Innholdsfortegnelse:
Video: Eksklusiv batik med olje på silke i rytmen til kubanske motiver
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
I dag på sidene i vårt blad vil jeg fortelle leseren om den kubanske artisten Orestes Bouzon, som skapte en unik stil med oljemaleri på fin silke, basert på lån av teknikkene til den eldste typen dekorativ kunst - batik. Og det skal bemerkes at en slik transformasjon tillot kunstneren å finne sin egen signaturstil og lage et helt galleri med herlige verk som begeistrer seeren.
Det skjedde historisk at batik regnes som den mest komplekse teknikken for dekorativ og brukskunst, som oppsto i Sørøst -Asia for rundt 2000 år siden. Og du vil bli overrasket over å lære at den ble populær i Europa og Amerika ganske nylig, nemlig på det tjuende århundre.
Den gamle batikkunsten er kjent for forskjellige tradisjoner og varianter av ytelse, den er unik og kan ikke gjentas, siden det er vanskelig å forutsi på forhånd hvordan fargestoffet vil oppføre seg på stoffet. En slik teknikk krever spesiell dyktighet og omhyggelig arbeid fra artisten, fordi ingen korreksjoner er upassende her.
Det særegne ved å male på stoff, nemlig en lys, lys farge, strømlinjeformet mønster, dekorativitet, ble brukt av den kubanske kunstneren, og tok utgangspunkt i hans herlige verk. Og hans yndefulle kvinnebilder, så delikate og sensuelle, berører dypt fans av denne kunstformen langt utenfor grensene til USA, der Orestos Buson bor og arbeider for tiden.
Litt om artisten
Orestes Bouzon (født 1963) ble født på Cuba i Havana. Fra en tidlig alder er han glad i å tegne. Som et innadvendt barn prøvde Orestes å uttrykke alle sine følelser ved hjelp av pensler og maling, og sprutet dem på papir. I 1980 gikk Orestes inn på School of Art i San Alejandro, hvor han lærte å se skjønnhet i kunsten og i livet rundt ham.
Mens han fortsatt studerte på denne skolen, fant den håpefulle kunstneren sin unike billedstil som ble brukt i maleri av stoffer, så beundrer i dag fans av arbeidet hans. Sensualiteten og angsten som mesteren skaper sine kreasjoner, hjelper ham til å legemliggjøre livets skjønnhet på gjennomsiktige lerret, gjennomsyret av lys, lyse farger og humør.
Men det skjedde slik at i sitt hjemland forble Orestes som kunstner ikke forstått og anerkjent. På den tiden, under det styrende regimet til Fidel Castro, krevde myndighetene på øya en helt annen kunst fra kunstnerne. Derfor bestemte Bouzon seg i 1994 for å flykte fra Cuba, og dermed faller han til marinebasen i Guantanamo (USA), hvor han tilbrakte mer enn et år og malte portretter av marinesoldater og deres liv. Til gjengjeld får jeg bare mat og maling. Et år senere ble kunstneren sendt til kontinentet, hvor han bosatte seg og lever den dag i dag. Masterstudioet og hjemmet ligger i Miami (Florida).
Bedriftsstilen, oppfunnet av mesteren i løpet av mange eksperimenter, bar raskt frukt - anerkjennelse og berømmelse. Ved å bruke en så kompleks dekorativ teknikk, skaper kunstneren malerier fylt med indre positive og fargerike farger, hvor nydelige jenter, heltinnene til alle mesterens malerier, fremstår for betrakteren som sjelfulle, grasiøse og delikat følsomme natur.
I mer enn to tiår har hans fantastiske arbeider vært beundrende og etterspurt blant elskere av eksklusivt dekorativt maleri. Maleriene hans er anerkjent i alle land i Latin -Amerika, Karibia, og teller ikke USA.
Les også: Pandaer med horn, elefanter med et tredje øye og andre karakterer på de gale veggmaleriene til den spanske pop -surrealisten, hvor vi snakker om en kunstner som lager fantastiske veggmalerier som pryder mange byer i Europa og Amerika.
Anbefalt:
Som vitenskapsmann ønsket Nesmeyanov å mate sovjetiske borgere med olje, men Khrusjtsjovs mais vant
Svart kaviar har alltid vært et symbol på Russland, sammen med pels, hekkende dukker og en bjørn med balalaika. Det viser seg at det var en forsker som drømte om å lage syntetisk kaviar av olje og mate den til hele befolkningen i landet. Vi snakker om Alexander Nesmeyanov, som ledet Sovjetunionens vitenskapsakademi på femtitallet av 1900 -tallet. Les i artikkelen hvorfor han var opptatt av å lage kunstig mat, hva ble pastaen laget av petroleumsprodukter, og hvorfor Nesmeyanovs idé kollapset
Hvorfor trenger vi bilder hvis det er tapet? Eksklusiv fra Iris Maschek
Kunst pryder vårt liv og vår livsstil. Så uten vakre malerier, fotografier, skulpturer og andre skjønnheter skapt av kunstnere, fotografer og skulptører, ville livet være kjedelig, kjedelig og uinteressant, og leiligheter ville være ubehagelige og tomme. Mange ønsker imidlertid at kunstgjenstander ikke bare skal være vakre, men også nyttige. Slik at du kan sitte og ligge på kunstmøblene, bære smykker i hverdagen, og blokkere hullene i tapetet med bilder. Derimot
Kjære du lukter som Shakespeare! Eksklusiv parfyme Paper Passion med duften av en ny bok
Et barnedikt, kjent for nesten alle voksne, forteller oss i detalj hvordan håndverket lukter. Men uansett hvor mye vi liker lukten av nybakt brød, soloppvarmede urter, en høstpark eller skokrem, kan vi ikke bære den med oss i en flaske og lukte den fra tid til annen, og fremkalle hyggelige, gledelige assosiasjoner i vår hukommelse. Imidlertid har de som liker å snuse på sidene i nye, fersktrykte bøker lykke til. Parfymer (praktisk talt "det samme") laget Geza Schoen
Silke på silke. Kunsten med det legendariske Suzhou -broderiet
Kanskje ingen kan slå de kinesiske broderene som har bevart den gamle silkebroderiet, som har sin opprinnelse i byen Suzhou i mer enn 2000 år, og forbløffe fantasien med utrolige malerier "malt" med de fineste nåler på det fineste stoffet . Hemmeligheten bak det legendariske Suzhou -broderiet ble verdsatt som øyets øyne, og ble veldig selektivt videreført fra generasjon til generasjon. Men til tross for at denne ferdigheten i dag blir mestret av nålekvinner fra hele verden, ekte, tradisjonell
Det er vanskelig å tro, men disse realistiske maleriene ble ikke laget i olje eller akvareller, men med vanlige kulepenner
"Alt jeg har er bare åtte fargede kulepenner", sier den autodidaktiske portugisiske kunstneren Samuel Silva, som lager fantastisk realistiske malerier som er så vanskelige å skille fra fotografier. Ifølge forfatteren blander han aldri farger, men påfører bare flere lag med blekk med streker slik at illusjonen om blanding og forskjellige farger oppnås, som han faktisk ikke har