Innholdsfortegnelse:
- Hvordan det hele begynte
- Rockens magi
- Naturen er den viktigste inspirasjonskilden
- Konstant kreativt søk
- Steiner kommer til liv i kunstnerens hender
- Roberto Rizzos tips for nybegynnere
Video: Kunstneren levendegjør steiner og forvandler dem til malerier som viser dyr
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
En uvanlig kunstner ved navn Roberto Rizzo bor i den sørlige delen av det solfylte Spania. Inspirert av naturens skjønnhet og mangfold, drevet av følelser og nysgjerrighet, maler han ekstremt detaljerte portretter av dyr. Disse uvanlige akrylarbeidene forvirrer ganske enkelt fantasien med sin realisme. Dette er fordi lerretets rolle for artisten spilles av … steiner!
Rizzo skaper verkene sine og gjentar steinens naturlige form fullstendig. Hvert av maleriene hans er et unikt kunstverk. Ofte maler kunstneren realistiske portretter av kjæledyr for sine eiere, som ønsker å hedre minnet om sine lodne venner på denne måten.
Hvordan det hele begynte
Roberto Rizzo har malt på steiner siden 1996. Han arbeider med en rekke steiner: fra de minste som kan passe i håndflaten din, til nær dyr i naturlig størrelse.
Denne kunstneren kan forvandle enhver livløs stein til et utrolig hyperrealistisk maleri som lett kan forveksles med et fotografi. Dette er veldig uvanlig og utrolig interessant!
Etter å ha mottatt en klassisk utdannelse ved en kunsthøgskole, ble Rizzo uteksaminert fra European Institute of Design i Milano. Etter opplæring jobbet Roberto som illustratør for forskjellige forlag. På den tiden malte han hovedsakelig i akvareller. I 1996 tok imidlertid karrieren en uventet vending.
Rockens magi
Jeg ble først kjent med magien i steinmaleriet i 1996. Hun fikk meg til å oppdage og utforske det fulle potensialet i akryl. Det er for tiden mitt favorittmateriale, selv når jeg jobber på lerret. Siden den gang har en betydelig del av min kreative aktivitet blitt viet stein. I 2004 publiserte jeg Sassi Dipinti med Mondadori, som har oppnådd betydelig redaksjonell suksess i Italia. Denne opplæringen besto av opplæringsprogrammer og trinnvise instruksjoner for å tegne forskjellige objekter, sier artisten.
Roberto Rizzo har bare fantastiske minner fra den tiden. Han var i stand til å gå gjennom denne vanskelige kreative veien bare takket være uselvisk kjærlighet, uvurderlig hjelp og praktiske råd fra moren. Artisten tok hennes død i 2016 veldig hardt.
Naturen er den viktigste inspirasjonskilden
Roberto Rizzo i et intervju ble spurt hvor han henter inspirasjonen sin. Kunstneren sa at han alltid elsket å utforske forskjellige former og objekter som mor natur gir oss. Livets mangfold er Rizzos viktigste inspirasjonskilde når han maler.
“Verden av vakre dyr fascinerte meg fra barndommen. Jeg er fast overbevist om at kunstnere alltid mentalt refererer til barndommens følelser og lidenskaper. Vi kommer alle fra barndommen. Kunst skal først og fremst være nytelse og underholdning."
Av de mange mulige lerretene valgte Rizzo den intrikate prosessen med å lage malerier på steiner.
“Farging av steiner gir meg muligheten til å blande gammelt og nytt. Det er ingen tilfeldighet at denne fascinerende teknikken oppsto i svært gammel tid! For tiden kan jeg male med helt universelle nye farger. De har utmerket holdbarhet. Maleriene mine vil se ut som nye i mange år.”
De siste årene har kunstneren skapt tusenvis av dyr i alle fasonger og størrelser. Alle verkene hans er unike, og steinene han bruker blir ikke bearbeidet i det hele tatt. Rizzo hedrer hvert hull, den minste ufullkommenheten som naturen har skapt i flere tiår. I tillegg prøver Roberto å utnytte dette fullt ut på tegning ved hjelp av forskjellige nyanser og lys- og skyggeeffekter.
Konstant kreativt søk
Artisten er i konstant kreativt søk. Han prøver å praktisere forskjellige teknikker, utforske nye muligheter. For dette formål prøvde Rizzo å legge til små detaljer på steinene ved hjelp av syntetiske pastaer. I mesterens magiske hender kommer steinene til liv og finner et nytt liv.
- Valget av steinenes form er grunnleggende. Jeg bruker mye tid på å gå langs strender og elvebredder for å finne inspirasjon og velge de riktige steinene. Når jeg finner det jeg trenger, går jeg tilbake til studioet mitt. Der renser jeg steinen og begynner å lage. Først velger jeg en grunnfarge for bakgrunnen. Når det er tørt, begynner jeg med å tegne det eksakte dyret. Dette er et veldig viktig stadium i arbeidet. Når jeg er fornøyd med skissen min, begynner jeg å male store områder av kroppen med mellomstore børster. Jeg kommer sakte ned på små detaljer ved hjelp av retusjeringsbørster. Det tar vanligvis to til tre dager å fullføre et maleri på en mellomstor stein, omtrent på størrelse med håndflaten."
Steiner kommer til liv i kunstnerens hender
"Steinen er et tredimensjonalt grunnlag. Det er veldig forskjellig fra et ark eller lerret. Bare med erfaring kan man oppnå tilfredsstillende resultater og en dynamisk illusjon av volum. Det er viktig å være maksimalt oppmerksom på blyantskissen. Du må tegne alt riktig og observere proporsjonene til dyret. Først da vil det fine arbeidet med fargekontraster og finere detaljer garantere et godt resultat."
En kunstner blir ofte spurt om hvilke vanskeligheter han står overfor når han maler på stein og hva han liker best. Roberto Rizzo sier: “Noen av verkene mine er helt unike. Unike stykker som jeg aldri kommer til å kunne male en gang til. Jeg bruker all min oppmerksomhet og ferdigheter til dem. Disse bildene for meg er som sønner, små deler av sjelen min. Min største tilfredshet er å vite at de vil utstråle godhet og positiv energi i hjemmene til samlere og kunstelskere."
Kunstneren malte absolutt alt man kan tenke seg på steinene. Det var husholdningsartikler, landskap, portretter av kjendiser, blomster og mye mer. Rizzos favoritt tema er dyr.
“Dyr er definitivt favorittbildene mine. Etter å ha tegnet dem, kan jeg bokstavelig talt få liv i livløse mineraler."
Roberto Rizzos tips for nybegynnere
Roberto ga noen verdifulle råd til enhver håpefull artist basert på hans personlige erfaring: "Bruk alltid fantasien maksimalt og jobb hardt hver dag. Kunst er arbeidskraft. Fagmannen trenger ikke vente på inspirasjon. Alt dette er legender som ikke har noe med hverdagen til kreative mennesker å gjøre. Aldri ta feil av å kopiere andres verk helt. Hvis du gjør dette, kan du se kilden. Ikke gi andres ideer ut som din egen. Dette er utrolig respektløshet for de som har skapt noe godt. Bak ethvert maleri er det dager og netter med kreative søk og resultatløse forsøk. Jeg vet hva jeg snakker om fordi jeg blir stadig kopiert. Helt siden jeg begynte å male på steiner."
Nå planlegger Rizzo å bruke mer tid på Youtube -kanalen sin. Der deler han videoopplæringer om tegning.
Ofte velger kunstnere svært uvanlige steder og materialer for arbeidet sitt. Les artikkelen vår om hvordan Moskvas skitne lastebiler har blitt lerret for surrealistiske tegninger.
Anbefalt:
Chilensk lidenskap: Sensuelle malerier som viser ballerinaer og ganske enkelt skjønnheter
I sine magiske verk kombinerer den chilenske artisten Sergio Martinez Cifuentes grasiøs nåde, eleganse og sofistikert feminin skjønnhet, reflektert i en fleksibel kropp og dansetrinn. Han klarer å fange det veldig unnvikende øyeblikket, en liten håndbølge eller helling av hodet til skulderen, et kort blikk under øyenvippene og et lite, knapt merkbart smil som flimret i ansiktet hans
"Damned" malerier som brakte ulykke til alle som jobbet med dem
Mange tror at kunstverk er i stand til å bevare energien til sine skapere, "huske" visse viktige hendelser, påvirke folks helse og generelt leve sitt eget liv, og vise en vanskelig karakter. Tro det eller ei, det er opp til deg. Men disse "forbannede" maleriene og historiene knyttet til dem får deg til å tro at alt ikke er så enkelt som det virker
Jamie Beck, fotograf som levendegjør fotografiene sine
"Stopp et øyeblikk!" Er det de sier om fotografier. Frosne biter av tid, lagrede minner - de kan ikke snakke og bevege seg, men for oss er de levende, lyse, varme … Men fotografiene til New York -forfatteren Jamie Beck er slett ikke slik. De kan ikke snakke, men de er i stand til å bevege seg: snu hodet, smile, blunke. Vinden volder klærne og håret til menneskene som er tatt på bildene, og det virker som om personen er i ferd med å forlate skjermen og sette seg ned
Kunstneren forvandler datterens klotter til sine egne tegninger
Datteren til kunstneren Ruth Oosterman fylte nylig to år, men babyen viser allerede en stor interesse for å male. Faren gleder seg til når hun blir stor og kan utvikle kreativiteten. I mellomtiden bruker han hennes kladder for å forvandle dem til sine egne tegninger
5 år gammel jente forvandler akrylblotter til fantastiske malerier og hjelper kreftpasienter
Nå er lille Cassie fem år, men han ble en kjendis for snart tre år siden da moren hennes publiserte bildene av jenta. Da trodde ikke moren en gang at en tre år gammel jente kunne lage slike intrikate mønstre. Men den beskjedne Cassie kunne lage et bilde selv når hun ble sett og til og med i et TV -studio - noe som er sant, for dette trenger hun mye tid. Nå er inntekten til Cassi -familien estimert til tusenvis av dollar - babyens malerier avviker med en utrolig fart