Video: Surrealistisk kunstner fra Russland lager unike smykker i form av miniatyrskulpturer
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Valeria Belova, en kunstner fra Vladimir, lager utrolig fantasifotografering og uvanlige smykker med naturstein. Det er ingen analoger av disse skulpturene i miniatyr, de er enestående. Belovas smykker vinner prestisjetunge konkurranser. Hun oppnådde alt i livet selv, uten noens hjelp, noe som ikke er uten grunn, hun er stolt. Designeren holder sin fantastiske teknikk hemmelig. Hvordan kunstneren klarte å fange den tynneste grensen mellom det virtuelle og det håndgripelige i kunsten, hennes hemmelige tabu og hvordan kunnskap om psykologi hjelper henne med arbeidet - videre i anmeldelsen.
Valeria har vært en kreativ person siden barndommen. Hun var alltid gal forelsket i å tegne, hun likte å forme noe, sy. Det er ganske naturlig at jenta gikk inn på en kunstskole, og deretter ikke stoppet der og ble uteksaminert fra en høyere utdanningsinstitusjon i sin spesialitet. Etter det ble Belova tremalerist.
Den rastløse kreative personen brukte fire år på å studere psykologi. Etter at Valeria bestemte seg for å mestre yrket som designer. Da jenta var ferdig med et semester, en lærer, fortalte Alexander Biblov henne at yrket som designer ikke er noe for henne, fordi hun er "en kunstner til beinmargen." Valeria er utrolig takknemlig for ham den dag i dag for det faktum at han skjønte hennes sanne essens og talent, noe som hjalp henne med å ta den riktige avgjørelsen om hennes fremtidige livssti.
I begynnelsen begynte det hele med bilder. Fotobilder. Valeria hadde et lite barn og alt tilbehør for maling i form av maling, terpentin og andre giftige herligheter var veldig uønsket i huset. Artisten visste ikke hvordan hun skulle håndtere dataprogrammer for tegning, men sakte, ved prøving og feiling, mestret hun alle finesser. Hennes surrealistiske malerier er utrolig imponerende. Belova hadde utstillinger i utlandet, seire i konkurranser. De kjøpte også verk veldig villig. De var spesielt populære for å dekorere stilige barer og kafeer. Amatører kjøpte også malerier som fotopapir til bolig.
Valeria mener at du må lære alt selv. Å lære av noen har blitt et tabu for henne. Tross alt jobber enhver lærer, selv den mest profesjonelle, i henhold til en bestemt mal. Belova, derimot, godtar ikke noen mønstre, noen begrensninger i kreativitet. Artisten mener at dette dreper kunst, forstyrrer selvrealisering og, viktigst av alt, dreper hele sjelen i verkene hennes. Valeria legger et stykke av hennes hjerte og sjel i alle produktene sine, hun gjentar seg aldri. Alle verkene hennes er unike. Selvfølgelig kan det ikke nektes for at lærere hjelper oss raskt å oppnå noen resultater. Selvmestring av teknikken gir en fordel - fraværet av rammer som kan begrense den naturlige flukten av kreativ fantasi.
Fra barndommen ble Valeria tiltrukket av alt knyttet til magi, magi, et eventyr. Derfor er maleriene hennes en spesiell fantasiverden. Fotografens arbeider avslører perfekt hennes sjel, viser følelsene som overveldet henne på et bestemt tidspunkt i livet. Sannsynligvis er det nettopp det som forårsaket slik popularitet. Valerias håndskrift er gjenkjennelig, hun har mange fans.
Selvfølgelig, som enhver kreativ person, stoppet Belova ikke der. Hun ville mer. Så eksperimentene hennes i håndarbeid begynte. Først begynte kunstneren å lage med perler. Valeria mestret teknikken gjennom videotimer på Internett. Kvinnen har alltid likt lite, omhyggelig arbeid. Eksperimentet med perler var akkurat det Valeria trengte på den tiden. Det så ut til at hun hadde en brann inni seg, et slikt ønske oppstod om å begynne å eksperimentere. Fantasien begynte å virke med fryktelig kraft! Valerias første verk var ikke så imponerende, men hun fortsatte hardnakket å bevege seg mot målet sitt.
Maling, modellering, perler, miniatyr - disse kunstartene er mirakuløst sammenflettet i arbeidet til Belova. Ifølge henne kombinerer hun så forskjellige teknikker i verkene sine fordi det er vanskelig for henne å foretrekke en ting. Valeria er interessert i å skape noe nytt, i motsetning til alt annet. Hun tror at hvis hendene elsker arbeid, og en følelse som inspirasjon ikke avtar i sjelen, må du handle og alt vil definitivt ordne seg!
Det er sannsynligvis derfor alle kunstnerens produkter er et kreativt improvisert. Fotografen lager bare skisser for skulpturelle miniatyrer. I prosessen endres ting ofte. Valeria ser ofte maleriene sine i en drøm, og realiserer dem deretter. Hun sier at de alle lever og puster i henne. Alle designerens smykker er unike, fullstendig oppfunnet av henne, ingen andre steder i verden.
Så langt holder Valeria teknikken hemmelig, sier at hun ofte ble bedt om å holde en mesterklasse, men foreløpig har hun ikke tid til dette. Steinene som kunstneren bruker i sitt arbeid er veldig forskjellige, her og jaspis, og ametyst, og agat, og mange andre. Valeria jobber med japanske perler med gullbelegg og andre forgylte beslag. Hvert stykke tar fra tre til tretti dager.
Valeria elsker jobben sin veldig godt. Den største gleden for en kunstner er å se hvordan folk liker smykkene hennes. De bruker dem ofte til og med som talismaner og amuletter. Dette er ikke overraskende, fordi forskjellige steiner har forskjellige egenskaper, hver av dem har sin egen energi.
En slik følelse som en kreativ krise er helt ukjent for Valeria. Hun er vant til å jobbe døgnet rundt. Det skjer sjelden at hjernen begynner å kreve hvile. Så slår Belova på favorittmusikken sin, russisk folkemusikk, og lar seg slappe av. Etter det griper hendene seg selv på jobb, tankene løper i kosmisk fart, inspirasjonen dekker ganske enkelt med et skred. Kunstneren er også veldig glad i turer i naturen. Noen ganger går hun, og slår på favorittmusikken i hodetelefonene, ut i feltet eller i skogen. Naturen er den vakreste musen og den fantastiske følgesvennen.
Kunnskap om psykologi fant også sin anvendelse i Belovas arbeid. Tross alt er smykker skapt for forskjellige mennesker, de har en annen emosjonell belastning og stil. Dette bidrar til å skape akkurat det en person med en bestemt karakter og preferanser trenger.
Valerias malerier gjenspeiler hennes indre verden, projisert inn i vår virkelighet. De får deg til å tenke over meningen med livet og livets forviklinger. Kunstneren sier: “En gang på en av utstillingene mine så jeg folk gråte av det de så på maleriene. Jeg ble sjokkert over denne reaksjonen. Så fortalte de meg at ved hjelp av maleriene mine kom alt ut som hadde vært begravet i seg selv i mange år.
Valeria mener at det vanskeligste i arbeidet hennes er å bytte fra en type kreativitet til en annen. Kunstneren hadde opplevelsen av en utstilling der visninger av malerier og smykker ble kombinert. Publikum var glade, men det var vanskelig for Belova.
Hemmeligheten bak fotografens suksess er at hun aldri anstrenger seg for globale mål. Veien hennes består av små prestasjoner, omhyggelig arbeid med seg selv hver dag. Valeria lever en dag og setter seg små mål. Utholdenhet, hardt arbeid, selvkritikk og ønsket om å utvikle seg, bare gå videre - dette er egenskapene til karakteren hennes som hun har dyrket i seg selv. I tillegg krever kunst og kreativitet kjærlighet, ømhet og vennlighet. Det er disse følelsene som gjør Belovas verk så "varme".
Hvis du likte artikkelen, kan du lese om en annen håndlaget mester i den andre artikkelen vår. en kunstner fra Sibir skaper søte leker som ser ut som dyr fra snille tegneserier som kommer til liv.
Anbefalt:
Ukrainsk kunstner lager realistiske portretter av kjendiser fra mat
Hvilke triks våre samtidskunstnere ikke går til for å overraske og erobre seeren sin. I dag i vår anmeldelse er et galleri med verk av en ung mester Pavel Bondar fra den ukrainske byen Dnipro, som bruker forskjellige matvarer som en palett. Det ser ut til at kunstneren i person til våre lesere vil få mange beundrere av arbeidet hans. Tross alt, hvor dyktige og troverdige er bildene av det berømte og glorifiserte fremført av mesteren i matkunst
En kunstner fra Russland lager hyperrealistiske portretter som kontroversen ikke avtar - er det et talent eller et håndverk
Det er ingen hemmelighet at hyperrealisme i den moderne kunstverden ikke er spesielt favorisert av verken kritikere eller avanserte kjennere, som streber etter å tilskrive denne stilen til et vanlig håndverk som ikke er interessant for noen. Noen kunstnere tror likevel at bare å stole på livets realiteter, den tekniske utviklingen til fortidens mestere, deres eget talent og deres kunstneriske verdensbilde kan skape et ekte ekte maleri som vil forbli i århundrer
Detaljens gud: en kunstner fra Jerevan lager psykedeliske illustrasjoner med flere lag
Denne kunstneren og arkitekten fra Jerevan sprengte bokstavelig talt Internett med fantastiske detaljerte illustrasjoner. Psykedelisme, skjult symbolikk og en avgrunn av talent - det er det som favoriserer den unge kunstnerens tegninger på den moderne kunstscenen
Russisk kunstner lager kopier av kjente malerier fra mat
Mat har alltid vært en inspirasjonskilde for kunstnere i kunsthistorien, hvorav mange har sett på mat som natur i stillebenene. Og i vår tid har det også blitt et materiale for kunstnerisk skapelse. Flere designere og stylister har begynt å bruke produkter for å lage unike stykker kalt matkunst. Arbeidet til fotograf og matstylist Tatiana Shkondina er en levende bekreftelse på dette. Hun lager fantastiske kopier av kjente malerier av Kla -kunstnere fra mat
Miniatyrskulpturer i form av ringer, anheng, armbånd. Calourette designer smykker
Du kan ikke se på disse små sølvfigurene dekket med flerfarget emalje uten et smil. De er fylt med positivt litt mer enn helt, og i kombinasjon med et lyst humør og originalt design i en litt naiv, litt barnslig stil, oppnås en virkelig eksplosiv blanding. Og hvis en eksplosjon skjer, vil alle i nærheten få det: kule smykker fra det unge franske selskapet Calourette vil ikke la noen være likegyldige