Innholdsfortegnelse:
Video: Lett erotikk og fascinerende sentimentalisme: Bilder av Frederick Leighton, som var Lord for en dag
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Frederick Leighton - den første baronen ved Royal Academy of Arts i Storbritannia, en berømt engelsk maler og skulptør som jobbet i andre halvdel av 1800 -tallet. For sitt arbeid ble han dypt æret av dronning Victoria av England og ble tildelt tittelen Lord ved hennes dekret. Riktignok måtte artisten bare leve i denne statusen i en dag … Men for det andre århundre opphisset allerede hans praktfulle kreasjoner sinnet og fikk publikum til å skjelve.
Leighton Frederick (Frederick Leighton) (1830-1896) ble født i 1830 i Yorkshire i Storbritannia i familien til en arvelig lege. Hans bestefar, Sir James Leighton, var dommerlege for to russiske keisere, Alexander I og Nicholas I. Tjenesten ved det russiske hoffet tillot James Leighton å samle en betydelig formue, som etter hans død ble arvet av sønnen hans, Frederiks far. Og kunstnerens storesøster, Alexandra Leighton, var guddatteren til den russiske keiserinnen Alexandra.
I barndommen hadde den fremtidige artisten en sjanse til å reise mye rundt i europeiske land. Og mens han fortsatt var en 10 år gammel tenåring, var Leighton seriøst interessert i maleri, spesielt ble han tiltrukket av den italienske kunstskolen.
Frederick Leighton levde og skapte tilfeldigvis under dronning Victorias regjeringstid, og da han var tjuefem, stilte den unge kunstneren først ut verkene sine på Royal Academy of Arts og mottok en pris for et av maleriene, litt senere anskaffet av dronningen.
I begynnelsen av sin kreative karriere malte Leighton lerret på bibelske, historiske og mytologiske temaer, noe som ga ham berømmelse og tittelen akademiker ved Royal Academy of Arts, og i 38 -årene var Frederick allerede president. Samtidig ble han gitt adelen, og på sekstifem - tittelen baron.
Dagen før hans død i 1896 ble kunstneren tildelt tittelen herre. Men dessverre, bare for en dag fikk han æren av å bære denne tittelen, som var første gang i Storbritannias historie at en kunstner ble tildelt. Patentet hans er datert 24. januar, og lørdag ettermiddag 25. januar døde han på eiendommen hans, utslitt av sterke smerter og lidelser. Hans siste dager var så smertefulle at legene ble tvunget til å bruke morfin.
Malernes kreative arv
Lerretet som brakte kunstneren hans første berømmelse og første penger var Cimabues Celebrated Madonna. Den ble stilt ut på Kunstakademiet, og dens dimensjoner var så imponerende at arrangørene av utstillingen ble forvirret da de plasserte et verk som var mer enn fem meter langt. Dronning Victoria kjøpte den for leilighetene sine for 600 guineas, noe som var en veldig gunstig start på artistens kreative karriere.
Mange verk ble skapt av maleren, og berørte plottene i verdenslitteraturen, gamle greske myter og historiske hendelser. Som regel er disse verkene veldig store i størrelse og ser veldig pompøse ut. Men Leighton har også fantastiske sentimentale kreasjoner, mettet med sensualitet og ømhet.
Heltinnene i slike Leightons lerret var stort sett vakre kvinner i rollen som antikke halvkledde divaer, og noen ganger helt nakne. Malerier med et lett preg av erotikk og sentimentalisme har oppnådd mesteren enorm popularitet og berømmelse. Det er verdt å merke seg at selv skissene til den talentfulle kunstneren var så perfekte at de ble likestilt med fullførte verk.
I 1858 fullførte Leighton arbeidet med maleriet "The Fisherman and the Siren", hvor han levende gjenspeiler temaet femme fatale, som var populært blant engelske malere fra det nittende århundre. Det bør også bemerkes og erotikken til denne skapelsen, der Sirena, med en vakker ung kropp, ser veldig forførende ut.
Maleriet "Flaming June" ble malt av en moden kunstner et år før hans død. Det har ingenting å gjøre med verken mytologiske eller bibelske temaer. Frederick Leighton skrev det bare for glede, etter å ha klart å fange sjarmen til en junidag og lykke til en vakker kvinne. Skuespilleren Dorothy Denis stilte som en modell for artisten. Hun var også en modell for noen av kunstnerens andre verk.
Frederick Leightons samtid var en fantastisk mester fra Frankrike - Leon Basile Perrot, som skrev sentimentale lerret dedikert til morskap og barndom. Hans fantastiske verk har blitt utstilt på salongen i Paris i førti år. Nøkkelen til kunstnerens ekstraordinære suksess var hans seks barn, som tjente som modeller og inspirasjon for faren.
Anbefalt:
Fotorealistiske malerier med innslag av erotikk
Noen velger høye modeller for skyting, noen trenger tynne og blonde jenter til neste kampanje, men for fotograf Marilyn Minter er det eneste kriteriet for å velge modell en lang tunge og vakre lepper. Og dette er ikke en spøk i det hele tatt
Ærlighet, dybde og erotikk: bilder av Carsten Witte
Blant motefotografer er det selvfølgelig ganske mange av dem hvis verk er ekte kunstverk. Men alle vil falme i bakgrunnen når Carsten Witte går inn. På den ene siden er dette fotografier tatt i henhold til alle kanonene i motestil, men på den andre siden er de mesterverk av erotikk, åpenhet, åpenhet for følelser av interaksjon mellom lys, skygge og farger
Uttrykk for dans og mannlig erotikk i fotoprosjektet "Spenning"
Tension -serien med fotografier av fotografen Nir Arieli i New York er en fantastisk kombinasjon av dynamikk, uttrykk, erotikk og uttrykksfullhet. Ved å kombinere flere bilder av en danser i ett, skaper forfatteren virkelig imponerende bilder
Ekspressiv erotikk i maleriene til kunstneren fra Barcelona
Det figurative maleriet til den unge kunstneren fra Barcelona Yolanda Martinez Dorda (Yolanda Mart í nez Dorda) ser friskt, dristig og utrolig originalt ut. Levende følelsesmessige bilder får deg til å beundre, og ofte empati, for ofte går Dorda til temaet vold og undertrykkelse
20 bilder av frisyrer som var på høyden på moten på 1960 -tallet og virker morsomme i dag
På 1960-tallet drømte jenter over hele verden om å være som Dolly Parton, Brigitte Bardot eller Priscilla Presley, og derfor lagde de utrolig høye hår og la ganske enkelt forbløffende bukler. I dag, når man ser på fotografier fra den tiden, er det vanskelig å forestille seg at det var fasjonabelt. Og likevel var det alt