil
- 7. "Kysset" er et levende eksempel på Klimts "gullperiode"
- 8. "Kysset" står i kontrast til hovedtemaet i Klimts malerier
- 9. "Kysset" kan være et selvportrett
- 10. Maleriet skildrer Klimts muse
- 11. Maleriets størrelse er stor nok
- 12. Maleriets form er ofte feilaktig representert i reproduksjoner
- 13. "Kiss" kan være blasfemisk
- 14. "Kiss" og Klimt selv kan sees på mynter
- 15. Kritikere har alltid støttet The Kiss
Video: 15 lite kjente fakta om Gustav Klimts modernistiske mesterverk "Kysset"
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Maleriet av Gustav Klimt "Kysset", som regnes som et mesterverk i den tidlige modernistiske perioden, synes ved første øyekast å være en annen triviell skildring av lidenskap og kjærlighet. Men bak det villedende enkle handlingen ligger mange fascinerende fakta, som vi bestemte oss for å fortelle våre lesere om.
1. Klimt skrev "The Kiss" på slutten av karrieren
I det første tiåret på 1900 -tallet møtte Klimt en bølge av kritikk og forakt fra Wien -sesjonen for å tillate skildring av nakenhet i arbeidet sitt. På grunn av hans ukonvensjonelle syn på filosofi, medisin og rettspraksis ble maleriene hans ansett som "perversjon og pornografi."
2. "Kysset" er resultatet av Klimts kreative krise
I 1907, etter å ha blitt kritisert av Wien -sesjonen, fortsatte Klimt å male aktivt, men han begynte å tvile på talentet sitt. En gang innrømmet han i et brev: "Eller jeg er blitt for gammel eller for nervøs eller for dum, men noe går helt klart galt." Men det var i denne perioden han malte et bilde som brakte ham enorm popularitet.
3. Maleriet "Kysset" ble kjøpt allerede før kunstneren var ferdig med det
I 1908 ble The Kiss utstilt for første gang i det østerrikske kunstgalleriet, til tross for at Klimt faktisk ikke var ferdig med maleriet ennå. Hans uferdige verk ble kjøpt av Belvedere Gallery.
4. "The Kiss" ble solgt for et rekordstort beløp for Østerrike
Hvordan får du et kunstverk som ikke engang er ferdig ennå? Du må gi et tilbud som du ikke kan nekte. For å skaffe maleriet betalte Belvedere Gallery 25 000 kroner (omtrent 240 000 dollar i dagens penger). Før dette salget var den høyeste prisen som ble betalt for et maleri i Østerrike 500 CZK.
5. I dag har prisen på maleriet økt mange ganger
Østerrike anser "The Kiss" som en nasjonal skatt, så Wienmuseet kommer ikke til å selge dette maleriet. Men hvis det skjer, vil The Kiss slå salgsrekorder igjen. I 2006 ble det mindre kjente maleriet av Klimt "Portrait of Adele Bloch-Bauer" solgt for 135 millioner dollar.
6. Klimts maleri - eklektisk stil
Posisjonen til elskerne som er avbildet i The Kiss gjenspeiler fullt ut stilen som var populær under wienermodernismen. Men den enkle formen og gullkantene på kappene deres er mer relatert til Arts and Crafts -bevegelsen, og bruken av spiraler refererer til bronsealderens kunst.
7. "Kysset" er et levende eksempel på Klimts "gullperiode"
Inspirert av de bysantinske mosaikkene han så under sine reiser, blandet Klimt gullblad med oljemaling. Dette ble hans signaturstil.
8. "Kysset" står i kontrast til hovedtemaet i Klimts malerier
Kunstnerens arbeider var hovedsakelig fokusert på kvinner, så inkludering av en manns lerret i plottet er veldig uvanlig for Klimt. De elskendes beskjedne antrekk er også mer konservativ enn de fleste av maleriene hans.
9. "Kysset" kan være et selvportrett
Noen kunsthistorikere har antydet at elskerne, slått sammen i et kyss, faktisk er et bilde av den østerrikske kunstneren selv og hans elskede, den østerrikske motedesigneren Emilia Flöge.
10. Maleriet skildrer Klimts muse
Det er en annen oppfatning - modellen for maleriet "The Kiss" var Adele Bloch -Bauer, som poserte for et annet bilde - "Portrait of Adele Bloch -Bauer". Den tredje teorien sier at rødt hår indikerer at jenta er "Red Hilda" - modellen som Klimt skrev "Danae", "Lady with a hat and a fear boa" og "Goldfish".
11. Maleriets størrelse er stor nok
Dimensjonene til "Kiss" er 180 x 180 centimeter.
12. Maleriets form er ofte feilaktig representert i reproduksjoner
Selv om Klimts originale maleri er et torg, har maleriets popularitet ført til utallige reproduksjoner av det på plakater, postkort og minner. Men på disse suvenirene er høyre og venstre del av bildet vanligvis beskåret for å gjøre formen mer standard, rektangulær.
13. "Kiss" kan være blasfemisk
Klimts bruk av gull gjenspeiler den religiøse kunsten som ofte sees i kirker. Ifølge noen lekmenn kan det være blasfemisk å bruke gullblad for å representere jordiske nytelser og sensualitet.
14. "Kiss" og Klimt selv kan sees på mynter
I 2003 ga Østerrike ut en minnemynt på 100 euro med kysset på den ene siden og Klimt -portrettet på den andre.
15. Kritikere har alltid støttet The Kiss
Kanskje det skjedde på grunn av størrelsen på bildet. Kanskje på grunn av gullet. Eller kanskje på grunn av kunstnerens geni. Men bildet mottok alltid bare positive anmeldelser fra kritikere.
Anbefalt:
Psykiatriske mesterverk og andre lite kjente fakta om artisten Dadda, som tilbrakte 40 år i Det gule huset
En strålende karriere og en lys fremtid ventet på ham, han kunne leve lykkelig noensinne, jeg vet ikke sorg og problemer. Men skjebnen bestemte noe annet, og en utslett handling bokstavelig talt snudde Richard Dadds verden opp ned. Besatt av stemmer i sitt eget hode, ble han sendt til et mentalsykehus, hvor han tilbrakte de neste fire tiårene med å male mesterverkene sine bak stolper. Men selv om han bodde på et psykiatrisk sykehus, ble han en av 1800 -tallets viktigste artister og etterlot seg en rekke spennende kort
Luksuriøse "kvinner av Alphonse Mucha": mesterverk av den tsjekkiske modernistiske kunstneren, skaperen av "kunst for alle"
24. juli markerer 156 -årsjubileet for fødselen av den verdensberømte tsjekkiske kunstneren, illustratøren, smykkedesigneren, plakatkunstneren Alphonse Mucha. Han kalles en av de mest kjente representantene for jugendstilen og skaperen av sin egen unike stil. "Kvinner av fluen" (bilder av årstider, tider på dagen, blomster, etc. i kvinnebilder) er kjent over hele verden for sin åpne sensualitet og fengslende nåde
Hvordan navnene på kjente russiske rockegrupper dukket opp: Hva betyr "Bi-2" og andre lite kjente fakta
Det er ingen hemmelighet hva du kaller skipet, så det vil flyte. Denne setningen kan også brukes på musikalske grupper. Noen ganger er det faktisk vanskeligere å ikke sette sammen et godt kreativt team, nemlig å gi hjernebarnet ditt et klingende navn. Og hvert navn har sin egen historie. Vi snakker om henne og finner ut
Titanic: lite kjente fakta om det mest kjente forliset
Da det største skipet i sin tid, passasjerskipet Titanic, ble lansert i 1912, kalte skipsbyggeren det "praktisk talt usenkbart". Det var ordet "praktisk talt" som spilte en grusom spøk med dette skipet. På reisens femte dag, under den første reisen, kolliderte skipet som forlot den britiske havnen i Southampton til New York med et isfjell og sank etter 3 timer. Av de 2229 besetningsmedlemmene og passasjerene ble bare 713 mennesker reddet. Siden den gang er skipet omgitt av forskjellige
14 lite kjente fakta om Velasquez mesterverk Menina
Diego Velazquez sitt maleri "Meninas" er et av mesterverkene til Prado -museet i Madrid. Det ser ut til at absolutt alt er kjent om dette berømte maleriet fra 1600 -tallet. Imidlertid tror mange kunstkritikere at maleriet faktisk skjuler mange hemmeligheter. For eksempel et kryptert selvportrett av artisten selv. Selvportrettet er dessuten ikke ekte, men ideelt, der maleren ikke viser hvordan det er, men hvordan han vil at det skal være i virkeligheten. I denne anmeldelsen vil vi løfte hemmeligholdssløret om dette