Innholdsfortegnelse:
Video: "Portrett av en kvinne" av Klimt: Historien om det mest etterlyste maleriet funnet bak eføyen
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Det berømte maleriet "Portrait of a Woman" av den østerrikske jugendmesteren Gustav Klimt ble oppdaget 23 år etter tyveriet hennes. Verket ble skapt av kunstneren i de siste årene av livet og rapporteres å være verdt omtrent $ 66 millioner dollar. Lerretet ble stjålet i 1997 og ble inkludert på listen over de mest ettertraktede kunstgjenstandene i Italia.
Om artisten
Gustav Klimt (1862 - 1918) er en strålende østerriksk symbolistisk maler og et av de mest fremtredende medlemmene av Wien Art Nouveau -bevegelse (Wien Session). Kjent for intrikate, eksplisitt sensuelle malerier og fresker, strekker Klimts arbeider seg over temaene gjenfødelse, kjærlighet og død. Klimts eklektiske spekter av innflytelse inkluderte egyptiske, klassiske greske, bysantinske og middelalderske stiler. Klimts betydelige kunstneriske arv resonerer fortsatt med samtidskunst.
Interessante fakta om Klimt- Klimt mottok først anerkjennelse som dekorativ kunstner av historiske scener og figurer (han implementerte mange ordrer for å dekorere offentlige bygninger).
- Klimt var en av de viktigste grunnleggerne av Wien -sesjonen i 1897, og mottok stillingen som den første presidenten for organisasjonen. Hans skaperkraft og status som den mest berømte modernistiske artisten i sin tid bidro til både den tidlige suksessen til sesjonen og dens raske tilbakegang (da Klimt forlot bevegelsen i 1905).
“Selv om Klimts kunst nå er allment populær, ble den neglisjert i det meste av 1900 -tallet. Hans offentlige arbeider provoserte en storm av negativitet, han ble anklaget for uanstendigheten til maleriene hans. - Til tross for hans berømmelse og veiledning av unge kunstnere (Egon Schiele og Oskar Kokoschku), hadde Klimt ingen direkte følgere. Arbeidet hans ble ansett som veldig personlig og eksepsjonelt, og regnes som det den dag i dag.
Portrett av en kvinne
Portrett av en kvinne stammer fra 1916–17 og viser en ung kvinneskikkelse med mørkt hår og rødete kinn mot en grønn bakgrunn, malt i en livlig ekspresjonistisk stil. Den ekstraordinære stilen kommer fra særegenhetene i kunstnerens egen biografi. Livet hans var fylt med et konstant hjerteslag: sønnens død, hans elskede og hans fars og brors raske død, som deretter førte moren og søsteren til rask depresjon. Faktisk, i Klimts liv var det ikke noe sted for ro, noe som manifesterte seg i hans arbeid.
Gustav Klimt malte mange kvinner, på den ene siden kvinner fra de øvre lag i samfunnet, og på den andre siden unge jenter fra lavere klasse. Maleriet var en del av en serie kvinnelige portretter som Klimt malte i de siste årene av livet, hvorav noen aldri ble fullført. Maleriet ble opprinnelig anskaffet i 1925 av Galleria Ricci Oddi i den norditalienske byen Piacenza, og forsvant i februar 1997 som forberedelse til en utstilling som skulle stjerne portrettet. Rammen ble funnet kastet på taket.
Maleriet ble stjålet for 23 år siden, og det så ut til at forsøk på å finne et maleri til en verdi av 66 millioner dollar var forgjeves … Dette maleriet av Klimt er for kjent til å prøve å selge det på det svarte markedet - ranet var mest sannsynlig gjort " i rekkefølge."Men skjebnen smilte til fans av Klimt: maleriet ble funnet under arbeidet til en gartner, som bestemte seg for å fjerne den gjengrodde eføyen fra veggen i et moderne kunstgalleri i Piacenza, i Nord -Italia. I desember 2019 ble en pose med et manglende maleri oppdaget fra en fordypning i ytterveggen i galleriet. Godt jobbet, skjønt!
Hemmelig historie
Hva var uvanlig med Portrait of a Woman? 10 måneder før tyveriet hans gjorde kunststudenten Claudia Maga en overraskende konklusjon: det viste seg at portrettet ble malt på toppen av et annet maleri av Klimt "Portrait of a Young Girl" (med hatt og skjerf), som forsvant i 1917. Så på 90 -tallet forstørret Magda bildene og lagde dem over hverandre: poseringene og generelle konturene falt helt sammen! Studenten delte oppdagelsen sin med galleridirektøren Fernando Arisi. Han arrangerte røntgenanalyser. Og resultatet bekreftet elevens gjetning. Det originale maleriet ble viet til en ung jente fra Wien som Klimt var forelsket i. Men etter heltens plutselige død bestemte artisten seg for å male over portrettet for å glemme dødens smerte.
Sammensetning og palett av portrettet
Kunstverket er fylt med nyanser av blått og grønt. Bakgrunnen er dekket med en grønn mosfarge, med svake graderinger av lyse og mørke farger. En varmere blå brukes i glorie rundt heltinnenes ansikt for å understreke utseendet til musen når hun ser på betrakteren. "Portrett av en kvinne" skildrer en kvinne i en lett vippet stilling. Denne posituren tillot kunstneren å understreke grasiøsiteten og konturene til figuren. Det klassiske høydepunktet til Klimt er den rosa kinnet på heltinnenes ansikter (denne detaljen gir livlighet og lysstyrke til den falmede paletten). Det ser ut til at kvinnens avrundede øyenbryn klemmer øynene hennes. Kvinnens lepper er malt i blodrød leppestift, og avslører hennes lille munn og glansen av tennene. En interessant aksent på kvinnens ansikt er en svart føflekk plassert under øyet hennes (det legger til kokettri til heltinnen). Kvinnen har på seg en mønstret hvit kjole med høy hals. Blomstene på kjolen ser flotte ut med et snev av heltinnenes leppestift og matcher fargen på hennes bunnløse øyne.
Dermed klarte Gustav Klimt å lage et uovertruffen portrett av en kvinne, som skjulte et hemmelig portrett av sin elskede. Den største modernisten i sin tid, den utrolige symbolisten Gustav Klimt etterlot oss en fantastisk arv av 230 malerier som fortsatt har en betydelig innvirkning på den yngre generasjonen kunstnere og skoler.
De bråket mye nylig landskap av Gustav Klimt, som bare er kjent for sanne kjennere av arbeidet hans.
Anbefalt:
Arkeologer har funnet en artefakt i den bibelske byen som avslørte hemmeligheten bak det første alfabetets utseende
Språkforskere har ikke et entydig svar på spørsmålet om hvor, når og hvordan menneskelig tale oppsto. Inntil nylig trodde forskere at de visste nøyaktig hvor de først lærte å skrive. Den bibelske Tel Lachish, en kanaanittisk by som hadde sett Nebukadnesar, ga nylig historikere en veldig dyr gave. Arkeologer har oppdaget leireskår med mystiske inskripsjoner som tvinger oss til å revurdere teorien om opprinnelsen til det første alfabetet
Hvis portrett ble funnet under Van Goghs Patch of Grass, og hvorfor kunstneren malte det over
Vincent Van Gogh er en eksepsjonell malermester hvis arbeid har hatt en tidløs innflytelse på maleriet fra 1900 -tallet. Han skapte over 2000 verk på bare 10 års kreativ aktivitet. Van Gogh begynte hovedsakelig i den postimpresjonistiske stilen og begynte arbeidet med mørke, grå, jordfarger og mørke temaer, som slett ikke er karakteristiske for Van Gogh vi kjenner i dag. Og denne artisten har ett lerret som kombinerer de to viktigste periodene i Van Goghs liv. Hva er dette lerretet
Hvordan det forsvant i 200 år og hvor ble det dyreste maleriet i det gamle Frankrike funnet: "Surprise" av den strålende Watteau
Det er vanskelig å tro at verkene til de mest kjente kunstnerne fremdeles er gjemt i de støvete hjørnene til private hus. Men dette er akkurat bildet som Christies vurderingsteam oppdaget i 2007. Den funnet skatten er ikke bare en av de mest fremragende funnene de siste tiårene, men også det dyreste maleriet av de franske gamle mestere som noensinne er solgt på auksjon
Portrett i portrett, foto illusjon av Jesus Gonzalez Rodriguez. Fotoserie 1/2
To i en er ikke bare sjampo, kosmetikk eller soverom. Two in One (1/2) er også merkelige, uvanlige og superkreative portretter av en talentfull fotograf og designer fra Venezuela, som heter Jesus Rodriguez (Jesus Rodriguez)
"Troika" er det mest emosjonelle maleriet av Vasily Perov: den tragiske historien om opprettelsen
"Troika (Artisans 'Apprentices Carrying Water)" er et utrolig emosjonelt lerret laget av den russiske kunstneren Vasily Perov. Tre barn, festet til en slede, trekker dødelig et stort fat vann. Svært ofte blir bildet nevnt som et eksempel, og snakker om bondenes vanskelige skjebne. Men opprettelsen av dette bildet var en virkelig sorg for en vanlig landskvinne