Avslappende malerier av genialiteten surrealisme og dystopi, fylt med frykt og tragedier: Zdzislaw Beksiński

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

En prisbelønt surrealistisk kunstner, en kreativ fotograf og en person som har opplevd mye sorg - alle disse beskrivelsene gjelder Zdzislav (Zdzislav) Beksiński, som gjennom hele livet slet med vanskeligheter og utrettelig malte bilder mettet med følelsesmessige opplevelser, tragedier, frykt og ekko av krig. Til tross for alt dette, fant arbeidet hans, overskygget av lengsel, sorg og smerte, anerkjennelse over hele verden og gikk over i historien som en dystopisk kunst.

Zdzislaw ble født i den polske byen Sanok i 1929 og oppvokst i et krigsherjet land okkupert av Nazi-Tyskland og Sovjetunionen. Ved starten av andre verdenskrig var Sanoks befolkning omtrent tretti prosent jødisk, nesten alle hadde blitt eliminert ved slutten av krigen. Selv ikke-jødiske polakker ble forfulgt av tyskerne, og dette ble bare forverret av den voksende sovjetiske tilstedeværelsen. Omtrent seks millioner polakker døde som følge av den tyske okkupasjonen, og ytterligere hundre og femti tusen mennesker døde som følge av den sovjetiske okkupasjonen.

Faktisk er lite kjent om kunstnerens barndom, men det er rimelig å anta at livet i Polen på et slikt tidspunkt var grusomt for hvem som helst, enn si et barn. I ungdommen studerte Zdzislav arkitektur ved Krakow teknologiske universitet og fullførte utdannelsen i 1952. Etter det jobbet han som byggeplassleder og bussdesigner, og hatet jobben av hele sitt hjerte. Han begynte sine kunststudier på midten av 1950-tallet, ble interessert i fotografering og skulptur, og ble til slutt en surrealistisk maler. Selv om han ikke hadde noen formell kunstutdannelse, solgte han sitt arbeid med suksess selv i de første dagene av karrieren, og solgte maleriene hans og gjorde et varig inntrykk på lokale kritikere.

Hans arbeid kan beskrives som abstrakt og surrealistisk. De har alltid vært ganske urovekkende og skildret dystre scener med død, forfall, forvrengte ansikter og deformerte kropper. Selv om hele arbeidet hans var ganske mørkt, fokuserte hans første arbeid på dystopiske apokalyptiske landskap og brukte ekspresjonistisk farge, mens hans senere verk var mer abstrakte, formalistiske og brukte en dempet fargepalett.

Hans tidlige fotografier kan sees på som en tydelig innflytelse på hans senere malerier, både inneholdende fragmenterte og forvrengte figurer. Fotografiene gir et slags ledetråd til bildene som den surrealistiske artisten har vendt seg til igjen og igjen.

Til tross for all dysterhet i maleriene, uttalte kunstneren ofte at verkene hans først ikke var mørke, og argumenterte for at maleriene hans ikke hadde noen spesiell betydning, og rådet seerne til å tolke dem som de ville. Mange kunstkritikere og historikere har kommet til at de kjølende temaene i Zdzislavs arbeid er relatert til barndommen hans under en av de verste krigene i menneskets historie, men kunstneren bekreftet aldri rykter åpent og forlot det meste av den symbolske betydningen av arbeidet hans i luften.

Til tross for Zdzislaws benektelse av den forsettlige meningen bak arbeidet hans, er det noen tilsynelatende bevisste hint om figurativ betydning, spesielt i sammenheng med fortiden hans. For eksempel viser et av maleriene hans en ansiktsløs figur laget av et sammenlåsende materiale som ligner tre og iført en militærhjelm som minner veldig om nazisten.

I tillegg skiller maleriet seg ut ved hjelp av den prøyssiske blåfargen, oppkalt etter kjemikaliet som ble brukt til å lage pigmentet, hydrocyansyre, også kjent som hydrogencyanid. Denne hydrocyansyren ble brukt under andre verdenskrig for å lage en gift kjent som Zyklon B, som ble brukt i gasskamre i mange konsentrasjonsleirer, og malt veggene i den kjente prøyssiske blåtten.

Det er mulig Zdzislav ikke visste om den forferdelige historien bak den prøyssiske blå, det er ganske åpenbart at det var utrolig vanskelig for ham å overleve krigens realiteter. Han var bare seksten år gammel da krigen endelig endte, og selv etter det forble landet hans under kommunistisk kontroll i flere tiår. Polen fikk uavhengighet fra Sovjetunionen i 1989, noen måneder etter kunstnerens sekstiårsdag.

Støtter ideen om at det er en tilsiktet mening bak kunsten hans, i maleriet som skildrer den dystre figuren til høsteren som titter ut av en tom vugge, kan uttrykket på latin "In hoc signo vinces" sees på veggen i bakgrunnen, som oversettes som "Med dette tegnet vil du vinne".

Boken, utgitt i 1960 med samme latinske tittel, ble skrevet av George Lincoln Rockwell (George Lincoln Rockwell), grunnlegger av American Nazi Party.

Boken var lik den amerikanske Mein Kampf, og Rockwell trodde skamløst på og formidlet nynazisme og ideologien om hvit overherredømme. Bare noen få år etter at In Hoc Signo Vinces ble skrevet, publiserte han nok et nynazistisk manifest, en rasistisk bok fylt med antisemittisme, som hadde passende tittelen White Power, noe som gjorde politikerens ekstremistiske tro helt klar.

En biografi skrevet om Rockwell av Frederick Simonelli i 1999 ble kalt The American Fuhrer, der forfatteren direkte antydet å sammenligne George med Adolf Hitler. Å kjenne historien til det latinske uttrykket og personen som populariserte det, motsetter inkluderingen av denne inskripsjonen i Zdzislavs maleri hans påstander og ser ut til å utvilsomt bevise den bevisste og beregnede symbolske betydningen av arbeidet hans.

Teknisk sett, ved hjelp av avanserte oljemalingsteknikker, var kunsten hans utrolig detaljert og nøyaktig. Fra et følelsesmessig synspunkt er kunsten hans mye mer imponerende enn den ser ut ved første øyekast. Uansett hvilket kunstnermaleri du ser på, vil det sikkert være overraskende originalt og unikt skremmende. Når han diskuterte målene sine, bemerket Zdzislav at han "vil male som om han fotograferer drømmer."

Han hentet inspirasjon fra både klassisk musikk og rock, og lyttet ofte til den mens han tegnet. I likhet med verkene hans forble Zdzislav selv et mysterium for publikum det meste av livet. På slutten av 1970 -tallet brente han flere av maleriene sine i bakgården, for alltid å "begrave" det han kalte "for personlig". Dessverre er temaet for disse maleriene ukjent, siden Zdzislav tok denne hemmeligheten til graven sin.

På 1980 -tallet oppnådde han stor suksess rundt om i verden. Arbeidene hans solgte mer og mer, spesielt i Japan, Frankrike og USA. I løpet av denne perioden ble arbeidet hans forenklet. Ved å bestemme seg for å bruke en begrenset og dempet fargepalett og ytterligere differensiere stilen til maleriene fra andre populære på den tiden, gjorde han et sprut.

I løpet av denne perioden opprettet Zdzislav også en serie malerier som inkluderte en serie kors, selv om det er uklart om dette motivet er en religiøs referanse eller ikke. Det er svært lite sannsynlig at korsene var bevis på kristen tro, og mange kunsthistorikere tror de kan ha vært en referanse til korsfestelsen og religiøs forfølgelse han så vokse opp i Polen. På 1990 -tallet begynte kunstneren å bruke datamaskiner og Internett til kunstneriske formål, eksperimentere med digital kunst, manipulere fotografier, som han ofte publiserte på Internett.

Fra det som er kjent om det personlige livet til den surrealistiske artisten, var det ganske tradisjonelt og dagligdags. Han giftet seg med Zofia Helena Stankevich i 1951, og de forble gift for resten av livet. I 1958 fødte paret sitt første og eneste barn, Tomas Sylvester Beksinski, som senere ble radiovert, filmoversetter og musikkjournalist. Mens venner og familiemedlemmer sa at Zdzislav var en vennlig, hyggelig og tilsynelatende munter person, var hans personlige liv full av tragedier.

Han var kjent for å lide av tvangslidelser. Han likte ikke å forlate Polen og nektet å delta på utstillinger av sin egen kunst og uttalte at det var "mye stress" for ham. I 1998 døde kona til Zdzislav av kreft. Et år senere begikk kunstnersønnen selvmord julaften.

Hjerteknust fortsatte kunstneren å lage nye kunstverk til han døde i februar 2005. Han ble funnet død i sitt hjem i Warszawa med sytten knivstikk påført av Robert, vergenes tenåringssønn. Den unge mannen ble dømt til tjuefem års fengsel i november 2006 (på den tiden var han bare tjue år gammel).

Zdzislavs arbeider har satt et imponerende preg på historien til surrealistisk kunst. Etter hans død reiste Burning Man et kors i hans minne, og i 2006 åpnet et museum dedikert til ham og hans arbeid i hjembyen Sanok, Polen. Samlingene hans blir også presentert på Nasjonalmuseet i Wroclaw og Nasjonalmuseet i Warszawa. I tillegg ble han tildelt Order of Polonia Restituta (oversatt som "Order of the Renaissance of Poland"), en polsk pris som anerkjenner fremragende prestasjoner innen kunst, vitenskap, sport, kultur, utdanning, økonomi og mange andre felt og disipliner.

Gjennom livet og etter hans død fortsatte unge kreative mennesker å bli inspirert av arbeidet hans: musikk, malerier og til og med et online spill kalt "Tormentum" ble opprettet, som ble utviklet i 2015 og hyllet kunsten hans.

Fortsett temaet for den mest ekstraordinære kreativiteten, les også artikkelen om hvorfor verkene til den japanske surrealistiske kunstneren blir sammenlignet med mesterverk av den store og unike Bosch.