Hvordan de danset på baller i Russland for 200 år siden, og hvilken dans som talte om herrens alvorlige intensjoner

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Det var den beste måten for folk å se og vise seg frem for den tiden. Polonaise skulle demonstrere klær og evnen til å beholde holdning, minuetter var som en høflig og grasiøs invitasjon til dans, vals, og på 1800 -tallet ble det noen ganger ansett som en uanstendig dans, men mazurkaen åpnet fantastiske muligheter for å erklære kjærlighet. Baller fra det 18. - 19. århundre er en egen verden der suksess ble ledsaget av de mest galante og høflige herrene, og damene trengte ikke bare elegansen i kjole og raffinerte manerer, men også en god "sportslig" form.

Hvordan baller ble favorittunderholdningen til russiske adelsmenn

Du kan glemme navnene på karakterene fra "Krig og fred" eller "Anna Karenina", men hvor mange har slettet beskrivelsen av den første ballen til Natasha Rostova eller en annen, der en dødelig følelse oppsto mellom Anna og Vronsky, og Kittys hjerte var knust? Det er usannsynlig - både den høytidelige hovedballen med deltagelse av keiseren, og den mer beskjedne, men mer muntre Moskvaballen takket være Tolstoy ble nesten til egne minner fra gårsdagens skolejenter.

En av ballens hovedfunksjoner var faktisk å holde en "messe for bruder" blant adelen, og mange ting tjente dette: skikker angående antrekk, og en streng seremoni, og uuttalte regler og skikker som gjorde det mulig å skjelne i potensielle ektefeller den verdigheten som er viktig for å leve sammen.

Begynnelsen på historien til baller i Russland er knyttet til Peter I - i 1718 beordret keiseren samlinger, som gradvis lærte de russiske adelsmennene denne vestlige tradisjonen. Først var alt noe enklere enn i Europa: forsamlingene betydde ganske vennlige sammenkomster med danser: sterk alkohol ble servert, mye tobakk, forskjellige spill og moro ble startet, i oppfinnelsen som Peter selv var en stor mester. Verter og gjester på slike forsamlinger var ikke akkurat fornøyd med herskerens særegenheter, men det var ingen steder å gå: de tok med seg konene og døtrene og tvang seg til å danse - disse hendelsene ble erklært som en obligatorisk tradisjon.

Men så kom keiserinne -tiden - og de elsket så godt å kle seg ut og vise seg i all sin prakt på baller, at aristokratiet veldig snart ble forelsket i denne typen tidsfordriv. Ingen tvang noen andre - tvert imot, å motta en invitasjon til ballen ble ansett som en ære og et bevis på å tilhøre de privilegerte kretsene i samfunnet. Å delta på baller, det var ganske enkelt å få de nødvendige bekjentskapene, vinne fordelene til verdifulle gjester, gifte seg med en datter eller gifte seg med en sønn. Saken var sant ikke lenger begrenset til bare en ankomst til ballen - forsamlingene er en saga blott, tiden er inne for en spesiell seremoni og streng ballroometikett.

Når var det nødvendig med masker på ballen?

Selvfølgelig forutsatte maskeradeballen den obligatoriske tilstedeværelsen av en maske, og også en kappe. I andre tilfeller dukket menn opp på ballen i en frakk eller i en seremoniell militæruniform og absolutt i hansker, kvinner dukket opp ved baller i kjoler i alle farger og forskjellige stiler, men nakke og skuldre måtte være åpne. Og i så fall ble det antatt at damen nødvendigvis ville ha enten et halskjede, eller en kjede eller annen pynt.

De ubehagelige skoene fra Petrine -tiden hindret ikke lenger dansernes bevegelser, skoene ble komfortable. Med mindre militæret kunne skryte og vises på ballen i støvler, og til og med med sporer - dette ble ikke godkjent, siden nederdelene på damekjolene led under dansene, men suksessen til unge offiserer i verden var alltid stor nok til å snu blinde øye for slike avvik fra reglene. Det obligatoriske ballsalstilbehøret til damer var en liten bok, der tallene på dansene og navnene på herrene ble registrert.

Etikette krevde at herren ikke skulle danse med en dame mer enn en gang per kveld - bare i andre halvdel av 1800 -tallet ble denne regelen litt mindre streng. Men likevel, mer enn tre ganger var det bare bruden og brudgommen som kunne danse sammen. Med en så rikdom av danseplaner for kvelden, er det ikke rart at ballsalbøker har dukket opp. De ble for unge damer en bekreftelse på suksess i samfunnet, og mennene som inviterte dem til å danse ble inkludert på listen over personlige seire.

De fleste dansene unge damer, spesielt de som dro ut i verden den første sesongen, ventet med pustet pust, men ballens program inkluderte også spesielle, som om de var spesielt designet for romantiske forklaringer. Ballen åpnet med en polonaise, eller bokstavelig talt oversatt fra fransk, "polsk" - en høytidelig prosesjon, en tur til musikken, mens verten ble parret med den mest ærede gjesten, og vertinnen - med den mest ærede gjesten. I Russland var polonaisen den første av de "importerte" vestlige dansene: og dette er igjen verdien til Peter I. Faktisk var polonaisen en demonstrasjon av danserne av seg selv: deres antrekk, holdning, evne til å beholde seg selv, deres sans for rytme og høflighet overfor partneren …

Polonaisen ble fulgt av menuet, en annen seremoniell dans som besto av en sekvens av buer og curtsies. Den ble utført på halvfingre, varte lenge og forresten forlangte utholdenhet og god fysisk form fra danserne - bevegelsene i menyen ble mer og mer komplekse etter hvert. Keiserinne Elizaveta Petrovna, som var kjent for å kunne danse flere minutter på rad, var riktignok en av de mest utrettelige damene blant dem som danset denne dansen. Men gradvis gikk menuettens popularitet ned; på trettiårene på 1800 -tallet ble menyen sjelden inkludert i ballprogrammet. Siden Catherine tid begynte adelsmenn i Russland å danse kvadratdansen, som heller ikke er den enkleste dansen; han krevde henrettelsen i par med forskjellige figurer, som ble annonsert av programlederen. Under kvadratdansen var det ikke spesielt mulig å snakke - det var lett å gjøre feil i bevegelser.

Dans før kjærlighetserklæringer

Etter flere kvadriller, vinkler, polkaer kom tiden for mazurkaen - selve dansen som Kitty Shtcherbatskaya ventet på med ventet pust. Damene malte først mazurkaen, og generelt ble det gitt mye oppmerksomhet i lyset. Evnen til å danse en mazurka -brønn ble likestilt med "høyere" ballsalundervisning. Etter dansen tok herren damen til bordet til middag; under ballen ble det servert retter på små bord i små stuer. Tiden etter mazurka ble ansett som den mest romantiske og passende for anerkjennelse og forklaring.

Ballen endte imidlertid ikke med middag. Slutten av kvelden var cotillionens dans, dansespillet, som igjen ble "kontrollert" av mannen til det fremste paret. Noen ganger på slutten av kvelden danset de en vals, som har blitt populær siden åttitallet av 1700 -tallet. Generelt sett var det en slags revolusjon i ballroometiketten: er det en hørt ting for en herre å røre en dame på en så ærlig måte, slik at danserne også finner seg ansikt til ansikt?

Men dette var fordelen med den nye dansen. Kavaljeren og hans dame fikk ikke bare muligheten til å utveksle kommentarer som var uhørlige for andre, men i hemmelighet kunne overføre notater til hverandre fra andre gjester. På 1800 -tallet kunne valsen bli ballens første dans, mens polonaisen tvert imot fullførte kvelden. Forresten, det var valsen som begynte ballen i romanen Anna Karenina, den samme som begynte forholdet mellom heltinnen og Vronsky.

Baller for russiske adelsmenn var en for viktig del av det sosiale livet til å bli behandlet lett. Det var en gang helt utenkelig å få en god utdannelse uten å bruke tid på dansetimer. Denne typen trening ble inkludert i programmet til Tsarskoye Selo Lyceum. Og for å forberede små aristokrater til å delta i ekte, voksne baller, ble det ofte arrangert barneballer for dem. Selvfølgelig varierte ballene i skala og prakt. Hovedstadens festligheter tiltrukket flere tusen gjester og antok luksus og raffinement i alt, inkludert godbiter. Moskva -ballene var enklere når det gjelder alvorlighetsgraden av etiketten. Provinsielle grunneiere organiserte også kveldene sine.

Ifølge etiketten innebar en invitasjon til ballen en "plikt" til å danse, og også - å oppføre seg lett, muntert, å ha en uformell samtale som ikke ville berøre unødvendig alvorlige temaer. Og her hvordan en adelsmann skulle oppføre seg hvis han danset med en jente, og andre kjønnsligheter i tsar -Russland.