Video: Hvorfor "vår tids største skuespiller" jobbet som skomaker og hvordan han vant rekordmange "Oscar": Daniel Day-Lewis
2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14
Oftest er et tegn på etterspørselen etter en skuespiller en omfattende filmografi, men Daniel Day-Lewis valgte alltid den siste mellom kvantitet og kvalitet, derfor spilte han i nesten et halvt århundre av karrieren i bare tjue filmer. Gjentatte ganger skulle han forlate dette vanskelige yrket, en gang dro han til Italia og levde i flere år i fullstendig uklarhet og jobbet som skomaker til han kom tilbake. Imidlertid kalles denne mannen ofte "vår tids største skuespiller", og tre rekorder for beste skuespiller bekrefter denne vurderingen. Historiene om hvor alvorlig Day-Lewis tar forberedelsen av hvert utseende, er legender.
Daniel Day-Lewis ble født i 1957 i London i familien til en kjent forfatter og berømt skuespillerinne. Det er lett å forestille seg at gutten vokste opp utviklet og sensitiv. Foreldrene, hver opptatt med sin egen kreativitet, tok imidlertid sannsynligvis ikke hensyn til barnet, noe som resulterte i at den fremtidige Oscar -vinneren fikk sine første skuespilltimer på gaten. I følge skuespilleren så han for anstendig ut i ungdommen og snakket for riktig:
"Reinkarnasjon" i rollen som en mobber så fengslet Daniel at han noen år senere til og med ble sparket ut av skolen, og foreldrene hans tenkte ikke på noe bedre enn å sende sønnen til en internat for vanskelige tenåringer. Det var der han først dukket opp foran kameraet - han spilte hovedrollen i mengden som en gatebanditt:
Imidlertid, før han begynte å forstå kallet sitt, hadde den unge hooliganen fortsatt en periode med "kreativ krise" - i et anfall av ungdommelig nihilisme, til tross for foreldrene, bestemte han seg for å velge yrket som snekker, men skjebnen bestemte noe annet. Av en eller annen grunn ble han ikke tatt opp på teknisk høyskole, men ved teaterinstituttet, der den mislykkede mesteren gikk ut av sorg, ble han tilbudt på eksamen:
Fire år senere begynte kritikere å snakke om Day-Lewis som årets oppdagelse og den mest lovende skuespilleren i sin generasjon. Veldig raskt begynte de å tilby ham hovedroller, og den første seriøse filmen var filmen "The Unbearable Lightness of Being", som ble utgitt i 1988. Og bokstavelig talt et år senere ventet to av de høyeste prisene fra velfortjente filmakademier ham med en gang: Britisk (BAFTA) og amerikansk (Oscar). I filmen "My Left Leg", etter å ha reinkarnert som en pasient med cerebral parese, viste skuespilleren for første gang virkelig hva han er i stand til, og demonstrerte også sin "spesielle tilnærming" til arbeidet.
Skuespilleren tilbrakte mange dager på Sandymount School Clinic, og kommuniserte med funksjonshemmede. Han mestret virkelig den triste vitenskapen om livet i rullestol, og for filmingen reinkarnerte han fullstendig som en lammet person. Etter kommandoen "Cut!" Day -Lewis fortsatte å være i rollen - i flere måneder lenket han frivillig til en rullestol, og ryktet sier at han til og med brakk to ribber, en gang bøyde han for mye i en ubehagelig posisjon.
Den neste filmen - tilpasningen av Fenimore Coopers roman "The Last of the Mohicans" - ble det helt motsatte av den forrige. Skuespilleren hadde det ikke travelt med en ny jobb og nærmet seg fremtidsbildet bare tre år senere, men denne gangen tok han forberedelsene ikke mindre alvorlig. Nå bygde han opp muskelmasse og, som en ekte Hawkeye, lærte han å leve i harmoni med naturen og gå på lange turer. Selv skuespilleren delte ikke med geværet og skaffet seg en uvanlig ferdighet for en Londoner - han mestret skinnet av dyr.
I fremtiden ble ingen overrasket da Day-Lewis midlertidig slo seg ned i en fengselscelle, krevde å utsette seg for et 9-timers avhør og insisterte på at hele filmteamet fornærmet ham mellom filmingen-slik ble skuespilleren vant til rollen til en irer som urettmessig ble anklaget for terrorisme (film "I farens navn"); i to måneder hadde han på seg aristokratiske klær fra 1800 -tallet ("The Age of Innocence"); jobbet som slakter i en av slakterbutikkene i London ("Gangs of New York") godt, eller bare krevde at han bare skulle bli adressert som "Mr. President", fordi det ville være latterlig å høre noe annet fra de rundt deg hvis du er Abraham Lincoln (film "Lincoln", 2011).
Alle kreative mennesker trenger et sabbatår. For de som er for talentfulle, kan det strekke seg i flere år - dette er akkurat et brudd på arbeidet som den berømte Oscar -vinneren arrangerte for seg selv, etter å ha flyktet fra hele verden til Italia. Der levde han i taushetsplikt, reinkarnerte pålitelig som en vanlig person og matet seg på skomakerarbeid, men så kom han tilbake til kinoen.
Nå, etter å ha spilt for siste gang i 2017 (filmen "Phantom Thread"), har en av de største skuespillerne i vår tid igjen trukket seg tilbake. Han lever et tilbaketrukket liv, nesten uten å gi intervjuer og sjelden dukke opp offentlig. Det er sant at han ikke flyktet fra verden - det er kjent at han bor vekselvis i Amerika, deretter i Irland, og han holder fortsatt sitt ord. Selv om ingen kan garantere at Daniel Day-Lewis etter en stund ikke vil dukke opp igjen på kino-olympus, vil utføre en ny skuespillprestasjon og motta mange flere prestisjetunge priser for ham.
(Daniel Day-Lewis)
Det er interessant at til tross for smykkeskuespillet, var filmene der Daniel Day-Lewis lyste, aldri blant de mest inntektsrike Hollywood-filmene i kinohistorien.
Anbefalt:
Hvordan en ukrainsk kunstner fant på en ny maleteknikk, som han ble kalt "vår tids geni"
Du må innrømme at ikke mange samtidskunstnere er prisgitt kritikere, og en enda mindre krets klarer å oppnå verdens anerkjennelse, æresbevisninger og høye titler i løpet av livet. Men de eksisterer fortsatt … Og blant disse er navnet på den ukrainske maleren Ivan Marchuk i forkant. Han ble den første ukraineren som ble tatt opp i "Golden Guild" i Roma, og i den britiske karakteren "Topp 100 genier i vår tid" tok han 72 plasser. Nå er Marchuk den mest tittelrike artisten i Ukraina, Shevchenko Prize laureate, og
Hvorfor fram til 1600 -tallet var det bare menn som strikket, og hvordan kvinner vant retten til dette håndverket
Opprinnelsen til gammelt håndverk er tapt i historiens dyp lenge før vår tid. Og nå vet ingen sikkert hvem og når den første løkken ble bundet. Ifølge forskere ble håndstrikking imidlertid oppfunnet av menn, og araberne ble ansett som de dyktigste håndverkerne i antikken, som for 2000 år siden allerede visste hvordan de skulle lage flerfargede komplekse mønstre på benpinner og hadde mange strikkehemmeligheter
Hvordan Tesla jobbet med Edison og hvorfor han ikke kunne tolerere ham før han døde
To av de største elektriske forskerne i det tjuende århundre er tradisjonelt den europeiske Tesla og den amerikanske Edison. Men ikke alle vet at det første på et tidspunkt fungerte for det andre - og at samarbeidet deres endte i en krig med hverandre
Hvordan Gucci ble vår tids største motemerke: The Mad Revolution av Alessandro Michele
Denne geniale italienske mannen halshugget Jared Leto, returnerte barokke volanger til mennene og broderte det kvinnelige reproduktive systemet på sommerkjoler. Som kreativ direktør for Gucci kastet Alessandro Michele glamour fra modernitetens skip, noe som ga opphav til en tid med frihet, forandring og vill fantasi. Hver av samlingene hans vekker like mye beundring som forvirring og avvisning
Hvordan den første lille havfruen Ariel så ut, og hvorfor forfatteren døde i fattigdom, selv om han jobbet for Disney
Mange kunstnere vet hvordan de skal illustrere eventyr, men få kan gjøre hver illustrasjon til et eget eventyr, som kan ses uendelig, som om du var forhekset. En av disse trollmennene i penselen var danske Kai Rasmus Nielsen. Et barn som fikk sjansen til å se på prinsessene, heltene, trollene og trollkvinnene sammen med moren sin om kvelden, beholder alltid følelsen av å berøre et eventyr