Video: Hvordan prestinnen i Isis brakte surrealisme til England: "Magical Realism" av Itel Kohun
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Livet til Itel Kohun har alltid syntes å være splittet. Her er en Itel - den berømte surrealistiske artisten, opprøreren og oppfinneren. Her er en annen, båret bort av de okkulte vitenskapene, Kabbalah og alkymi. Her ser den første Itel med stolthet på arbeidet hans, utstilt for publikum, mens den andre skriver en annen mystisk roman og får en høy posisjon i den hemmelige orden. Her forsvinner den ene i brannen i sitt eget verksted, og den andre gjenstår å leve …
Kunstner, forfatter og okkultist Itel Kohun ble født i Shillong, Britisk India, men familien flyttet snart til England. I en tidlig alder var den fremtidige "moren til britisk surrealisme" interessert i botanikk, og hele livet skisserte hun planter og deres deler. De første offentlig presenterte verkene til Itel var lerret med flere forstørrede fragmenter av planter.
Itel fikk en god utdannelse - interessant nok, på samme sted hvor flere kjente britiske okkultister studerte, ved Slade School of Fine Arts. Imidlertid tilfredsstilte Itel ikke sin kunstutdannelse spesielt. Hun forbedret utrettelig teknikken sin og lette etter sin egen vei i kunsten. Under studietiden begynte hun å interessere seg for det okkulte under ledelse av fetteren. Hun vant sine første suksesser på det kreative feltet i en alder av tjuetre, etter å ha mottatt en gullmedalje i en maleri-konkurranse. Et år senere publiserte hun den første artikkelen med tittelen "Prose of Alchemy" i tidsskriftet for det okkulte samfunnet "Path".
Så i 1930 deler Itels liv seg opp. Hun går inn i flere okkulte, magiske og nær-religiøse organisasjoner (i fremtiden vil hun nå høye stillinger der). Og han flytter også til Paris, hvor han oppdager maleriet av surrealisme og innser at dette er hennes kall. Surrealisme åpner for kunst verden av det ubevisste, hemmelige, immaterielle … Og dette er det beste språket som lar deg uttrykke hva Itel føler.
Kohun hadde en sjanse til å møte noen kjente figurer av surrealisme - for eksempel André Breton. Hun så også en mann som utbrøt “Surrealisme er meg!”, Den eksentriske Salvador Dali. Og hun tok den nye kunsten til England, og ble der en av de første og en av de mest kjente kunstnerne i denne retningen. Hun kalte verket hennes "magisk realisme", kanskje til og med før kunstkritikere begynte å bruke dette begrepet i forhold til maleri. I 1936 fant det sted to personlige utstillinger av kunstneren. Hun brukte aktivt prinsippene for automatisk maleri og beriket kunst med nye teknikker, som gjorde det mulig å lage tilfeldige bilder, uavhengig av skaperenes vilje. Kohun oppfant billedlig decalcomania (ved hjelp av utskrifter fra friske flekker på lerret) og maling med pulverflekker (øyer av trekull eller krittpulver spredt på overflaten av vannet overføres til papiret). I slutten av arbeidet hennes eksperimenterte hun med emaljemaling og collager. I tillegg til maleri på staffeli, har Itel Kohun illustrert forsider av magasiner og laget sitt eget tarotkunstdekk.
Hun ble tatt opp i London Surrealist Society og nesten umiddelbart … utvist derfra. Faktum er at ifølge formannen var det bare artister som var fri for deltakelse i politiske, sosiale, religiøse eller magiske organisasjoner. Men for Itel var kunst og det okkulte ett - som for mange andre britiske surrealister. Til tross for at Kohun offisielt tilhørte bevegelsen i bare et år, og etter at hun forlot samfunnet, mistet hun retten til å stille ut verk på surrealistiske utstillinger, hun anså seg selv for å være en surrealistisk kunstner hele livet - kunsthistorikere og kritikere holder seg til samme oppfatning.
Britisk okkultisme har alltid hyllet det feminine prinsippet, og Kohun kan selv kalles en feminist. Hun utforsket aktivt temaene kjønn og kjønn i sine arbeider, inspirert av menneskelig fysiologi. I noen av verkene hennes gjetter man på "hybrider" av planter og kjønnsorganer, hann eller kvinne - et stort mot for kunstneren, selv i de frigjorte 30 -årene. På sine andre lerret representerte Kohun mannskroppen som et landskap, som om den reagerte på all den "mannlige" kunsten, som objektiviserer kvinner og forvandlet dem til vakre gjenstander, noe mellom en skjør blomst og et sjelløst møbel. Kohuns tidlige arbeid er en slags omskrivning av verkene til den berømte italienske kunstneren Artemisia Gentileschi. For å hylle sin kjærlighet til naturen, leide hun verksteder i de mest pittoreske hjørnene av Cornwall for å være til ettertanke og observasjon.
Itel Kohun har vært aktivt og aktivt engasjert i å male nesten hele sitt liv. Og samtidig var hun medlem av den tyfoniske orden, flere alternative frimurerlosjer, teosofiske samfunn, ble ordinert til prestinne i Isis og en diakone i den gamle keltiske kirke. Alt dette krevde aktiv deltakelse - Kohun skrev artikler, skuespill og dikt om mystiske emner, publiserte to bøker om hennes reiser i Irland og Cornwall, flere okkulte romaner (Hermogenes Goose, I See Water) og en biografi om grunnleggeren av Hermetic Order of Golden Dawn S. L. Mathers. De litterære tekstene til Itel Kohun er på mange måter knyttet til maleriet hennes - de samme prinsippene for automatisme, tilfeldighet, syntese av spiritualitet og fysikalitet, detaljerte historier om drømmer, en kombinasjon av de mest uvanlige bildene …
Svært lite er kjent om Itels personlige liv. Tilsynelatende, i 1943, giftet hun seg med Tony del Renzio, en poet og kunstner av italiensk-russisk avstamning. Deres bekjentskap var først fraværende - Renzio skrev en kritisk artikkel om arbeidet hennes, og generelt sett ikke det mest godkjente … Snart ombestemte han seg. Dette ekteskapet var kortvarig, varte bare fire år og endte med en vanskelig skilsmisse. Renzio hadde et tvilsomt rykte, han mislikte bohemen i London, og forholdet til ham skadet artistens karriere noe. De siste dagene av Itel Kohuns liv var legendariske. Det ble sagt at hun døde i en brann i sitt eget verksted. Men i virkeligheten døde hun stille i en alder av åttito år.
Anbefalt:
Portrett av Elizabeth II i Self-Isolation, Mother Goddess and the Magical Worlds: Magical Realism Miriam Escofet
Mens hele verden var i usikkerhet og spenning på grunn av koronavirusepidemien, politiske omveltninger og økonomisk ustabilitet, fortsatte kunstnerne å lage mesterverk. I juli 2020 ble et nytt offisielt portrett av dronning Elizabeth II av surrealistisk kunstner Miriam Escofet avduket digitalt. Reaksjonene på ham var blandede
Hvordan "faren til russisk futurisme" brakte vestlig avantgarde-kunst til Japan: Det fantastiske livet til David Burliuk
Alexander Blok hevdet at David Burliuk (sammen med sine brødre-diktere, samlet "Burliuk") skremmer ham in absentia. Vladimir Mayakovsky, derimot, kalte Burliuk sin lærer og til og med hans frelser. Og Velimir Khlebnikov, som vår helt også sørget for alle slags formynderi, nektet å posere for Repin selv med ordene: "Burliuk har allerede malt meg - i portrettet hans ser jeg ut som en trekant!" Hvem var denne mystiske mannen som prydde ansiktet med silhuetter av katter og skrev Fuji -fjellet ved daggry?
"Dømt til kjærlighet": hvordan en fremragende operasanger Sergei Lemeshev brakte jenter til massepsykose
People's Artist of the USSR, fremragende operasanger Sergei Lemeshev døde for 42 år siden. Stemmen hans påvirket kvinner magnetisk: han hadde så mange fans at de til og med fikk kallenavnet - "lemeshists", og også "syrikhs" - som de var på vakt i "Cheese" -butikken i nærheten av huset hans. Offisielt var artisten gift fem ganger, i tillegg ble han kreditert med et stort antall romaner. En gang fortalte en psykiater Lemeshev at en så massiv psykose av kvinner kan gis en medisinsk forklaring
Hemmeligheter for Safonov -skuespillarfamilien: Hvordan major Kibrit brakte stjernen til "Belorussky Station" tilbake til livet
April markerer 94 -årsjubileet for fødselen til den berømte sovjetiske teater- og filmskuespilleren, People's Artist of the RSFSR Vsevolod Safonov. Livet hans endte for tidlig tilbake i 1992, navnet på datteren hans, skuespilleren Elena Safonova, er mye mer kjent for moderne seere. Han spilte mer enn 100 roller i filmer, men blant dem var det nesten ingen lyse hovedroller, med unntak av "Belorussky Station". Vsevolod Safonov kunne ha dødd ytterligere 20 år tidligere, hvis ikke for et møte med skuespillerinnen Elsa Lezhdey, er det kjent
Anarkismens apostel: Hvordan den russiske revolusjonære "brakte et rasel" til Europa og mesterlig utspillte den "kronede fengselsmann"
Mikhail Aleksandrovich Bakunin er en mann med en fantastisk skjebne, som tilbrakte seg sporløst på kampen for det beste i mennesket og menneskeheten, etter jakten på både det og det andre "levende" som kunne pleies og bekreftes. Frihet, likhet, brorskap - disse ordene var ikke tomme ord for ham. Han så etter ekkoene deres i livet, han lengtet etter at dette skulle bli en realitet. Det var alt i livet hans - revolusjoner, immigrasjon, fengsler, landflyktige, vellykkede rømninger. Det var bare en ting - muligheten for praktisk implementering