Hvordan idealet om kvinnelig skjønnhet endret seg i Hollywood: fra skjør skjønnhet til sjokolade bbw

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

For det meste er vi vant til å se på kino som underholdning. Likevel er den også en mektig leder av ideologi, alt fra politiske ideer til standarder for menneskelige relasjoner. Som en kunst som bruker omfattende bilder, har kino aktivt formet begrepet feminin skjønnhet. Imidlertid promoterte heltinnene i forskjellige epoker aktivt bildene de skapte på "drømmefabrikken". La oss følge utviklingen av idealene om kvinnelig attraktivitet ved hjelp av populære Hollywood -filmer.

Tiden med stille filmer

Det særegen ved svart-hvitt-fotografering og mangel på lyd krevde at det rettferdige kjønnet oppfylte klare krav: det måtte være en ung kvinne med uttrykksfulle øyne, tynne lepper, fremhevet med mørk leppestift og frodig hår. Dette bildet var ikke bare populært på den tiden, men reflekterte også detaljene i kinobildet - dette er ikke et teater, det krevde lyse og nøyaktige ansiktsuttrykk. Imidlertid gjenspeilte dette nøyaktig datidens krav: en kvinne måtte være rørende og skjør for å bli en heltinne av menns drømmer og et gjenstand for etterligning av kvinner.

Kino på dette tidspunktet florerer ikke i antall sjangere, hovedplottene ble hentet fra teatermanus. Og kvinner fikk spille bare vakre skjønnheter som bare ble møtt i melodramaer og komedier. De første filmstjernene og gislene til bildet var Maid Normand og Lillian Gish. Men Mary Pickford prøvde å gå utover og erklærte opptøyer. Nyheten om den korte hårklippet til den "modne" damen slo umiddelbart sladderet, men publikum likte kategorisk ikke den nye Mary: den modne damen forårsaket verken følelser eller lyst til å etterligne henne. Den kreative banen til stumfilmskuespillerinner endte i en alder av 30-35 år. Det var en gylden regel i Hollywood: kino hjelper deg med å drømme.

"Ideell kvinne" 30-60 år

Etter denne regelen fortsatte studioene med å skyte forskjellige scener, som til slutt gjentok historien om Askepott. Selv kvinnelige karakterer, som i samsvar med tiden får flere og flere maskuline karakterer, må fortsatt følge patriarkalske grunnlag. Den storslåtte Vivien Leigh i filmen "Borte med vinden" begeistrer menn med ett blikk, og filmstjernen Marilyn Monroe i hennes verk blir oppfattet som noe urealistisk erotisk. Selv i historiske filmer får kjærlighetshistorier mye mer tid enn hendelsene i fortiden.

Hovedkonklusjonen er at en kvinne ble skapt for mannlige gleder, ellers har livet hennes ingen mening. For eksempel bryr den berømte Catherine II fremført av Marlene Dietrich mer om hennes romantiske venn - grev Razumovsky. Hennes skuffelse over mennesker på slutten av bildet burde føre betrakteren til den konklusjonen at et overdreven ønske om frihet gjør en kvinne ensom og ulykkelig. På 60 -tallet tar utviklingen av reklame og skjønnhetsindustrien fart. Et urealistisk vakkert bilde, forsterket av en overflod av kunstig lys og kveldssminke, er pålagt i hverdagen.

Musikal som en populær sjanger på 60 -tallet

I løpet for suksess i kassa tar studioene tak i skjermtilpasninger av populære musikaler. Slik kommer Liza Minnelli og Barbra Streisand inn i Hollywood, hvis utseende er veldig annerledes enn bildene av sofistikerte sexy skjønnheter som er godkjent på kino. Filmskaperne turte ikke å invitere andre skuespillerinner til å spille rollene, for det ville være rart for publikum å se andre skuespillerinner i deres favoritt "Cabaret" eller "Funny Girl". Takket være suksessen med musikaler, vokser kanonene for kvinnelig skjønnhet - Hollywood -damer må ikke bare godta vakre filmposer, men også profesjonelt mestre kroppen og stemmen.

70 -talls uavhengig kino

Utviklingen av uavhengig kino, isolert fra hvalene i filmindustrien, fører til en endring i holdningen til personen i rammen og til kvinnen spesielt. Nå, i stedet for "slikket" ideelle ansikter, vises teksturer fulle av følelser. Regissøren er mer opptatt av ikke et populært trykk, men av menneskelige erfaringer, så en kvinne kan dukke opp med ujevnt hår, striper fra mascara og rynker som ikke er dekket med sminke.

Eksempler på dette er filmene "Faces", "Minnie and Moscovitz", "Premiere", "A Woman Under the Influence" av den fantastiske skuespilleren Gina Rowlands. Eller den berømte filmen "Bonnie and Clyde" - her har hovedpersonen råd til å spise med hendene og ser ikke ut som en grei respektabel jente. Samtidig ble det gitt ut filmer som for første gang prøver å revurdere livet til en kvinne: "Alice bor ikke her lenger", "Kvinne under påvirkning", "Rachel, Rachel". Skuespillerne i dem er ikke sjenert for middelalderen, rynkene og antrekkene er blottet for dekorativitet - et veldig uvanlig bilde for Hollywood.

Emansipasjon og dens innvirkning

Siden slutten av 70 -tallet har innflytelsen fra synspunkter basert på frigjøring økt. I filmer blir det stadig flere spørsmål om ekteskap og familie. Nå ser den allerede lykkelige slutten på Askepott -historien med bryllupet på slutten ikke ut for publikum slutten på den lykkelige historien. Heltinnene til "Ugift kvinne" og "Kramer vs. Kramer" tenker på skjebnen deres utenfor et forhold til en mann. Skjønnheten til en vanlig amerikansk kvinne kommer til syne - det er på dette tidspunktet stjernene Meryl Streep og Jill Clayburgh stiger. Nå hevder Hollywoods hovedperson ikke lenger å være en sexstjerne, men har samtidig et minneverdig utseende. Ansiktet hennes er blottet for "krigsmaling" og er naturlig og velstelt.

90 -tallet - angrepet på de "mannlige" sjangrene

"Endringens vind" ble sterkere for hvert år. Hvis tidligere kvinner ble betrodd å skyte bare i melodramaer, komedier og dramaer, begynte rollene nå å variere i variasjon. Barbert hode Demi Moore i actionfilmen Soldier Jane og atletiske Linda Hamilton i The Terminator innledet en epoke for kvinner i den klassiske mannlige actionsjangeren. Kvinnelige karakterer velger stadig flere mannlige yrker - tenk på Agent Scully eller Clarice Starling fra The Silence of the Lambs. Utseendet til Chloe Sevigny fra filmen "Barn" kan ikke tilskrives noen type - det kan kalles både vakkert og helt ikke -seksuelt. Men hun er så menneskelig at betrakteren er gjennomsyret av en følelse av hva som skjer i det virkelige liv. Vi møter de samme ansiktene hos andre skuespillerinner i denne tiden - Kirsten Dunst, Uma Thurman, Christina Ricci. Nye Hollywood er sporty og modige heltinner.

Det nye årtusenet: en kvinnes evne til å være annerledes

Studiet av kvinnelig attraktivitet og rolle i livet åpnet i det nye årtusenet med kultserien Sex and the City. Frank samtaler, ærlige skudd, evige problemer. I 2004 ble Patty Jenkins debutfilm "Monster" utgitt. I den fikk den sexy blondinen Charlize Theron lov til å skjemme seg ut av all sin lidenskap. Det var dette eksperimentet som tillot skuespilleren å være annerledes, vise sin allsidighet og få den første Oscar.

Nok en film -nominert til den prestisjetunge prisen - "Treasure", der hovedrollen ble spilt av en ukjent Gaburi Sidibé. Denne svarte bbw har bevist hovedaksiomet - en kunstner kan ha et hvilket som helst utseende, det viktigste er å handle potensial. Og den lovende skuespilleren i moderne Hollywood Jennifer Aniston blir ikke lei av å minne på skjermen om at menneskelig skjønnhet er harmoni i oss, og det som er rundt er ikke lenger viktig.

Uansett hvor lang tid det går, vil castingsjefene i Hollywood fremdeles velge skuespillere basert på eksterne data. Men jeg er glad for at det ikke lenger er noen “ideelle heltinner”, og kunsten leter etter inspirasjon blant vanlige mennesker.