10 talentfulle japanske kvinner hvis arbeid verden beundrer

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Japans kunsthistorie er en av de rikeste i verden. Og som regel er det ofte de mannlige kunstnerne, skulptørene og fotografene som er i søkelyset og mottar enorm anerkjennelse fra publikum. Men disse talentfulle japanske kvinnene klarte ikke bare å bevise for seg selv, men for hele verden at kjønn ikke betyr noe for kreativiteten, og at den svake halvdelen av menneskeheten på ingen måte er dårligere enn den sterke.

1. Yayoi Kusama

Når det gjelder ikoniske japanske artister, dukker navnet Kusama Yayoi opp, som kanskje er den mest kjente av dem som jobber i dag. De fleste kunstelskere er sannsynligvis kjent med hennes gresskar, som Kusama anser som "den morsomste av grønnsaker"!

Etter å ha brukt hele sitt liv på å bekjempe hallusinasjoner, ble Kusama interessert i kunst for å hjelpe til med å takle sine indre kamper ved å plassere henne i det fysiske riket. Til tross for at hun er nesten nitti år gammel, jobber hun like fruktbart som før. Og mer nylig åpnet denne ekstraordinære kvinnen Yayoi Kusama -museet i Sanjuku, Tokyo, som er så populært at alle som ønsker å besøke det må bestille billetter flere måneder i forveien! Men selv om du ikke har muligheten til å besøke Tokyo, kan du alltid finne et dusin av verkene hennes på Internett for å bli kjent med arbeidet til en av de mest legendariske japanske kunstnerne, som tilbrakte mesteparten av sitt liv i en psykiatrisk sykehus.

2. Shiota Chiharu

En av de mest betydningsfulle og revolusjonerende installatørene i Japan, Shiota Chiharu ble født i Osaka, men bor og arbeider i Berlin. Gjennom årene med aktiviteten hennes, klarte hun å bli berømt over hele verden takket være sine fantastiske panoramavasker laget av tråder, slanger og andre ting, samt andre ganske abstrakte objekter. For Shiota representerer forbindelsene hun danner sammenheng mellom mennesker og ting, så vel som den komplekse, sammenflettede naturen til menneskelige relasjoner. Til tross for at Shiota har bodd i Tyskland siden 1996, regnes hun som en av de mest berømte samtidige japanske kunstnerne i hjemlandet, mens hun fortsatt er et betydelig forbilde for kvinnelige artister rundt om i verden. Ikke overraskende ble hun i 2014 valgt til å representere Japan på Venezia -biennalen.

3. Tabaimo

sier Tabaimo i en video utgitt av svenske Moderna Museet. I flere år har den moderne japanske animatør-animatoren vist arbeidet sitt over hele verden og er kjent for sine videoinstallasjoner, som i sin natur er både magiske og ubehagelige. Tabaimos arbeid har en tendens til å fokusere på samfunnet, spesielt Japans sosiale arbeid, og stille spørsmål ved det på sin egen måte.

Animasjonsstilen hennes inneholder elementer fra ukiyo-e og tidlige mangategninger, men generelt er alt gjort av hennes egen måte å fortrenge eller skille objekter i illustrasjonene hun laget. I videoinstallasjonen Japanese Suburban Train fra 2001 kan en haug med kroppsløse menneskehender sees liggende på gulvet. Passasjerer merker ingenting og er enten absorbert i avisene, mobiltelefonene eller sover. Verkene hennes er ofte så surrealistiske at de ofte tar betrakteren til forskjellige urbane eller naturlige landskap og etterlater tvetydige og tvetydige inntrykk., sier Tabaimo i sin videomelding til publikum (2006), som utforsker "grenser eller mangel på det" i offentlige og private rom.

4. Mori Mariko

Mori Mariko ble født i Tokyo i 1967 og er en kunstner hvis verk kombinerer Japans historie med sine fantastiske futuristiske visjoner. Mori arbeider innen skulptur, fotografering og digital kunst og legemliggjør Japans kulturelle motstand som et futuristisk samfunn med et rikt historisk grunnlag. I 2010 grunnla Mori en ideell organisasjon kjent som Faou Foundation, som feirer forbindelsen mellom kunst og det naturlige miljøet ved å lage samtidskunstinstallasjoner rundt om i verden.

5. Shirley Kaneda

Shirley Kaneda, født i Japan av koreanske foreldre, uttrykker sin fortrolighet med "hybrid identitet". Under en offentlig samtale ved New York Studio School i 2018 reflekterer Kaneda over et fotografi av familien hans tatt i 1954 i Japan. Fotografiet viser moren og broren kledd i vestlige klær, og som barn hadde hun på seg en fargerik koreansk nasjonalkjole som hun mener kunne ha inspirert og til og med formet noen av hennes "visuelle opplevelser." Abstrakt kunstner tar sikte på å forstå hva det betyr å være abstrakt. Derfor leter hun ofte etter måter hun kan berøre ikke bare følelser, men logisk intelligens, som genererer mange motstridende refleksjoner. Ved å trekke ut sensitivitet fra betrakteren, gir maleriene hennes en håndgripelig reaksjon som bevis på at de er verdige til å "eksistere kritisk." Hun sier det å være kunstner er som. Og det er slett ikke overraskende at titlene på noen av maleriene hennes, for eksempel "Senseless Clarity" eller "Confident Understanding", gjenspeiler de motsatte følelsene vi finner i kunsten og i livet.

6. Ninagawa Mika

Ninagawa Mika er en annen kvinne hvis arbeid pryder hele kunstspekteret. Hun er fotograf og filmskaper, og er verdensberømt for sine lyseste, nesten sure bilder av blomster, fisk og landskap som skinner lysere enn neonskiltene i Tokyo. Og det er slett ikke overraskende at denne japanske kvinnen har nådd kolossale høyder, ikke bare innen reklamefeltet, men også i filmindustrien. Tross alt etterlater hennes arbeid få mennesker likegyldige, og noen gir til og med et ønske om å overføre urealistisk lyse bilder til kimonoer eller brudekjoler.

7. Ohawa Nanase

På midten av 1980-tallet brakte verden til Clamp, en japansk mangagruppe av kvinner som produserte verk som Tsubasa og Cardcaptor Sakura.

Ohawa Nanase (også kjent som Ageha Okawa), deres leder, regissør og historieforteller, som den dag i dag har hovedansvaret for å skrive manusene som Clamp produserer og veilede fortellerprosessen. Resten av gruppen på fire er involvert i illustrasjon og karakterskaping og utvikling. Før de nådde berømmelse, bodde jentene sammen i en liten to-roms leilighet i Tokyo. I dag fortsetter gruppen å trives og arbeide sammen med sitt eget redigerings- og stavekontrollsystem.

I et intervju med The New York Times i 2006 snakket Okawa om kvinners rolle i både animasjon og manga, og konkluderte med at mangascenen gir flere muligheter for kvinner enn animasjonsverdenen. Faktisk er det en måte for dem å uttrykke seg fritt på. Tross alt har sterke kvinnelige karakterer blitt veldig vanlige i mangaen, og derved gjort det klart at en kvinne også kan være sterk og uavhengig.

8. Kawauchi Rinko

Den fremtredende japanske fotografen Kawauchi Rinko oppnådde internasjonal suksess for første gang rundt 2001, da hun ambisiøst publiserte tre fotobøker - Utatane, Hanabi og Kanako på samme tid - og hennes fortryllede og subtile fotografi stilte henne til et æresstipendium fra Royal Photographic Society. Ved å fokusere på å fange de vanlige øyeblikkene i hverdagen, får arbeidet hennes til og med de mest dagligdagse tingene til å virke så vakre at de ofte ikke kan tas fra dem.

9. Yoshiko Shimada

Yoshiko Shimada er kjent for sitt arbeid som engasjerer publikum i spørsmål om samfunnet og dets forhold til kvinner, så vel som seksualitet. Spesielt undersøker hun etableringen av organisasjoner og regjeringer som har makt, og belyser spesifikke overgrep begått av dem mot kvinner og andre minoriteter. Shimada arbeider med områder som forestillinger, skulpturer og videoinstallasjoner, og berører temaer knyttet til fordommer mot kvinner fra offentligheten, inkludert politikere og arbeidsgivere, som nesten håner representantene for den svake halvdelen av menneskeheten.

I løpet av det siste tiåret har Shimadas installasjon Statue of a Japanese Comfort Woman blitt viral. Installasjonen er dedikert til et bestemt sted og arrangement, og hyller koreanske kvinner som ble tvunget til prostitusjon under andre verdenskrig. I 2017, etter at ordføreren i Osaka kunngjorde at han ville kutte bånd med San Francisco fordi de reiste en lignende statue, gikk flere kunstnere ut på gata og støttet Shimadas kunst ved å etterligne statuen. Og i 2019 fotograferte kvinner rundt om i verden seg selv igjen, etterligner statuen som svar på en utstilling sensurert på Aichi Triennale International Arts Festival 2019. politiske forskjeller.

10. Miyako Isiuchi

Det er ingen mangel på talentfulle kvinnelige fotografer i Japan, og Miyako Ishiuchi (Ishiuchi) er et av navnene øverst på denne listen. Hun ble født i Gunme i 1947 og oppvokst i Yokosuka, og ble dypt påvirket av atmosfæren i Japans største havner og byer, som ble okkupert av det amerikanske militæret etter andre verdenskrig. I 2014 ble hun den første asiatiske kvinnen som mottok Hasselblad Foundation's International Photography Award.

En hjerteskjærende samling av Hiroshima -fotografier som dokumenterer personlige ting og husholdningsartikler som ble funnet etter at atomsprengningen ble donert til USAs tidligere president Barack Obama under hans historiske besøk i byen.

Og i fortsettelse av emnet - en artikkel om hvordan, etter å ha påvirket kurset i Kinas historie, etterlot et uutslettelig preg.