Video: Plastinstallasjoner av Anthony Cragg
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Fjellene med plastavfall som ferierende etterlater seg på strendene har lenge vært en overraskelse. Få prøver å bekjempe dette fenomenet, og de færreste ser på det som en inspirasjonskilde. Billedhugger Anthony Cragg er i sistnevnte kategori, og forvandler kassert plast til originale installasjoner.
I sitt arbeid bruker Anthony en rekke plastgjenstander han fant, alt fra retter til byggeavfall. Forfatteren sorterer alt dette etter farge (eller, om nødvendig, maler det), og fikser det deretter på veggen eller på gulvet, og legger ut forskjellige bilder fra elementene. Svært ofte lager Anthony Cragg figurer av mennesker, men dette er ikke det eneste emnet for arbeidet hans: han har abstrakte verk, og et geografisk kart, og til og med det britiske flagget.
På avstand ser forfatterens installasjoner ut som en helhet, men ved nærmere ettersyn blir det klart at de lyse fargebildene er laget av tannbørster, plastgafler og annet lignende rusk.
Anthony Cragg ble født i Liverpool (Storbritannia) i 1949. Han begynte sin karriere som tekniker ved National Rubber Research Association. Etter et par år bestemte Tony seg imidlertid for å studere kunst. Bak skuldrene til forfatterutdannelsen ved kurs ved Gloucestershire College of Art and Design i Cheltenham, deretter ved Wimbledon School of Art og til slutt ved Royal College of Art. I 1977 forlot han Storbritannia og flyttet til den tyske byen Wuppertal. I 1988 ble forfatteren tildelt Turner -prisen, en av de mest prestisjefylte i Europa for samtidskunst. Siden 2009 har billedhuggeren vært rektor ved Kunstakademiet i Düsseldorf.
Anbefalt:
Moderne britisk kunst. Kreativitet Anthony Gormley
Antony Gormley er en av vår tids mest fremtredende billedhuggere. Han har mer enn 100 separatutstillinger og mange priser, inkludert titlene Turner Prize, Englands mest prestisjefylte pris for samtidskunst, og Knight Commander of the Order of the British Empire. Verkene hans kan sees både i samlinger og bare midt i byen. Hvis du fremdeles ikke vet noe om denne personen, er det på tide å fikse det
Kinetiske skulpturer av Anthony Hove
Anthony Howe er en typisk byboer, i hvis biografi du støter på referanser til steder som Manhattan eller Seattle i hver sving. Og likevel var det han, som vokste opp i steinjungelen, som klarte å finne et felles språk med naturkreftene, noe som gjorde dem til allierte i arbeidet hans. Vind er hovedkomponenten, uten hvilken Hoves skulpturer rett og slett ikke kunne eksistere
Sothebys merke - Anthony Micallef: Becoming Animals
Skjermer av merker, sprut av maling, barn og soldater i påvente av slutten av verden tegneseriefigurer, krigeriske engler og malerier av dyr - på lerretene til Anthony Micallef sirkler de i en gal runddans
Andre verden. Engler og feer i arbeidet til Anthony Santella (Anthony Santella)
Om arbeidet hans sier forfatteren: "I mitt arbeid kan du se mange nyanser som er karakteristiske for middelaldersk religiøst maleri, britisk kunst fra 1800 -tallet, fantasikunst, så vel som moderne kunst, for eksempel bokillustrasjoner og tegninger for tegneserier." Men kunstneren posisjonerer seg på ingen måte som en tilhenger av noen av disse bevegelsene - han er ganske enkelt komfortabel med å kombinere alt dette for å lage sine egne uvanlige malerier, som kan kalles
Fungerer fra terninger. Enkle former i skulpturer av Tony Cragg
Den britiske billedhuggeren Tony Cragg er kjent for å bruke ikke tung bronse, marmor eller stein til sine arbeider, men lette og enkle materialer som alltid er tilgjengelig - eller under føttene. Så vi skrev allerede om plastinstallasjonene hans en gang, og skulpturene som skal diskuteres i dag er også laget av plast, men i form av terninger