"Catherine II ved graven til keiserinne Elizabeth": det uløste mysteriet med maleriet av Nikolai Ge, som ikke vises for besøkende til Tretyakov Gallery

2024 Forfatter: Richard Flannagan | [email protected]. Sist endret: 2023-12-16 00:14

Maleri av Nikolay Ge "Catherine II ved graven til keiserinne Elizabeth" - dette er det mest fremragende verket i russisk historiemaleri fra 1800 -tallet, der Jekaterina Alekseevna er en heltinne som spiller hovedrollen til en historisk historie. Skjebnen til dette maleriet ble forhåndsbestemt av samtidige, som ikke forsto det og aksepterte det som en kreativ fiasko. Det virket for intrikat og mystisk for dem. Dessverre, selv i dag er dette lerretet oppbevart i lagrene til Tretyakov -galleriet og er ikke en utstilling av hovedutstillingen. Likevel er publikums interesse for henne enorm.

Nikolay Ge - en fremragende kunstner av historisk og religiøst maleri

Når vi snakker om Nikolai Ge, kan man ikke ignorere historien om opprinnelsen til et så uvanlig etternavn. Nikolai bestefar, som bar etternavnet Gay, kom til Russland fra Frankrike på slutten av 1700 -tallet. Og på grunn av hans høye opprinnelse ble han umiddelbart tildelt tittelen arvelig adelsmann i den russiske staten.

Nikolai Ge selv ble født i Voronezh i 1831. Som tre måneder gammel sto han igjen uten mor, og til han var ti år ble han oppvokst av en tjener barnepike i landsbyen. I 1841 gikk han inn på gymsalen i Kiev, hvor lærerne umiddelbart noterte gymnastikkstudentens enestående evner for å tegne og profeterte for ham kunstnerens fremtid. Men guttens skjebne ble forhåndsbestemt av faren, som så ham som en student ved fysikk- og matematikkfakultetet.

Etter å ha studert i to år forlater Nikolai universitetet i Kiev og går inn på Imperial Academy of Arts i St. Petersburg. Han var en av de flittige studentene ved Akademiet, og syv år senere, i 1856, ble han tildelt den store gullmedaljen for maleriet "Saul at the Endor Sorceress", som ga det unge talentet retten til å forbedre håndverket sitt i utlandet kl. bekostning av akademiet. Nikolay Ge, i løpet av sin praksisperiode, besøker alle landene i Vest -Europa. Og allerede bosatt i Firenze, vil han skrive sitt berømte maleri "The Last Supper", som Kunstakademiet vil tildele kunstneren tittelen professor, og omgå tittelen akademiker. Og han ble også valgt til et fullstendig medlem av Imperial Academy of Arts. Og det geniale maleriet ble kjøpt av keiser Alexander II.

Men uansett hvor stor kunstnerens utmerkelser og titler var, var mange av maleriene hans ikke vellykkede, inkludert lerretet "Catherine II ved graven til keiserinne Elizabeth".

Og i 1875 vil det være et øyeblikk i mesterens liv da han fullstendig endrer livsfilosofien, og bestemmer at kunst ikke kan tjene som et middel til å leve. På grunn av materielle problemer forlater Nikolai Ge Petersburg og bosetter seg på en liten gård i Chernigov -provinsen. Etter å ha forlatt maleriet, begynte kunstneren på landsbygda, og på fritiden, spørsmål om moral og religion.

Bakgrunnen for opprettelsen av maleriet "Catherine II ved graven til keiserinne Elizabeth"

For å forstå historien som forfatteren la ned i innholdet i dette verket, må du se nærmere på de historiske hendelsene i den epoken.

Keiserinne Elizaveta Petrovna dør 25. desember 1761. På kvelden samme dag arrangerer Peter III, som allerede ble utropt til keiser, en gledelig fest ved anledningen.

Den nylagde keiseren overlot organiseringen av begravelsen til kona. Og mens Catherine, kledd i sorg, viet all sin tid til å arrangere den kommende gravferden, reiste Peter rundt i St. Petersburg, feiret julen og mottok gratulasjoner. Hans oppførsel overrasket ikke bare innbyggerne i hovedstaden.

Catherine, derimot, klarte veldig smart å slå denne situasjonen til hennes fordel. Hun viste veldig subtilt og intelligent alle sine beste kvaliteter av sjel og karakter, og tiltrukket seg oppmerksomheten til de beste dignitarier, adelsmenn, geistlige og militære. Hvem kunne ikke unngå å legge merke til forskjellen mellom den nye keiseren og den nye keiserinnen.

Slik husket E. Dashkova hendelsene i disse dager:

Og den 25. januar 1762, nøyaktig en måned etter hennes død, ble Elizabeths kropp begravet i Peter og Paul -katedralen. Og etter et halvt år tok Catherine makten, og tilhørte med rette mannen hennes, Peter III, som ikke bare mistet kronen, men også livet.

Mystisk historie om maleriet av Nikolai Ge

Bare et øyeblikk fra hoffets liv er fanget på lerret, men det sier så mye. Det er en oppfatning at dette plottbildet ble skrevet av mesteren ikke i det hele tatt for kreativ inspirasjon, men for noen spesifikke hendelser underlagt politiske overtoner. Men uansett, den er fylt med den dypeste mening, filosofiske analyser og formidler karakterenes psykologiske drama.

Når det gjelder moral, var Catherine II for Nikolai Ge helt "langt fra ideell", til tross for hennes storhet. Men mesteren søkte ikke å fordømme henne, han satte seg en annen oppgave: -, sa han.

Handlingen fanger øyeblikket da det ved kisten til Elizabeth Petrovna, som ligger utenfor lerretet, var et møte med ektefeller til keiser Peter III, ledsaget av favorittene og Catherine II, ledsaget av E. Dashkova. Bare ett øyeblikk … og de skilte seg i forskjellige retninger.

Dette verket er ekstremt interessant sett fra et komposisjonelt synspunkt, hvor to kvinneskikkelser som sørger i forgrunnen av bildet, står i kontrast til avgangene til Peter III og hans følge, malt i lerrets dyp. Men kontrasteffekten består ikke bare i multidirektionaliteten til de bevegelige figurene og mangfoldet i rommet, men også i fargeskjemaet.

Bildet av Catherine, som er sentrum for komposisjonen, blir opplyst av flammen av lys, og uttrykket i ansiktet hennes, Hun i en sørgende kjole med et bredt rødt moire -sash, nærmer seg en imaginær kiste.

Helten i den tredje planen, Peter III, er avbildet fra baksiden og reiser raskt ut med sine favoritter og følge. Han er kledd i en seremoniell hvit uniform (av den prøyssiske modellen), som ikke i det hele tatt samsvarer med sorgens stemning, og med et blått sash over skulderen.

Fortsetter å tolke dette historiske lerretet, nærmer vi oss løsningen. Den sentrale, isolerte skikkelsen av keiserinnen er avbildet med ryggen til alle tilstedeværende. Hennes blikk varsler endringene hun forbereder for sin uheldige ektefelle, for det var ikke for ingenting at kunstneren avbildet en soldat ved siden av Catherine, klar til å beskytte den nye keiserinnens politiske liv i landet.

Gruppen i den andre planen, vendt av ansikter, symboliserte en ny æra: her Ekaterina Dashkova, Nikita Panin, Kirill Razumovsky, Nikita Trubetskoy, som vil følge Ekaterina.

I dette kunstverket viste den store maleren seg å være ikke bare en utmerket kunstner, som utrolig skildret overgangen fra dagslys til lysets svake ild - gjennom mørket, men også en omhyggelig forsker som bevart nøyaktigheten av historiske detaljer. Og på dette nivået er maleriet til Nikolai Ge et ekte historisk mesterverk.

Du kan lære om ti mest interessante fakta fra livet til keiserinne Elizabeth I her.