Forbudte lerreter av den beste illustratøren av barnebladet "Vesyolye Kartinki": Hvordan kunstneren Pivovarov kombinerte det inkompatible

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Moskva -kunstnere i andre halvdel av det tjuende århundre, som jobbet i sovjettiden, var en spesiell kaste av kreative mennesker som skapte lerretene sine om splittelsen av ideer og trender innen kunst. Blant disse er navnet konseptkunstner Viktor Pivovarov - figurer i kunsten er ganske betydningsfulle, interessante og mystiske. Som maler, grafiker, teoretiker, memoarforfatter og forfatter klarte han i sitt arbeid å kombinere det tilsynelatende uforenlige og på ingen måte kryssende: barns illustrasjon og voksenkonseptualisme, hvor grensen noen ganger er vanskelig å trekke i arbeidet hans.

Viktor Povovarov sto ved opprinnelsen til Moskva -konseptualismen - en ny trend innen billedkunsten, som på 60- og 70 -tallet fengslet mange progressive kunstnere. Viktor Dmitrievich sammen med den beryktede Ilya Kabakov oppfant praktisk talt sjangeren til det konseptuelle albumet. Denne typen kreativitet har fått enorm popularitet takket være vittig kunstverk som bærer samspillet mellom forskjellige visuelle språk. På samme tid, i arbeidet til Pivovarov selv, hadde han nesten alltid en fascinerende, leken karakter og var preget av en livlig improvisasjonsstart, og demonstrerte også hele spekteret av mesterens evner: staffeliartist, bokgrafiker, illustratør og oppfinner.

Faktisk er kunstnerens verk gåter sammensatt av refleksjoner, virkelige og fantastiske bilder, og når det gjelder den billedlige måten, domineres de av motiver fra surrealisme og bokillustrasjon, som igjen er underordnet absurdisme og polystylistiske eksperimenter. Det er her verdien deres ligger. Derfor er mange av mesterens arbeider for tiden oppbevart i Tretyakov -galleriet, det russiske museet og andre ledende innenlandske og utenlandske gallerier, og de er også i pris på verdens kunstmarked.

Litt om konseptualisme

Publikum har alltid vært og er ikke likegyldig til maleriet av mangefasetterte, ekstraordinære, originale kunstnere, uansett hvor uforståelig og noen ganger sjokkerende for dem arbeidet deres.

Selvfølgelig var et slikt verdensbilde og kreativitet hos dissidenter ikke behagelig for myndighetene, derav de hemmelige foreningene, og forfølgelse og emigrasjon. Imidlertid, som det er kjent fra historiske data, brøt verken forbud eller arrestasjoner ånden til sovjetiske uformelle kunstnere. Noen forlot landet og jobbet i denne retningen, andre overlevde bokstavelig talt og skapte verkene sine av krok eller av skurk i fagforeningen.

Barnas illustrasjon som omslag

Et interessant faktum er at noen av dem, takket være barneforlag, til og med levde med verdighet. Illustrerende bøker for barn kan tjene anstendig penger - for eksempel for utformingen av boken "The House That Jack Built" fikk kunstneren Ilya Kabakov et gebyr, som han bygde et kunststudio på Sretensky Boulevard. Forresten, på den tiden ble illustratørenes arbeid bedømt etter arbeidsintensitet, og derfor var detaljering og skildring av mange karakterer i illustrasjoner fra de årene så populære.

Merkelig nok, Pivovarov, som henviste til kunstnerne for "uformell kunst" og var grunnleggeren av denne bevegelsen, i mange år, fram til 1977, deltok ikke i en eneste utstilling, selv tillatt av myndighetene, hvor verkene til uformelle ble utstilt. Navnet hans har aldri dukket opp noen steder i rapportene om kunstprotester, verken på 60- eller 70 -tallet. Han, som Ilya Kabakov, passet veldig forsiktig, uten å gjøre noen plutselige bevegelser, den 20 år gamle hinderløypen som ble opprettet av den sovjetiske regjeringen i forhold til underjordiske artister.

Viktor Pivovarov ble uteksaminert fra Moscow Polygraphic Institute i 1962, begynte sin karriere med å illustrere dikt og eventyr om kona Irina, og illustrerte senere hennes "voksne" tekster. I 1964 debuterte han på forlag for barnelitteratur. Og fem år senere ble han den ledende artisten for barnebladet Veselye Kartinki, hvor han jobbet i mer enn ti år. Forresten, det var Viktor Dmitrievich som i 1979 opprettet den beryktede logoen til bokstavene-menn på forsiden av bladet, som eksisterer med mindre endringer den dag i dag.

Pivovarovs arbeider for boken "Uvanlig fotgjenger", utgitt i 1965, ble betydelige. Disse illustrasjonene forårsaket et bredt svar: mange anklaget ham for tvetydige hemmelige symboler gjemt bak hans enkle illustrasjoner. Senere innrømmet kunstneren selv at han elsket å illustrere barnedikt, fordi de ga tolkningsfrihet for teksten. Takket være dette arbeidet fikk han anerkjennelse som illustratør.

Viktor Pivovarov begynte sin kreative vei innen konseptualisme da han allerede var over tretti, og da han hadde sitt eget verksted, takket være den samme Ilya Kabakov. Det var da han begynte å lage sitt uformelle maleri, som bymyndighetene til 1977 ikke engang mistenkte, inspirert av verkene til Magritte, Chagall, Miro, Picasso.

Spør hvordan en enkel illustratør som bodde bak jerntypet kunne få tilgang til informasjon om vestlig samtidskunst i disse årene. Ja, alt viste seg å være like enkelt som å avskalle pærer.. Så vår helt besøkte det ganske ofte, og det var der han studerte verden av samtidskunst og så på alle slags album med reproduksjoner av malerier av surrealister, modernister., abstraksjonister og kunstnere av andre nye trender.

I femten år hadde Viktor Pivovarov en sjanse, og gjemte seg bak barns illustrasjoner, og i verkstedet sitt i hemmelighet med ekstase å jobbe med det sjelen hans lengtet etter. Men en dag hadde artisten en sjanse, på begynnelsen av 80 -tallet møtte han i Moskva med tsjekkiske Milena Slavitskaya. Og allerede i 1982, etter å ha skilt sin kone, giftet han seg med Milena og dro til Tsjekkoslovakia og bosatte seg i Praha, hvor han fremdeles bor og fortsetter å jobbe i sin konseptuelle retning for radikal romantikk, og skapte sin egen mystiske verden.

Les om skjebnen og arbeidet til den uformelle artisten på 60 -tallet som emigrerte fra Sovjetunionen: Filosofkunstneren som maler tiden som går: Sovjetamerikaneren Yuri Cooper.