Rock 'n' Roll, Napoleonskrigene og Pushkin -museet: Hvordan sigøynere ble markert i verdenskultur

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Roma er en av de mest kjente nasjonale minoritetene i verden. Det er få land med utviklet musikk, litteratur, kino, der sigøynertemaet ikke ville bli hevet fra tid til annen. Oftest er dette folks bidrag til kunsthistorien definert som en inspirasjonskilde for skapere. Men selv om dette sjelden tenkes på, er sigøynerne selv aktivt innskrevet som skapere i både historie og kunst.

"Doktor Kukotsky" Yuri Tsurilo

Som oftest, på grunn av deres spesifikke utseende, blir sigøynerne invitert til å spille enten sine medstammefolk eller indianere på kino. Så først kom ut av artisten Yuri Tsurilo. Hans første filmrolle var som sigøyneren roer Marco i Royal Regatta. Senere vil han spille eksotiske karakterer flere ganger, for eksempel den tyrkiske ambassadøren eller den afghanske militanten, men likevel vil han kunne bryte ut av rollen som den mystiske sørlendingen.

Hans mest kjente rolle er kanskje legen Pavel Kukotsky i serien basert på den bestselgende boken av Lyudmila Ulitskaya. Men i tillegg kjenner seeren skuespilleren godt fra filmene "Khrustalev, bil!" (også hovedrollen), "Inhabited Island" (general), "Pop" (Metropolitan Sergius), "Andersen. Livet uten kjærlighet”(billedhugger Bertel),“Viy”(Pan Sotnik).

Tsurilo har aldri skammet seg over sin nasjonalitet og er tett integrert i romsamfunnet og dets liv. Den beste vennen til skuespilleren i mange år var komponisten-låtskriveren, forfatteren av restauranthits, Vladimir Goloschanov, som døde i armene til en venn i 2014.

Tumbleweed av Ronnie Wood

I musikk er det ikke det samme som på kino: selv om du er sigøyner, men du ikke opptrer i sjangeren til en folkesang, kan ingen forestille seg en sigøyner i deg. I lang tid var det ingen som tenkte på opprinnelsen til Alexander Berdnikov, medlem av Korni -gruppen, eller sangeren Lyudmila Senchina, for eksempel. Det er det samme med Ronnie Wood, gitaristen til Rolling Stones. Inntil bursdagsgave til hans slektninger vakte oppmerksomhet fra journalister, var det ingen som tenkte på Woods utseende og det faktum at etternavnet hans er en av de tre mest populære blant britiske sigøynere (Wood, Lee og Smith).

Og de ga Voodoo en vardo - en tradisjonell sigøynervogn, dekorert med utskjæringer og malerier. Disse vognene er veldig dyre og brukes fortsatt hjemme av noen av de nomadiske britiske romaene. Forresten, nomadismen i Storbritannia er strengt ordnet og sigøynerne stopper enten på spesielle parkeringsplasser for campingvogner, eller på stedene til stillesittende slektninger. I slike varebiler ble Charlie Chaplin (dette er den offisielle versjonen av familien hans, hvis interessert) og Bob Hoskins (en Hollywood-skuespiller, kjent for det russiske publikummet for episodiske roller).

Men Wood ble født, selv om han var i en nomadefamilie, ikke i det hele tatt i en wardo. Familien hans var en av de rent engelske nomadene som lever på lektere og reiser langs elver. Dette er forresten ikke bare gjort av sigøynere. Likevel likte han virkelig vardo som en gave, og oppstyret rundt den "plutselig" avslørte nasjonaliteten fikk ham til å le.

Ronnie spiller ikke bare ren rock. Sammen med den russiske sigøynergruppen "Loiko" spilte han inn albumet "Slide On".

Illusjonskunstner Rob Gonsalves

Av og til deles malerisamlinger av den populære kanadiske surrealistiske kunstneren Rob Gonsalves på sosiale nettverk. Det er imidlertid få som husker navnet. Men det er umulig å glemme bildene. De ligner det øyeblikket i barndommen da du sakte sovner og virkeligheten allerede begynner å blande seg med drømmer.

Rob ble født i 1959 i Toronto i en sigøynerfamilie - det er mange sigøynere i Canada som migrerte fra Storbritannia, Romania og Russland. Han begynte å male de første bildene med illusjoner som tenåring. Han ble inspirert av Magritte, Escher og selvfølgelig Dali.

Likevel fikk Gonsalves sin utdannelse som arkitekt og tjente ikke så mye på malerier som til arkitektprosjekter, samt å male vegger og lage teaterlandskap. Og overalt brukte han sin kjærlighet til illusjon. Først etter førti viet han seg fullt ut til å male. Dessverre døde han sommeren 2017.

General og sønn av barbereren Moritz von Gaucke

Krigen med Napoleon ga russisk historie en hel galakse av generaler som glorifiserte seg selv på slagmarken. En av dem, Moritz von Gaucke, klarte å tjene både Napoleon og tsar Nicholas. Før den russiske historikeren Andrei Serkov var det imidlertid få som tenkte på hvor generalens familie kom fra. Men han var bare andre generasjon med etternavnet Gauke. Foreldrene hans, ungarske sigøynere Frigies (Frederic) og Salome, mottok dokumenter under dette navnet bare i tjeneste for grev Bruhl i Sachsen.

Nå, i artiklene om Moritz von Gauck, kan du lese at Frigies og Salome angivelig kjempet utenfor leiren, og allerede i grevens tjeneste, angivelig, ektemannen lærte å lese og lærte finesser ved militærtjeneste godt nok slik at senere, i Warszawa, kunne han forberede gutter fra adelige familier til en offisers karriere … Et slikt syn forråder en fullstendig uvitenhet om Ungarns realiteter på slutten av det attende århundre. Faktum er at i Ungarn hadde mange sigøynere allerede forlatt sine nomader (for det meste tvunget av regjeringen) på den tiden, og hadde i utgangspunktet to måter å integrere seg i samfunnet: musikk og militærtjeneste. Selv om Frigyes fikk jobb i Brühl som frisør, kunne han på alle måter indikere at han tjenestegjorde i hæren hjemme, og da han møtte greven visste han sannsynligvis allerede både leseferdigheten og finessene i offiserens liv..

Uansett tillot grevens gunst Gypsy -familien å bli rik og flytte til Warszawa under et nytt navn. Der åpnet Friedrich von Gaucke en internatskole for gutter, og sønnen Moritz (oppkalt etter grevens skytshelgen) ble også oppdratt med tanke på en karriere i hæren. Men om unge Moritz visste om hans etnisitet eller om foreldrene hans, med tanke på den siste forfølgelsen av Roma, valgte å oppdra ham som en "hvit mann", er ukjent. General von Gaucke diskuterte aldri dette med noen.

Uansett er hans liv og død verdt en egen historie, og blant hans direkte etterkommere er den britiske prins Charles og den spanske kongen Juan Carlos. Som imidlertid selv fra dette ikke blir sigøynere.

"Miracle Pianist" György Tsiffra

Ziffra ble født i en familie av ungarske sigøynere som prøvde lykken i Frankrike. Faren var musiker, spilte i kabaret og musikksaler. Sammen med første verdenskrig kom familien til sorg. Faren, som subjekt og muligens spion av en fiendtlig stat (bare de lateste ble ikke anklaget for å ha spionert rom før andre verdenskrig) ble fengslet, og familien ble deportert. Så fru Ziffra havnet i et lite skap under taket på et av husene i Budapest, med datteren og den lille sønnen i armene.

Til tross for at tider har endret seg, har ungarske sigøynere tradisjonelt assosiert alle muligheter for sosial vekst med musikk, og mens moren slet om dagen og skaffet seg et brød, tilbrakte babyens søster Gyori dager på piano, lærte skuespill og sketsjer. Det var mulig å bli med i et ensemble selv i ungdomsårene, men god forberedelse var nødvendig. Jenta gikk knapt bort fra pianoet.

I nærheten, i nærheten av instrumentet, sto Gyoris seng. Det var bokstavelig talt ingen steder å slippe gutten ut, og han satt i flere dager og så på søsteren leke. En gang, da babyen ble sluppet for å varme opp, gikk han til pianoet og begynte å spille et av skuespillene som søsteren hans hadde lært. Med to hender. Som fire år gammel.

Da Gyorgy Tsiffra ble voksen og en veldig berømt pianist, minnet hans uønskede ham gjerne om at han før han meldte seg inn på Musikkhøgskolen (i en alder av ni!) Opptrådte i kabaretter og sirkus med forestillingen "baby virtuose" sanger som publikum sang for ham. Og i fire år reddet han ganske enkelt familien sin fra sult.

Jazz på gitar av Django Reinhardt

En annen verdenskjent virtuos ble født i en nomadisk leir og var flytende i flere instrumenter siden barndommen. Men ikke med en gitar. Han begynte å spille gitar etter en brann, der fingrene på venstre hånd ble alvorlig skadet. Django bestemte at det var for gitaren at de egentlig ikke var nødvendig. Som et resultat grunnla Reinhardt en helt ny retning innen jazz, som fortsatt lever i dag. Forresten, navnet hans i Eastern Gypsy -dialektene ville høres ut som "Jungado" og det betydde - våknet, kraftig, våken.

Selv om det ikke er noen direkte bevis, er det mange omstendigheter som tyder på at Django i krigsårene, i alvorlig fare, jobbet for motstanden og overhørte samtalene til tyske offiserer i en kabaret hvor han spilte musikk. Han kunne tysk som sitt eget: han tilbrakte barndommen hovedsakelig i Belgia, der dette språket er svært utbredt.

"Fugl fra leiren" Papusha

I etterkrigstidens Polen fløt plutselig en selvlært poetinne fra en nomadeleir, med kallenavnet Papusha, inn i den litterære horisonten. Som barn gikk ikke Papusha på skolen, men hun ville virkelig lære å lese og skrive. Hun lurte på barna for å vise henne bokstavene i ABC -boken, og som et resultat lærte hun dem godt, men dette var ikke nok til å lese.

Så, under en av leirene, fant jenta seg som lærer, en jødisk kvinne, og begynte i all hemmelighet å ta leksjoner fra henne. Hun betalte med stjålne kyllinger, siden familien ikke ga henne lommepenger. Etter disse timene og uavhengig opplæring, leste jenta så flytende at sigøynerne i leiren begynte å ty til hennes hjelp når det var nødvendig å sortere ut dokumentene. Men evnen til å komponere poesi ble ikke verdsatt. Så ingen ville noen gang ha lært om poetinnen hvis det ikke var for forskeren Jerzy Fitzowski. Takket være ham begynte Papusha å bli utgitt.

Nå i Polen kan du finne frimerker med bildet av Papusha, postkort med henne, publikasjoner med diktene hennes og et monument. Unge generasjoner har liten interesse for poesi fra den sosialistiske æra, men mappen er uansett allerede innskrevet i polsk litteraturhistorie.

"Mister Fiolin" Pishta Danko

Hvis du husker monumentene til sigøynerne, kan du i byen Szeged (Ungarn) se et monument som viser sigøynefiolinisten Danko Pishtu. Navnet her er "Pishta", "Danko" er etternavnet. Som Tsiffra ble Danko tvunget fra barndommen til å forsørge familien ved å spille musikk. Faren døde av tuberkulose da Pishte var ni år gammel.

I en alder av 28 år hadde han blitt en kjent musiker, men han stoppet ikke der og fortsatte med å komponere sanger. For noen skrev han ikke bare en melodi, men også ord. Sangene etterlignet populære folkesjangre og passet godt med festen, så snart ble Danko en nasjonalstjerne. Sedlene hans ble solgt som varme kaker, og han hadde selv en gang æren av å spille foran keiser Franz Joseph I.

Opptil fire hundre (!) Sanger av Danko har overlevd. De fremføres fremdeles i dag, men ikke som drikkemelodier, men som klassikere av ungarsk musikk.

Generelt er det mange sigøynernavn i historien til ungarsk musikk. Du kan umiddelbart huske fiolinisten og komponisten fra begynnelsen av det nittende århundre Janos Bihari og hans direkte etterkommer Robi Lakatos, som allerede i dag opptrer med et gigantisk orkester rundt om i verden.

"Akkurat som en sigøyner" Mikhail Erdenko

Av og til liker russisk presse å slette mistanker om sigøyner fra hvem som helst. For eksempel, helt fram til russeturen til Gypsy Kings -gruppen, fant mange journalister det nødvendig å forklare publikum at gruppen ble kalt det ikke fordi medlemmene var sigøynere, men fordi de, akkurat som sigøynere, synger, spiller og tur rundt i verden. Det aller første intervjuet med Gypsy Kings, der de definerte seg nøyaktig som etniske romaer, prikket i -tallet.

En annen musiker som prøver å redde fra slektskap med sigøynerne er fiolinvirtuosen og komponisten Mikhail Erdenko, hvis navn er navnet på den internasjonale konkurransen for unge fiolinister, som har pågått i mer enn tjue år. Mens musikeren selv aldri skjulte sin etnisitet, kan du i andre artikler finne et avsnitt om at publikum tok ham som en sigøyner på grunn av hans frodige svarte krøller.

I mellomtiden lever mange etterkommere og slektninger til Mikhail Erdenko i beste velgående. Mange av dem koblet også livet sitt med musikk, og er sannsynligvis ikke klar over at publikum bare kan tilfeldigvis ta dem som sigøynere på grunn av krøllene sine. Vi snakker først og fremst om Sergei Erdenko (gruppe "Loiko"), Valentina Ponomareva, sangerne Leoncia og Radd Erdenko.

Mikhail Erdenko begynte som et vidunderbarn, og ga fullverdige konserter med førti skuespill i en alder av fem år, og avsluttet livet som professor ved Moskva-konservatoriet.

"Jeg kan gjøre hvilken som helst stil" Valentina Ponomareva

I Sovjetunionen var Ponomareva først og fremst kjent som utøver av romanser. Sangene hennes ble stadig bestilt på radioen, platene fløy som hotcakes. Men sangeren selv kom aldri til å fryse i noen sjanger, hennes talent krevde et vidt uttrykk.

Fra ungdommen deltok Ponomareva konstant i utenlandske og innenlandske jazzfestivaler, og ble faktisk stemmen til sovjetisk jazz. Først forårsaket dette alvorlig misnøye blant myndighetene, men på åttitallet begynte holdningen til sjangeren å myke. Sangeren prøvde seg også i rockestil, og fremførte selvfølgelig alltid vellykket sigøynerske folkesanger.

"Shizgara" Mariska Veresh

Foreldrene til den nederlandske sangeren var innvandrere. Far - ungarsk sigøyner, mor - russisk -fransk opprinnelse, innfødt i Tyskland. Gjennom barndommen sang Marishka i sin fars sigøynersemble, opptrådte på restauranter og vokste bokstavelig talt opp i sigøynerkulturen. Søsteren hennes Ilonka spilte piano i samme ensemble.

På sekstitallet begynte rockerne å lete etter nye stemmer. Noe nytt, skjelvende, var nødvendig, mer som afroamerikanske sangers klangstemmer enn de sukkerholdige stemmene til femtitallets populære blondiner. Mariska skiftet å samarbeide med flere rockeband på jakt etter en spesiell lyd, helt til hun ble hos Shocking Blue, en gruppe kjent for hitsene Venus (i russisk oppfatning ble til Shizgar), Love Buzz og Demon Lover … Veresh var sannsynligvis kjent i alle verdenshjørner.

Sigøynerfamilier er veldig patriarkalske, og Marishka satte en betingelse for hver gruppe: ingen forsøk på å ha intime forhold på arbeidsplassen. På grunn av dette betraktet musikerne henne som en drittsekk. "Jeg var en dum fyr!" sa senere i et intervju med Marishka.

For fansen virket Veresh som en femme fatale. Faktisk var hun en sårbar jente, røykte ikke, drakk ikke, elsket katter, og hvis musikerne brakte henne til tårer, kunne hun ringe for å klage til moren - moren hastet umiddelbart til beskyttelse.

I tillegg til rock sang Marishka jazz- og sigøynersanger, men som utøver av disse sjangrene fikk hun ikke berømmelse. Hun døde i 2006.

"Tormentoren av Turgenev" Pauline Viardot

Sigøyneren Pauline Viardot var ikke bare en operasanger - en av en rekke operasangere, og hennes far og søster var enda mer elsket av publikum enn hun var. For russerne gikk Polina imidlertid inn i historien, først og fremst som den siste elskede av Turgenev.

Viardots far het Manuel Garcia. Han ble født i Sevilla, og før han gjorde karriere i Frankrike, erobret han opera i Spania. Takket være hans berømmelse var familien ikke bare rik, men også kjent med mange kjendiser i sin tid. I ungdommen tok Polina pianotimer fra Liszt selv (og han forresten overtalte henne til å bli pianist).

Likevel valgte Polina opera. De sier at moren til Turgenev, som mislikte Polina in absentia, da hun hørte stemmen hennes for første gang, ikke kunne motstå å utbryte: "Og sigøyneren synger godt!" Men hun satte ikke pris på skjønnheten hennes, og Viardot var ikke vakker etter sin tids standarder: tynn, mørk, med skarpe trekk.

Det er allment akseptert at Polina plaget forfatteren forelsket i henne. Ingen, bortsett fra henne, visste imidlertid hvordan han skulle tvinge Turgenjev til å drikke medisin da han allerede var dødssyk, og hun passet forfatteren til det siste og matet ham for egen regning.

Usin "Kerim" Kojeve

Mange bulgarere leste diktene til Usin Kerim i barndommen, men få mennesker vet at han var en sigøyner og viet en del av sitt arbeid til sigøynerlivet. Et av hans mest gripende dikt forteller om fortvilelsen til elskere, som ble skilt av grådigheten til brudens foreldre - de solgte henne bokstavelig talt til en rik brudgom for et stort kalym.

Kerim skrev til seg selv at han var en sigøyner som bestefaren, bare han sang sanger av tristhet, og Usin skrev poesi. I tillegg til poesi, var Usin engasjert i mange andre ting i livet hans. Han jobbet med hogst, i en gruve, på byggeplasser. Han var sterk og kjekk.

Bare barnerim ble oversatt til russisk. Nå er en av de nasjonale poesiprisene i Bulgaria oppkalt etter Kerim.

Samuil "Suli" Seferov

En annen bulgarsk sigøyner, Seferov, er kjent som en maler. I 1992 ble han ridderkommandant for den franske kunst- og litteraturorden, men før det hadde han mottatt forskjellige priser. Hans skrivemåte kjennetegnes ved ømhet og drømmelighet. Tilfellet når det er bedre å vise enn å fortelle.

Maleriene hans henger i Pushkin -museet, det bulgarske nasjonale kunstgalleriet og galleriet i hjembyen, Sofia. Dette teller ikke resten av samlingene. Sigøynermotiver er hyppige i maleriene hans, men kreativiteten er ikke begrenset til dem.

"Respekter cymbalene" av Aladar Rat

Den ærede artisten i Ungarn gikk over i historien som mannen som gjorde cymbaler fra et landsbybryllup til et av de mange instrumentene for akademisk musikk. Selvfølgelig spilte han det siden barndommen og fremfor alt i selve bryllupene.

Fra Ungarn flyttet Rat sakte til Vest -Europa og begynte å leve og opptre i Frankrike og Sveits, besøkte Spania, Egypt og Storbritannia på turné. Hans opptreden ble høyt ansett av akademiske musikere; Camille Saint-Saens kalte rotten "Franz Liszt på cymbaler."

Raz selv tenkte stadig på hvordan man skulle gjøre instrumentet til egnet for symfoniorkestre. Han tilpasset musikken fra barokktiden for det, laget noen uvanlige pinner, komponerte sine egne komposisjoner, avslørte lyden av cymbaler i sin helhet og inspirerte Igor Stravinsky til å gjøre det samme. Sistnevnte måtte ta lærdom av Rat for å forstå cymbaler som et instrument.

Fra 1938 underviste Rat hjemme ved Franz Liszt -akademiet (det samme der Tsiffra studerte) til han døde. Da jeg ble skikkelig dårlig, tok jeg studenter fra akademiet hjemme.

En annen interessant historie knyttet til sigøynere er historien om hvordan Tony Gatlif, en sigøynergutt fra Afrika som gikk for å stjele med Depardieu ble kultdirektør.